2ª edición de esta propuesta de nyamnyam sobre cómo la cultura puesta en práctica desde la ruralidad, en este caso desde la comarca de la Garrotxa (Girona), puede ser un motor de cambio hacia un modelo socioeconómico inclusivo y sostenible.
Muestra que cierra el laboratorio de creación artística sobre el sinhogarismo, impulsado por VULNUS con la Casa Orlandai de Barcelona, y las fundaciones Assís y Sant Joan de Déu Serveis Socials.
Proyecto de danza y mediación del centro cultural Condeduque de Madrid que propone una sala de acceso libre y un programa de actividades para jóvenes y adolescentes que quieran acercarse a esta disciplina.
Congreso del proyecto “Museu habitat” (Generalitat de Catalunya) para abrir espacios de pensamiento y trabajo para repensar los marcos sistémicos de la institución museo, proyectando otras posibles formas de institucionalidad.
Curso semipresencial diseñado desde el programa “Escena Histórica” de Artixoc para la divulgación y el apoyo a la recuperación de la memoria histórica desde el enfoque de la Historia Viva.
Espacio de participación online abierto por el Ministerio de Cultura para que la sociedad civil colabore en la elaboración del Plan de Derechos Culturales.
“Habitar los márgenes: programa de mediación comunitaria y prácticas situadas” en torno a los barrios de la montaña de Montjuïc de Barcelona es la propuesta de Transductores para 2024 del proyecto “Museu habitat” (Generalitat de Catalunya).
Proyecto de salud mental colectiva desarrollado por VULNUS con el objetivo de impulsar redes de apoyo mutuo a partir de un proceso de cocreación en artes vivas en el barrio de Hostafrancs de Barcelona.
El Servicio Educativo del CCCB pone al servicio de los centros educativos recursos creados a partir de proyectos paralelos a sus exposiciones o talleres en torno a temas como la ciencia y la tecnología, la experimentación y la creación o la salud mental.
Proyecto europeo dirigido a la juventud migrante y culturalmente diversa para que se auto-represente mediante el audiovisual y el documental participativo.
Primero de los tres laboratorios VULNUS en el marco de “Manifiesto #3 Sarriá”, 3ª edición del proyecto “The Unfinished Human Manifiesto”, con la creadora Lali Álvarez, la fotógrafa Maria Jou Sol y vecinos del barrio de Sarriá de Barcelona.
III edición de este grupo de mediación senior a través de la programación del Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM).
Proyecto de imprenta colectiva y comunitaria de las cooperativas gerundenses NyamNyam y Cultural Rizoma.
Plataforma pública creada por la Generalitat de Catalunya, con la participación del Ayuntamiento y la Diputación de Barcelona, en torno a la vida cultural del país y el ejercicio de los derechos culturales.
Investigación artística de la coreógrafa Inés Boza que culmina con un espectáculo en el Mercat de les Flors, comisariado por VULNUS.
Proyecto del artista Pato Mena con el Instituto Escuela Trinitat Nova de Barcelona dentro del programa EN RESiDÈNCIA en los centros educativos de secundaria y la participación de tres bibliotecas de la red municipal de la ciudad.
4ª edición de este laboratorio de fotografía participativa con mujeres migrantes y víctimas de violencia de género del colectivo “Mujeres Pa’lante” y TPK, Centro de arte y pensamiento de L’Hospitalet de Llobregat (Barcelona).
Formación en lenguajes audiovisuales y difusión de la cultura cinematográfica de Drac Màgic desde una perspectiva feminista atenta a la cultura de paz y a las diversidades.
Intervención de la Agencia de Salud Pública para reducir la soledad y mejorar la calidad de vida de las personas mayores de Barcelona a través de talleres de arte en museos y centros culturales de la ciudad.
Colectivo residente para personas de 6 a 10 años, conducido por Massa Salvatge dentro de “L’extraordinari”, una iniciativa familiar del IVAM Educación para romper la concepción clásica de actividad extraescolar desde el museo.
Exposición de los proyectos realizados alrededor de la muerte por el alumnado de más de 30 centros educativos en el marco de la 13ª edición del programa Arte y Escuela del centro de arte ACVIC.
Se muestran las imágenes, textos, gestos y sonidos del camino hacia la escuela, recreado por alumnado de los institutos y artistas participantes en esta edición del proyecto educativo de Bòlit. Centro de Arte Contemporáneo de Girona.
Proceso de creación participativo impulsado por Vulnus, Artes Vivas e Investigación, y la Casa Orlandai de Barcelona desde la exposición de los cuerpos, la resignificación de los espacios transitados, la reflexión sobre la vulnerabilidad y los cuidados.
2ª edición de este festival de artes escénicas para la transformación social organizado por la Obra Social San Juan de Dios y la asociación utopía Barcelona donde los y las protagonistas son personas en situación de vulnerabilidad.
Se celebra en Barcelona el primer encuentro de Transfemina, un proyecto que se pregunta sobre el espacio físico y simbólico que ocupan las mujeres en tres ciudades del sud de Europa.
Presentación de esta publicación que recoge los 6 proyectos participantes en la edición 2023 de “Banco de Proyectos Colaborativos”, una iniciativa de Tekeando y el Ayuntamiento de Sevilla (ICAS) con el apoyo de la Fundación Carasso.
La cooperativa Cotidiana y la Fundación Carasso organizan esta jornada de transferencia de conocimiento y replicabilidad de “Barrios Convivenciales” para abordar la regeneración integral de nuestros barrios.
Escuela Dentro Cine (Cineteca, Matadero Madrid) llega a su quinta edición con una retrospectiva que muestra los primeros largometrajes creados en colectivo en el marco de la escuela.
Jornadas planteadas por el centro cultural Casa Planas (Mallorca) como una sesión de estudio profundo para crear una plataforma de composición de saberes intersectorial sobre el impacto del turismo en el territorio.
Ciclo organizado por las asociaciones La Inefable y Calatea en La Model, Espacio de Memoria de Barcelona, para visibilizar diferentes formas de acercarse a la memoria y al archivo desde el arte en el marco del proyecto europeo "Resonancias: Arte y diálogo para una Memoria Democrática".
3ª edición de estas charlas programadas en el marco del laboratorio de innovación educativa “Deslizar”, organizado por el Área de Educación del Museo del Prado de Madrid.
Taller sobre memoria y pastoreo dirigido a personas mayores y organizado por el Museu Terra con el IPHES y las Cuevas de la Espluga de Francolí (Tarragona) en relación con el proyecto sobre Arqueología y Prehistoria “La memoria del rebaño” (IPHES–CERCA).
Jornada en el CJE de Madrid que cierra el proyecto europeo “HEY! Erasmus+” (Grigri Projects) para acompañar a una generación de jóvenes que tienen que enfrentarse a un contexto de precariedad en la construcción de un proyecto de vida independiente.
Diseñado por el colectivo LUMBRE en el marco del proyecto europeo “Art Space Unlimited”, este programa de mediación de La Escocesa quiere abrir el centro de residencias artísticas a una posible comunidad de artistas migrantes del sur global afincados en Barcelona.
Segunda edición de este proyecto del Festival Primavera Sound en colaboración con estudiantes de bachillerato artístico de tres institutos para crear sus propios festivales de música con el apoyo del Consorcio de Educación de Barcelona.
Muestra de retratos fotográficos y filmados por niñxs y jóvenes de “Cine en curso” y “Fotografía en curso” (A Bao A Qu), inspirados en la obra de los cineastas Depardon y Nougaret, en el CCCB en el marco del DocsBarcelona.
Pieza escénica producida con alumnado de Bachillerato del IES Isaac Albéniz (Leganés) y que cierra el ciclo “Trilogía de juventud” dentro del programa de arte y escuela “Una grieta” del Área de Educación del Museo Reina Sofía de Madrid.
Ciclo de sesiones de baile colectivo en Graner con la compañía Los Informalls y otrxs artistas invitadxs para generar espacios de celebración comunitaria con el vecindario del barrio de La Marina de Barcelona.
PLANEA, red de arte y escuela de la Fundación Carasso, colabora con el Festival Concéntrico de Logroño y el Centro Riojano de Innovación Educativa (Gobierno de La Rioja) para desarrollar prácticas artísticas colectivas en el espacio público que tiendan puentes entre la arquitectura y la escuela.
Investigación sobre el género y la diversidad con el artista Christian Fernández Mirón en el INS Josep Lladonosa dentro del programa de investigación en mediación “Residencias artísticas en secundaria” de La Panera de Lleida.
Actividades en formato visita taller dirigidas a público infantil (de 5 a 12 años) y familiar para explorar las colecciones del Museo del Prado de Madrid mientras se descubren las propias potencialidades creativas.
Grupo de aprendizaje articulado por Desmusea en torno a las colecciones digitalizadas de los museos dentro del programa “Mediación en residencia” del Centro de Creación Contemporánea Quinta del Sordo de Madrid.
El Ministerio de Cultura abre el plazo para la participación de proyectos en esta edición dedicada a hacer balance y actualización de los 10 años del programa en un encuentro a celebrar en septiembre en Santiago de Compostela.
Iniciativa de Concomitentes para cuidar a lxs profesionales y mediadorxs que llevan a cabo los procesos participativos que implica su trabajo de mediación cultural y que también busca inspirar a otros proyectos.
En su 4ª edición, el programa de mediación que hablarenarte activa en el centro cultural Condeduque de Madrid continúa investigando el lugar de la infancia en las instituciones culturales a través del juego.
Presentación en Madrid de las creaciones de este taller de teatro con institutos de Madrid, Barcelona y Navarra, impulsado por la Fundación Lydia Cacho y dirigido por Calatea para prevenir la violencia y la explotación sexual.
Ciclo de actividades para mujeres de la biblioteca Montserrat Abelló con el Punto de Información y Atención a las Mujeres del barrio de Les Corts de Barcelona para trabajar temas sobre feminismo y crear lazos entre vecinas y con la biblioteca.
Jornadas coorganizadas en Manresa por el Ateneo Cooperativo de Cataluña Central y LAVIRAL, proyecto cultural que pone el arte y la ciencia al servicio de los problemas ambientales del territorio, con el agua como foco de la 1ª edición.
Presentación de este proceso de trabajo d'Espai Avinyó (BCN Acción Intercultural) con jóvenes racializados en el Espai Jove Boca Nord de Barcelona.
Proceso deliberativo en el marco de la Capital Europea de la Democracia 23-24 para Barcelona entre 60 personas de 12 ciudades de su región metropolitana en torno a cuestiones como los Derechos Culturales y la transición ecosocial.
Espacio de creación joven coorganizado por el Museo del Prado y los Centros Juveniles del Departamento de Juventud del Ayuntamiento de Madrid para la activación de proyectos colectivos de cualquier disciplina artística.
Acciones formativas de Archivos de mediación (II), proyecto del colectivo en residencia de investigación AMECUM en el centro de creación contemporánea Matadero Madrid.
Proyecto de investigación dentro del programa “Artes en Salud” del MNAC que analiza el impacto positivo del arte en adolescentes con cáncer y en sus familias en colaboración con el Hospital Vall de Hebrón de Barcelona y el ICS.
Proyecto del Centro Cultural Casa Planas (Mallorca) que recoge los conocimientos interdisciplinares de la investigación académica y artística, situando su archivo fotográfico sobre el turismo como espacio de conocimiento cruzado y reflexión.
Actividad educativa coordinada por la artista Laura Marte a partir de la exposición de Dora García “Romeos, luchadores e insecto” a Es Baluard (Palma de Mallorca) centrada en el cuerpo y la capacidad de generar deseo en un futuro, con mujeres en riesgo de exclusión social.
Se estrena en Filmin el documental “Material sensible” creado por la Fundación Photographic Social Vision y la Fundación Vicki Bernadet, a través de una metodología de creación fotográfica participativa para denunciar y concienciar sobre el abuso sexual infantil (ASI).
Exposición en el marco del proyecto de investigación Daniel Carasso Fellowship y su convocatoria de comisariados artísticos, una iniciativa financiada por la Fundación Carasso y la UNED, con el Museu de la Vida Rural (Fundación Carulla) y Red Planea.
Plataforma digital en la que encontrar toda la información sobre MAR, un proyecto en torno a la mediación cultural impulsado por el Museo Reina Sofia y hablarenarte con el apoyo de la Fundación Carasso.
Informe encargado por el ICAS (Ayuntamiento de Sevilla) al grupo TASO en el marco del proyecto Interreg Magallanes_ICC para el emprendimiento en industrias culturales y creativas.
Plataforma digital para compartir aprendizajes, experiencias y conocimientos en procesos, proyectos y actividades culturales de base comunitaria con el apoyo de Harinera ZGZ, Red REACC y Fundación Carasso.
El Museo Reina Sofía de Madrid acoge la sede temporal de la “Academia Cabale. Entrenamiento secreto contra un mundo de mierda” durante el curso 2023-2024 dentro del programa equipo1517 dirigido a jóvenes de 15 a 17 años.
Muestra coral en ACVIC sobre la vejez, los cuidados, el recuerdo y la pérdida en torno a obras del artista Albert Potrony creadas en colaboración con personas y colectivos diversos en diálogo con piezas de otros artistas.
Proyecto de acompañamiento coordinado por AMECUM con el apoyo de Fundación Carasso para que instituciones culturales como la Biblioteca Nacional o el Museo de Artes Decorativas puedan desarrollar sus procesos de mediación.
Residencia artística de la artista visual Tinta Fina en las Bibliotecas Joan Miró y Poble-sec de Barcelona, la segunda que se desarrolla en Bibliotecas de Barcelona, con la colaboración de Homesession.
Programa de experimentación y creación que apuesta por que la gente joven participe en el proceso de cambio del Museo de Bellas Artes de Bilbao.
Nueva plataforma en defensa de la educación y mediación en cultura, museos y patrimonio para sumar y aunar voces, avanzando en la profesionalización, visibilización y mejora de las condiciones materiales del sector.
Activación del archivo sonoro que el proyecto “Voces que cuidan” dedica a las trabajadoras de la limpieza del Campus de Burjassot (Universitat de València) en el marco de la XXVI Mostra art públic organizada por esta universidad pública.
Programa de mediación cultural en escuelas del rural gallego para trabajar sobre el medio ambiente, organizado por el área de arte de la Fundación María José Jove y su entorno virtual MUV.
Proceso de socialización y mediación del proyecto “Construyendo Tarteso”, coordinado por La Undreground Colectiva y el Instituto de Arqueología de Mérida (CSIC-Junta de Extremadura) con el objetivo de hacer partícipe de la investigación sobre la cultura tartésica a la comunidad del territorio.
Proyecto artístico colaborativo sobre el hecho de la vejez en el colectivo LGTBIQ+, ganador del Llamamiento de Mediación 2023 del CAC Palma y acogido en la Fundación Pilar y Joan Miró para su desarrollarlo en las Islas Baleares.
Plataforma editorial online de Artium Museoa (Vitoria-Gasteiz) para compartir sus contenidos y abrir los procesos de reflexión y aprendizaje, convocando a voces múltiples de fuera de la institución.
El IVAM propone Poliglotía como un proceso creativo de carácter multidisciplinar a partir de las diversas lenguas y prácticas culturales presentes en la ciudad de València.
Red entre colectivos migrantes, feministas y artísticos, y el Museo Reina Sofía de Madrid activa desde 2018 en el territorio afectivo de Lavapiés.
Espacio de interlocución entre el MACBA y los agentes sociales del barrio del Raval de Barcelona sobre cómo hacer el museo más permeable a las realidades de su contexto.
Iniciativa de la Presidencia española de la UE sobre la colaboración entre artistas, ciudadanía e instituciones en la generación de formas de vida en común con 8 programas participativos de 7 instituciones culturales españolas.
Stalkers, proyecto que convierte 18 jóvenes en programadorxs de los teatros de sus municipios, incluye más localidades de Cataluña y un nuevo festival, el Eufònic, que se suma a sus impulsores: Sâlmon, Sismògraf, FiraTàrrega y TNT.
La Red de Arte, Ciencia, Tecnología y Sociedad (Red ACTS) es un espacio para promover sinergias entre agentes y disciplinas, impulsado por la Fundación Carasso junto a la UOC y Hac Te.
El programa CAD/A es una propuesta del Área de Educación del Museo Thyssen para abrir el museo y trabajar el agenciamiento a través del arte con personas usuarias de siete Centros de Atención a las Adicciones de Madrid.
Tres centros educativos de Barcelona acogen la edición de verano de este programa en el marco del Plan de mejora de oportunidades educativas (Departament d’Educació) basado en el potencial transformador de la música.
Artibarri, la red catalana de profesionales, entidades y colectivos que apuestan por el arte como un medio para transformar y mejorar la vida de las personas y las comunidades, cumple 20 años. Celebramos su trayectoria con un relato sobre su puesta en marcha y sostenibilidad a lo largo del tiempo. Una reflexión en torno a los retos y al potencial del trabajo en red.
Publicación del Centro de Arte La Panera a partir de una residencia en el INS Manel de Montsusar (Lleida) del artista Arnau Sala Sáez en torno a la alteridad.
Exposición fotográfica sobre el trabajo más reciente desarrollado por jóvenes migrantes del proyecto de mediación “Harrotu ileak” de Tabakalera (Donostia) en colaboración con lxs artistas Javi Julio, Lua Ribeira y Nagore Legarreta.
Diferentes museos de Barcelona se alían durante el mes de junio para reinterpretar sus espacios y colecciones en clave LGTBI.
Campamentos de verano para niños y niñas de 6 a 12 años dentro del programa de Educación y Mediación del CCCC Centre del Carme (Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana) a cargo de Pedagogías Invisibles.
El Auditori, el Liceu, el Mercat de les Flors, el Palau de la Música, el Teatre Lliure y el Teatre Nacional de Catalunya crean una proyecto para reforzar los vínculos entre la comunidad educativa y las artes escénicas y musicales.
A punto de cerrar el primer ciclo de Archivos de mediación (I), entrevistamos a AMECUM, la Asociación de Mediadoras Culturales de Madrid, para hablar sobre el proyecto que desarrollan en el marco de su residencia de investigación en el Centro de residencias artísticas de Matadero Madrid.
Residencia de la artista Alicia Santamaría en el Espacio de Creación Entorns en el marco del FAACCC 2023 para desarrollar una investigación en el contexto rural del Pirineo de Lleida a través de la cerámica y las prácticas colaborativas dentro de su proyecto sobre los cuidados “Per amor” con el Centro de Arte La Panera.
La exposición culmina dos años de residencia de la artista Neus Frigola en el Institut Escola ARTS de Barcelona en el marco del programa "Espais C" y se puede visitar en la Fundación Suñol hasta finales de julio.
Escucha colectiva del podcast trimestral del Bornlab, el programa de mediación comunitaria del Born Centre de Cultura i Memòria de Barcelona, pensado para proporcionar una mirada poliédrica sobre el hecho colonial.
La publicación recoge los contenidos y materiales generados a lo largo del programa de talleres y encuentros desarrollado en Madrid, Valencia y Ceuta durante la tercera edición de este proyecto de Grigi Projects financiado por el Ministerio de Asuntos Sociales y Agenda 2030.
Programa de ayudas a proyectos artísticos con el que la Fundación “la Caixa” fomenta el papel activo de colectivos en situación de vulnerabilidad o de barrios y comunidades en procesos creativos como motor de cambio social.
La tercera edición de “Músicas memorables”, el archivo de subjetividades y músicas memorables creado por hablarenarte con el músico y educador Christian Fernández Mirón, se desarrolla con grupos de mayores en cuatro ciudades de Cataluña (Lleida, Girona, Tarragona y Barcelona).
Iniciativa de la Asociación La Xixa para potenciar la oferta cultural en la comarca de la Alta Ribagorça (Lleida) con un ciclo de encuentros sobre territorio, cultura y comunidad, una formación sobre gestión de proyectos culturales, un taller y un festival de teatro comunitario.
Encuentros quincenales alrededor del diseño de mobiliario y herramientas para la “Biblioteca Expandida Deslocalizada”, un proyecto del Centre del Carme de la ciudad de Valencia para redefinir el concepto clásico de biblioteca.
Invitación del colectivo Es (tu)yo y el CRMF de Madrid a participar en este laboratorio de creación, acción y pensamiento en torno a la diversidad funcional, a través del teatro.
Tres días de talleres-encuentro y charlas con Project Art Works dentro del programa educativo “Cosmologías vulnerables” comisariado por Carlota Mir y hablarenarte en el Museo Reina Sofía de Madrid sobre los sistemas sociales de cuidado de España y Reino Unido.
El Canguraje municipal del Ayuntamiento de Barcelona se amplía con Concilia Cultura a equipamientos y festivales en el marco del Plan de Derechos Culturales de la ciudad para facilitar a las personas adultas el acceso a actos y actividades culturales.
Encuentros en torno a las imágenes de la fotógrafa Mey Rahola conducidas por FUGA foto en el marco de L’Obrador, el programa de mediación que Transductores coordina en el Museu Nacional d’Art de Catalunya.
Proyecto del espacio Memoria Viva y LaFundició con la etnobotánica Laura Gonzàlez dentro del programa Cultura Viva (ICUB) para recoger conocimientos populares sobre botánica con escuelas, entidades y equipamientos de los barrios donde se ubica el espacio natural de Montjuic (Barcelona).
La programación que desarrolla hablarenarte en la Sala de Arte Fundación Banco Santander (Boadilla del Monte, Madrid) gira en torno a la crisis ecosocial para imaginar nuevas dinámicas entre las instituciones y la comunidad.
Iniciativa del ICUB, el MACBA y el Consorcio de Educación para introducir el arte visual en escuelas e institutos de Barcelona a través de un programa de acogida temporal en los centros educativos públicos de obras del fondo de arte contemporáneo de la ciudad.
Publicado por Editorial Bartlebooth y Concomitentes (Fundación Carasso), el libro reclama la salud como bien común y la cultura que cura mediante la reflexión en torno de los aprendizajes adquiridos durante el proceso de mediación del proyecto UCI Pediátrica con el Hospital Ntra. Sra. de Candelaria de Santa Cruz de Tenerife.
Convocatoria de selección de proyectos de creación e investigación artística que vinculen arte, territorio, paisaje y comunidad para el programa Vera Creativa, impulsado por la Consejería de Cultura, Turismo y Deportes a través de la Fundación Extremeña de la Cultura en la región de La Vera (Cáceres).
Llamada abierta para participar en el proyecto “La Batidora”, el Laboratorio de Transformación del Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid, un proceso abierto de casi dos años para pensar colaborativamente el futuro del MNAD.
Alumnado de 3º de ESO del Conservatorio Profesional de Danza (Institut del Teatre) y la plataforma Teatro Arnau Itinerante colaboran con la asociación Carabutsí en un proyecto de aprendizaje servicio en torno al teatro en caló y la cultura gitana en el barrio del Poble Sec de Barcelona.
Programa formativo online del programa Cultura y Ciudadanía (Ministerio de Cultura y Deporte) para agentes culturales y creativos del medio rural en el marco del plan de ayudas para ampliar y diversificar la oferta cultural en áreas no urbanas.
Iniciativa de la Sala de Arte Joven de Madrid y AMECUM para compartir estrategias, herramientas y metodologías, utilizando las exposiciones de este espacio como un marco de trabajo en torno a la educación artística y cultural.
Invitación a participar en la intervención artística de Iván Argote, el artista de la concomitancia madrileña que se desarrolla en colaboración con la Biblioteca de Bellas Artes de la UCM y Concomitentes.
Abierta convocatoria para participar en este programa de Culturia para el fomento e incubación de las industrias culturales y creativas en el ámbito rural.
Programa público de Fundación MAPFRE y hablarenarte que adopta la forma de un grupo de experimentación educativa para elaborar nuevos imaginarios en el cruce entre el arte y la educación.
Proyecto piloto con el que da comienzo a Ex-Libris: La biblioteca pública como lugar de creación, una iniciativa Homessession en alianza con la Biblioteca del barrio de Poble-sec de Barcelona para activarla como lugar de creación en relación con su entorno (barrio, comunidades, territorio...).
Muestra sobre este proyecto de la Fundación Tot Raval que podrá visitarse en diferentes equipamientos culturales y centros educativos del barrio del Raval de Barcelona que participan en él, desarrollando alianzas de larga duración integradas en el currículum académico.
Muestra para conocer cómo se ha vivido en dos institutos zaragozanos este proyecto cuyo objetivo es acercar la creación artística a jóvenes recién cuyo idioma no es el español, poniendo en comunicación el proceso creativo y las obras artísticas resultantes de las dos ediciones.
Primera edición de este programa del Bornlab (El Born CCM de Barcelona) para repensar las memorias colectivas sobre el conflicto con la presentación de iniciativas artísticas desde la experimentación colaborativa y la acción pública.
Encuentro en el Teatro Principal de Terrassa que cierra la fase deliberativa del proceso participativo organizado con motivo de la Ley de Derechos Culturales de Catalunya (Departament de Cultura) para facilitar la recogida de propuestas entre el sector cultural y la ciudadanía.
Proyecto europeo dentro del programa Erasmus+ coordinado por La Xixa Teatre para fomentar la inclusión social en la formación de adultos a partir del patrimonio cultural con la elaboración de manuales y recursos dirigidos a lxs profesionales de este ámbito formativo.
Esta medida completa el Plan de Derechos Culturales del Ayuntamiento de Barcelona y viene a reforzar el papel de los equipamientos museísticos y patrimoniales como agentes clave en la defensa de estos derechos.
Recurso desarrollado por la cooperativa Cotidiana para la Red PLANEA y generado a partir del trabajo en el CEIP San José Obrero de Sevilla durante el curso escolar 2019-2020 en torno a la arquitectura bioclimática como respuesta ante los cambios eco-sociales.
Plazo abierto para que los centros educativos públicos de secundaria de la Comunidad de Madrid que colaboran con PLANEA participen en un programa en torno al arte y la ciencia para afrontar los retos marcados por los ODS.
Revisión crítica de "El libro rojo del cole" que el colectivo Massa Salvatge dedica al adultismo en el contexto de la educación secundaria y bachillerato en el País Valenciano.
Taller de A Bao A Qu para que jóvenes migrados solos y otrxs jóvenes compartan un espacio de creación cinematográfica en el Pati Llimona de Barcelona para realizar, junto a un equipo de cineastas, un film colectivo a estrenar en la Filmoteca de Cataluña.
El proyecto educativo del Teatro Real de Madrid sortea 6 kits de cajas para hacer LÓVA entre todos los centros escolares con compañías LÓVA activas en España.
Iniciativa impulsada por la Concejalía de Educación y el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana que trabaja el arte como herramienta educativa con 40 proyectos para desarrollar en centros educativos valencianos.
Proyecto comunitario del CCCB con las cooperativas Voltes e Impulsem que conecta centros educativos y agentes culturales, municipales y comunitarios del barrio del Raval en torno a la configuración del espacio urbano en el marco del programa "Caixa d’eines" del Plan de Barrios del Ayuntamiento de Barcelona.
Espacio municipal para la música, abierto a otras disciplinas artísticas y gestionado de manera horizontal y desde la economía solidaria por las cooperativas L’Afluent y Quesoni con la Sala Upload para potenciar todavía más la vida vecinal y cultural del Paralelo de Barcelona.
Programa de arte, mediación y territorio generado por artistas, comunidades y agentes sociales e impulsado por Tekeando y el Instituto de Cultura y de las Artes de Sevilla (ICAS) con el apoyo de la Fundación Daniel y Nina Carasso.
El Teatre Auditori de Granollers articula su programa de mediación cultural en torno a líneas de acción, estrategias y proyectos que promueven la plena participación en los derechos culturales y la activación del territorio.
Programa de investigación alrededor de la creación artística comunitaria en el cual participan cuatro Fábricas de Creación de Barcelona, el Ateneu Popular 9 Barris, La Central del Circ, el Graner y la Fabra i Coats, en el marco de la Bienal de Pensamiento 2022.
Creación escénica producida por el Liceu dentro de su proyecto social con vecinxs, colectivos y entidades del barrio del Raval de Barcelona, como sus coros amateurs, junto con Arnau Tordera (músico) y Victoria Szpunberg (dramaturga).
Propuesta del Área de Educación del Museo Thyssen dirigida a lxs profesionales y usuarixs de los recursos de la Red Pública de Atención Social a Personas con Enfermedad Mental de la Comunidad de Madrid.
Programa educativo en torno a la exposición que el Museo Reina Sofía de Madrid dedica a la figura de Francesc Tosquelles, referente de una práctica en la que confluyen cuestiones clínicas, políticas, educativas, así como otras relativas a la producción cultural y artística.
Con el título “Cuerpos y culturas. Diversidad étnico-racial, participación cultural y convivencia” este encuentro anual del Ministerio de Cultura y Deporte para promover la participación ciudadana en cultura se celebrará en octubre en Sevilla con un primer avance de una cartografía digital de proyectos relacionados con esta temática.
Convocatoria para 4 residencias de investigación en mediación y pedagogías críticas en el marco de MAR, plataforma de mediación artística y nuevas institucionalidades impulsada por el Museo Reina Sofía, hablarenarte y la Fundación Carasso.
La muestra gira en torno a “Magnet–Erakarri”, un proyecto piloto impulsado por el Gobierno Vasco con el Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz en el que colaboran un centro educativo, Barrutia Ikastola, y un museo, Artium Museoa.
Nueva convocatoria de este proyecto del Festival de Cine Europeo de Sevilla en colaboración con A Bao A Qu en el marco del proyecto europeo “Moving Cinema” de programaciones de cine por y para jóvenes.
Exposición sobre el proyecto en torno al espacio público desarrollado durante el curso 2021-2022 por el programa “Bòlit Mentor” del Bòlit. Centre d’Art Contemporani de Girona para conectar los centros educativos de la ciudad y del territorio con el arte.
Proyecto comunitario del CCCB con el INS Miquel Tarradell del barrio del Raval de Barcelona que, durante el curso 2022-2023, trata sobre el cerebro con la implicación de una red de especialistas.
“UCI Pediátrica”, la concomitancia en Tenerife del programa Concomitentes (Fundación Carasso), presenta las tres obras artísticas producidas por esta unidad del Hospital Universitario Ntra. Sra. de Candelaria como recta final de su recorrido.
El Parque Natural de Penyagolosa, provincia de Castellón, empieza a definir su proyecto de comunidad patrimonial, con el apoyo del PEU-UJI, en las jornadas «Las personas y los patrimonios».
Artículo de la periodista Mar Pino, colaboradora de “La Digitalizadora”, un proyecto comunitario para la conservación de la memoria audiovisual de los movimientos sociales, publicado en el periódico sevillano “El Topo”.
“Diversorium”, propuesta ganadora en la 7ª edición de la convocatoria “Al meu barri fan performances” (Festival Escena Poblenou y Can Felipa), abre a su vez convocatoria para participar en el festival a celebrar en octubre en Barcelona.
Campamento urbano organizado por el Museo Helga de Alvear (Cáceres) para aproximar el arte contemporáneo a niños y niñas durante el mes de julio.
Exposición en la Biblioteca Juan Marsé sobre el proyecto “El Carmel mossega”, un proceso participativo coordinado por el Plan de Barrios del Ayuntamiento de Barcelona para fomentar un diálogo entre el arte y el entorno con el vecindario para sustituir un mural emblemático del barrio.
Proyecto de ocio educativo y creativo coproducido por el Centro de Arte Bòlit, el Centro Cultural Les Bernardes y la Asociación cultural La Volta para acercar las prácticas artísticas contemporáneas a lxs niñxs y jóvenes que habitan y transitan en verano las plazas de Girona y Salt.
Instalación del colectivo “Fem Memoria”, que trabaja en torno a las vivencias de las mujeres, en el marco del programa de acción comunitaria con el territorio "El Obrador" del MNAC desarrollado con Transductores.
Presentación de este proyecto del colectivo Larre para el Museu del Disseny de Barcelona con la voluntad de acercar y dar voz a personas y entidades próximas al equipamiento desde la fenomenología queer.
Sesión de presentación del programa de mediación comunitaria del Born CMM de Barcelona donde se compartirá la programación 2022 y el primer podcast del Bornlab Sonor, una propuesta sonora trimestral de diagnosis de la vida comunitaria en los barrios que rodean el equipamiento.
Proyecto de investigación y experimentación en mediación cultural de La Panera para abordar la alteridad en el aula a través de residencias artísticas en dos centros formativos de la provincia de Lleida.
Proyecto artístico impulsado por La Casa Encendida que se dirige a cuidadorxs no profesionales del barrio de Lavapiés de Madrid y se desarrolla a través de microtalleres virtuales con cuyos materiales se elabora un archivo sonoro para poner en valor la voz de las personas que cuidan.
Espectáculo fruto del proyecto de creación comunitaria del Arnau Itinerant en colaboración con la Mesa de Cultura del Plan Comunitario del barrio del Poble-sec de Barcelona sobre las vulnerabilidades y resiliencias de jóvenes y mayores.
El profesorado de la Escuela Prosperitat de Barcelona y la XRCB inician un proyecto de radio comunitaria escolar dentro del Plan de Barrios 2022.
Harinera ZGZ acoge la exposición de esta propuesta que, a través del lenguaje escultórico, da continuidad al proyecto para el derecho a la cultura de Artebrije Creative Studio con alumnado del aula de español del IES Pablo Gargallo.
"C.A.S.A." es la propuesta seleccionada en la edición 2022 de "Nexes Ciutat", proyecto de cooperación entre Idensitat y La Escocesa para explorar las transformaciones y los nuevos imaginarios que afectan la reconfiguración del espacio público contemporáneo.
Proyecto del colectivo artístico Viridian para visibilizar los saberes de la huerta valenciana seleccionado en la convocatoria “CoSSos. Comunidades de Saberes Subalternos” 2021 (Consorci de Museus de la Comunidad Valenciana).
Dirigida a proyectos alineados con la cuestión racial, la presencia de minorías en la cultura y el papel de los sectores culturales en este contexto, conceptos que articulan la VIII edición de este encuentro del Ministerio de Cultura y Deporte.
Actividad del Museo Reina Sofía (Madrid) sobre la labor institucional llevada a cabo en diferentes ámbitos (cultural, educativo y hospitalario), poniendo el acento en las conexiones entre el adentro institucional y el afuera social.
La edición 2022 de este proyecto de la Fundación Extremeña de la Cultura que utiliza el cine como herramienta para hablar del territorio arranca por primera vez con un proceso de mediación cultural con Imago Bubo y Underground.
El proyecto educativo LÓVA (Teatro Real) propone un curso de 8 días a lxs docentes de Madrid, Valencia, Galicia y Murcia para que experimenten todo el proceso de convertir sus aulas en una compañía de ópera.
Jornada del proyecto “La voz que nadie escucha”, una iniciativa de mediación cultural de la Fundación Gabeiras y la asociación teta&teta para que las mujeres privadas de libertad puedan sustituir sus condenas por experiencias culturales.
Exposición colectiva en La Capella de Barcelona de 6 de los procesos de creación en institutos públicos de educación secundaria de la ciudad desarrollados en la 13ª edición del programa “EN RESiDÈNCiA” (ICUB y CEB).
Exposición 'jugable' e interactiva en el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid fruto de la colaboración entre "Juguetoría", factoría de juguetes nacida como laboratorio en Medialab Prado, y la escuela de artes y diseño Artediez.
Encuentros con mayores dentro de la programación de mediación de Condeduque, Centro de Cultura Contemporánea de Madrid, para reconstruir las danzas del pasado desde las memorias del presente con Rojo Pandereta.
El Colectivo Llámalo H organiza este evento para la presentación de resultados del proyecto “Pensar una Hache” en Harinera ZGZ, recopilando en una guía sus aciertos y errores como espacio de cultura comunitaria.
Este espacio para articular el ecosistema de la Innovación Ciudadana en Iberoamérica y Europa se da a conocer a través de una web y un manifiesto en el marco de una jornada de trabajo sobre la gestión de su comunidad.
Taller sobre la metodología CMYB, creada por el Colectivo HUL para investigar fondos bibliográficos sobre las artes, dentro del proyecto en residencia de AMECUM en el centro de creación contemporánea Matadero Madrid.
Propuesta educativa y artística del M|A|C bajo la curaduría del artista y educador Jordi Ferreiro con docentes de los institutos de Mataró y agentes del contexto local e internacional expuesta en el M|A|C Presó.
Acción de cierre del proyecto de la artista y educadora Teresa Rubio “What the Cell! Una mirada macro a la unidad de la vida” que articula el programa educativo y de mediación de Barcelona Producció 2021-2022 (La Capella).
Proyectos educativos en curso de Graner desarrollados por 6 artistas en 6 escuelas e institutos del barrio de la Marina de Barcelona dentro de “Caixa d'Eines”. Programas de Cultura y Educación del Plan de Barrios, el ICUB y el CEB.
La convocatoria del programa “Art for Change” de la Fundación “La Caixa” ofrece ayudas a proyectos artísticos de diferentes disciplinas que fomentan el papel activo de colectivos en situación de vulnerabilidad o de barrios y comunidades.
Proyecto de promoción de los mayores y de recuperación de la memoria oral de los barrios de Barcelona desarrollado por la cooperativa Trama mediante talleres en colaboración con casales, entidades y equipamientos de la ciudad.
Proyecto de creación escénica dentro de una propuesta de Aprendizaje-Servicio con alumnado de secundaria, donde colaboran el Institut del Teatre, el Teatre Arnau Itinerant y la red CooperaSec. El objetivo es dar a conocer la historia y los agentes culturales de los barrios Poble-sec, Raval y Sant Antoni de Barcelona.
Proyecto ganador del Concurso de Artes Visuales Premio Miquel Casablancas 2021 en la modalidad de mediación para dar voz a las personas neurodiversas, desarrollado por Oriol Fuster Cabrera con la Asociación Asperger de Catalunya.
Proyecto coordinado por la cooperativa social Bond of Union (Palermo, Italia) en 5 ciudades europeas con Zemos98 (Sevilla) como organización socia en España para explorar el barrio como espacio educativo junto a personas mayores.
Interarts participa en el proyecto "ARTIS" de cooperación territorial entre Francia y Catalunya con la elaboración de metodologías de intervención e instrumentos transversales de autoevaluación en materia de cohesión e integración de grupos vulnerables en los equipamientos culturales del territorio transfronterizo.
Portal de entidades, proyectos y recursos relacionados con el circo aplicado al campo social, la salud, la educación y el desarrollo comunitario coordinado por el Ateneu Popular 9 Barris dentro del Plan de Impulso del Circo 2019-2022.
Proyecto para consolidar la intercooperación entre diferentes iniciativas culturales que trabajan en la ciudad de L'Hospitalet de Llobregat (Barcelona) en clave de Economía Social y Solidaria (ESS).
Proyectos seleccionados para las residencias de investigación 'Notar', uno de los tres nodos de la plataforma "MAR", impulsada por el Museo Reina Sofía, la Fundación Carasso y hablarenarte.
Proyecto de la compañía Vostok Collective para trabajar sobre la memoria con personas mayores en riesgo de aislamiento del barrio del Poble Sec de Barcelona y estudiantes de artes escénicas a través del arte comunitario, con el apoyo de las becas SOS Cultura 2021 (Fundació Carulla).
Iniciativa de Aclima y Tabakalera con el apoyo de la Diputación de Guipuzkoa para desarrollar desde la colaboración entre medio ambiente y cultura procesos de transformación más ecológicos y creativos ligados al territorio y sus agentes.
Segunda edición de este proyecto del Museu del Disseny de Barcelona y Ojalá Projects que esta vez cuenta con la participación de usuarixs de Cáritas y la ONCE, trabajando junto con alumnado de estudios superiores de diseño.
Última fase del programa "Poliglotía" del IVAM donde se propone la creación de un grupo de trabajo para reflexionar sobre el museo a partir del inventario de tensiones, retos y oportunidades que ofrecen sus agentes y experiencias.
Proyecto de Ados Teatroa con usuarixs del comedor solidario Paris365 de la Fundación Gizakia Herritar en Pamplona para dar visibilidad a través del teatro a personas en situación de pobreza y exclusión.
Dispositivo de gobernanza participativa impulsado por 4 festivales catalanes de artes vivas donde un grupo de jóvenes se adentra en el proceso de curadoría de sus programaciones para acabar ideando una programación cultural para sus propios municipios.
Jornada de reflexión y creación textil en el CCCC para dialogar con mujeres migrantes que habitan territorios rurales de la Comunidad Valenciana dentro de la residencia de mediación “Cultura Resident” (CMCV) de la Asociación Almáciga.
Muestra de resultados de este proyecto de Josune Urrutia, artista residente del programa de apoyo a la creación de Azkuna Zentroa, para crear y compartir un relato colectivo sobre la enfermedad en colaboración con la Unidad de Pediatría del Hospital de Cruces (Barakaldo, Bizkaia).
Harinera ZGZ acoge la exposición de este proyecto de Artebrije Creative Studio de acceso a la cultura para jóvenes cuyo idioma vehicular no es el español a través de la creación artística y la transformación creativa del espacio.
Sesión de escucha colectiva de “Voces que cuidan”, proyecto en residencia en el programa "Cultura Resident" (CMCV), con el objetivo de recoger y archivar el relato oral de las trabajadoras profesionales del hogar, limpieza y curas.
Exposición en Caixaforum Barcelona de esta propuesta fotográfica con jóvenes africanxs migradxs solxs dentro del proyecto “Horitzons” de A Bao A Qu seleccionado en la Convocatoria “Art for Change” 2020 (Fundació “la Caixa”).
Los 19 proyectos seleccionados en la convocatoria 2021 del programa “Art for Change” (Fundación “La Caixa”) se inician en enero para la transformación social de colectivos vulnerables en el contexto pandémico actual.
Mayores del Cabanyal plasman en un mural la historia de supervivencia del barrio dentro del proyecto europeo "ValueCare", desarrollado en Valencia por Las Naves en colaboración con otra iniciativa del centro, "Del Pati al Barri".
Pieza de teatro documental sobre la infancia creada por el artista y educador Nacho Bilbao en colaboración con alumnado del CEIP Antonio Moreno Rosales de Madrid dentro del programa educativo “Una grieta” del Museo Reina Sofía.
Un recurso que recoge la complejidad de miradas, procesos y maneras de hacer de “Memoria Viva. Red de Comunidades de Memoria”, uno de los proyectos del programa “Cultura Viva” del ICUB (Ayuntamiento de Barcelona).
Dos proyectos desarrollados bajo el paraguas de la biblioteca, entendida como espacio para la innovación ciudadana, presentan novedades: la web de “LabsBibliotecarios” (Medialab Prado) y el fondo permanente para profesorado de la biblioteca escolar itinerante del IVAM.
Nueva etapa de "Espais C", programa impulsado por el CEB, el ICUB y la UAB con coordinación de Fabra y Coats y Experimentem amb l'ART, que durante el curso 2021-2022 cuenta con tres artistas residentes en tres escuelas de Barcelona a propuesta de los centros de arte asociados de esta edición.
Proyecto de sensibilización patrimonial y plataforma de trabajo que impulsan Museum Cemento Rezola y K6 Gestión Cultural con el apoyo de Gobierno Vasco.
Proyecto de investigación y creación del colectivo Androna Cultura y el CCCB que invita a las mujeres jóvenes del barrio del Raval de Barcelona a explorar como habitan el espacio público y averiguar qué lugar ocupan en él.
2ª temporada de este proyecto de mediación intercultural de Conde Duque articulado a partir de talleres, acciones comunitarias y encuentros con familias chinas del barrio de Malasaña de Madrid en los espacios del centro de cultura.
Dos proyectos de barrio en Barcelona: un proceso de investigación y creación de Vulnus Artes Vivas e Investigación con el vecindario del barrio de la Sagrera y la realización de un cortometraje colaborativo de Nadir Audiovisual y Educación con tres institutos de diferentes distritos de la ciudad.
Segunda edición de la jornada sobre formas de organizar la actividad musical, ideada por el plenario Acció Cultura Viva en el marco de Cultura Viva, el programa de apoyo a prácticas culturales comunitarias de valor público impulsado por el Institut de Cultura de Barcelona.
Presentación de MEMEX Barcelona, proyecto piloto de narración digital de Interarts, Sindillar y La Bonne con trabajadoras del hogar migrantes en torno al concepto de patrimonio, y espectáculo de teatro comunitario sobre experiencias vitales de activistas ecofeministas del Sur Global con Plàudite Teatre.
Convocatoria para seis residencias de investigación en el marco de MAR, plataforma de mediación artística y nuevas institucionalidades impulsada por el Museo Reina Sofía, hablarenarte y la Fundación Carasso.
Proceso de diálogo entre el mundo artístico, científico y campesino mediante residencias artísticas en diferentes zonas rurales de Cataluña que culmina con un festival en Barcelona, coordinado por la UdG y la UOC con la revista Soberanía Alimentaria.
Proceso de activación temporal del Secadero del CC Las Cigarreras (Alicante) como laboratorio cultural a través del proyecto Ficciones Compartidas, impulsado por el colectivo La Cuarta Piel.
Un proyecto de Artehazia (Asociación Innovación Cultural, Artes y Sociedad) con jóvenes y adolescentes de Vitoria-Gasteiz para su capacitación como agentes sociales para la acción.
La edición Apropa Cultura 2021-2022 presenta como novedad este proyecto con un programa de actividades artísticas organizadas por los museos de la red Apropa Cultura en residencias de mayores de Barcelona.
Iniciativa del Ayuntamiento de Villablino (León) para crear el nuevo Centro Cultural de los Castros de Laciana a través de la participación ciudadana, la memoria y la visibilización del patrimonio lacianiego en el medio rural.
Programa de mediación de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo Reina Sofía (Madrid) para abordarla como territorio reflexivo y participativo.
Convocatoria abierta para formar parte del equipo que ideará una programación de ensayo joven en el marco de un proyecto del CCCB (Barcelona) y La Sullivan Productora Cultural.
Dispositivo experimental y descentralizado de la REACC para reflexionar con el vecindario de la Comunidad de Madrid en torno a la cultura comunitaria a través de ciclos de talleres artísticos y foros participativos.
Ciclo de actividades para jóvenes coordinado por el Plan Comunitario del barrio del Poble-sec de Barcelona con equipamientos y agentes socioculturales de proximidad sobre roles de género y prevención de violencias machistas.
Un proyecto que une cultura y ecología, desarrollado en el barrio de Opañel de Madrid por una plataforma vecinal en colaboración con un equipo de arquitectos y con el empuje del programa municipal Imagina Madrid.
Los cortos de la 1ª edición de este proyecto formativo de La Selva Ecosistema Creativo, desarrollado con jóvenes tutelados en la Fabra y Coats (Barcelona), se presentan en La Alternativa. Festival de Cine Independiente 2021 (CCCB).
La 13ª edición del programa "EN RESiDÈNCiA" (ICUB y CEB) llega a 26 institutos de Barcelona, con la implicación de 30 artistas, más 15 colectivos artísticos y equipamientos culturales en el comisariado de los proyectos.
Proceso de co-diseño de un espacio para jóvenes impulsado por los Servicios de Juventud de Portugalete (País Vasco) con los futurxs usuarixs del equipamiento.
Dos proyectos, B Citizen Lab (BCD) y Ciencia Imprescindible (Eduscopi), unidos bajo el paradigma de la ciencia ciudadana para fomentar el aprendizaje colectivo y acercar ciudadanía e investigación científica en Barcelona.
Propuesta del Museo de Bellas Artes de Bilbao junto con la cineasta Tamara García Iglesias para fomentar la interpretación libre y subjetiva de la colección del museo con una primera entrega desde la perspectiva de género.
Proyecto de UNESCO Etxea y Guerrilla Food Sound System para crear un archivo del patrimonio cultural rural vasco contado por sus propias comunidades.
La exposición, organizada por L’Estruch (Sabadell Cultura), hace un recorrido fotográfico por proyectos comunitarios como Pobles en Dansa, Ciutats en Dansa y Barris en Dansa dirigidos por Álvaro de la Peña (Iliacan Dansa).
El Espai Verd de Benicalap, impulsado desde el proyecto GrowGreen con Las Naves (Centro de Innovación del Ayuntamiento de València), acoge un centro cívico para impulsar la convivencia y participación vecinal del barrio desde la educación ambiental.
Proyecto de investigación impulsado por A Bao A Qu sobre los vínculos de lxs jóvenes con los equipamientos culturales de Barcelona, sobre los espacios y las voces que pueden tener en ellos.
Espacio de acción del MACBA para jóvenes creativos junto al colectivo Las Ácaras para buscar nuevas maneras de imaginar y habitar el museo, relacionándose desde la acción, la práctica, el cuerpo y la conversación.
Podcast de la 3ª sesión del ciclo Museos (Im)posibles (Espai Avinyó) dedicada al Ecomuseo Urbano Gitano de Barcelona (Asociaciones Inter-Acció y Carabutsí, entre otras), un proyecto sociocomunitario sobre la memoria y cultura gitanas.
Proyecto del Ayuntamiento de Zaragoza para que lxs jóvenes desarrollen sus propios proyectos culturales y artísticos en los museos municipales con una formación impartida por artistas y colectivos del ámbito sociocultural.
Proyectos y programación del VII Encuentro "Cultura y Ciudadanía", programa del Ministerio de Cultura y Deporte para promover la participación ciudadana en cultura a través de líneas de trabajo como estos encuentros, cuya VII edición gira sobre la cultura en el contexto de crisis post-pandemia.
Nueva invitación de equipo1821 (Museo Reina Sofía de Madrid) para que lxs jóvenes habiten el equipamiento desde la experimentación artística, la música electrónica y el movimiento.
Programa piloto del MNAC para escuelas e institutos de Barcelona interesados en desarrollar un proyecto de investigación a través de las artes y relacionado con un tema de actualidad que, en la edición 2021-2022, es la ciudad.
Organizada por la Escuela de Arte y Superior de Cerámica en Las Naves, muestra los resultados de un proyecto de educación alineado con los ODS y desarrollado con el CEFIRE Torrent y 14 institutos de la Comunidad Valenciana.
Proceso de participación ciudadana promovido por la Entitat Valenciana d’Habitatge i Sòl (Generalitat Valenciana) con la coordinación de Carpe para implicar al vecindario del barrio de La Torre (Valencia) en su reactivación.
Proyecto de investigación desarrollado dentro del programa Museo fácil del Museo Thyssen (Madrid) con Gammera Nest en torno a la construcción participativa del conocimiento, la accesibilidad, la gamificación y la tecnología aplicada a la educación en museos a través del desarrollo de un videojuego.
Exposición del CCCC Centre del Carme (Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana) que recoge el compromiso del arte y del mundo de la cultura con el movimiento ciudadano Salvem El Cabanyal a través de las 16 ediciones de Cabanyal Portes Obertes, celebradas entre 1998 y 2014.
En la muestra se recogen las experiencias y resultados desarrollados por lxs artistas con los institutos participantes dentro del programa educativo Bòlit Mentor 2020/21 del Bòlit (Girona).
Presentados los resultados de la residencia de Juan David Reina-Rozo (Docente e investigador colombiano) en Medialab Prado (Madrid) sobre los Laboratorios Rurales y su relación con el sistema de educación formal en el medio rural.
Proyecto educativo del entorno barrial del IES La Albuera (Segovia) desarrollado a partir de la educación patrimonial por el alumnado de 2º de ESO con la colaboración del profesorado, lxs vecinxs y el Archivo Municipal.
Documental sonoro que reflexiona sobre cómo la cultura, desde su carácter transversal, puede ayudarnos a entender futuras épocas de incertidumbre a través de conversaciones con personas vinculadas al sector cultural y creativo.
Proyecto de Virginia López (PACA), dentro de la línea de trabajo "Reset Rural" de LABoral Centro de Arte, que mezcla pedagogía, práctica artística y saberes rurales con maneras de hacer desde la creación contemporánea con el fin de estrechar los vínculos entre las zonas rurales y urbanas del concejo de Gijón.
Proceso de investigación y reflexión en torno a la democracia cultural impulsado por Colectivo Llámalo H (HarineraZGZ) con Zaragoza Cultura (Ayuntamiento de Zaragoza) y seleccionado en la convocatoria 2020 "Alianzas para una democracia cultural" de la Fundación Carasso.
Propuesta del Instituto Puig i Cadafalch de Mataró con el M|A|C y la fotógrafa Tanit Plana dentro del proyecto In&Out Art con el cual el instituto participa en el programa AraArt del Departament d'Educació (Generalitat de Catalunya).
La convocatoria de mediación cultural Cercles (CMCV e IVAJ) impulsa proyectos con equipos de jóvenes y colectivos sociales como creadorxs culturales que en la edición 2020/21 se desarrollan en el CCCC (Valencia), el MACA (Alicante) y el Menador espai cultural (Castellón).
Laboratorio de artes escénicas del IVAM Educación, dirigido a jóvenes y diseñado desde una perspectiva inclusiva por la coreógrafa y creadora multimedia Aurora Diago (La Lola Boreal) junto a la bailarina y creadora Sara Espinar.
Un proyecto impulsado por la asociación Bizipoza, la Federación de Deporte Adaptado de Guipúzcoa y la cooperativa Artaziak para trabajar con jóvenes mediante dinámicas corporales, desde una perspectiva inclusiva y de género.
Una jornada en la que se enfatiza la importancia de los espacios de residencia como lugares de trabajo, pero también de encuentro y comunidad, con la presentación de proyectos residentes 20/21 en el Centro de residencias artísticas de Matadero Madrid.
La biblioteca pública El Carmel-Juan Marsé de Barcelona acoge el primer fondo de consulta y préstamo sobre el fanzine feminista, un espacio de difusión y promoción en torno a este formato impulsado por ilium collective con el Espai Jove Boca Nord.
Proyecto de Pezestudio.org para la transformación social y ecológica de la plaza Kirikiño en el barrio de Iralabarri de Bilbao a través del diseño participado de su reordenación y la instalación de infraestructuras ecológicas innovadoras.
Una colaboración entre el C.C Can Felipa y la Asociación de Vecinxs de Poblenou, barrio de Barcelona donde se ubica el centro, en torno a un proyecto artístico a cargo de un agente cultural. En su 1ª edición, el colectivo Higo Mental propone crear un archivo audiovisual de la asociación con materiales sobre el barrio.
Un itinerario formativo desarrollado por la plataforma de aprendizaje Ciudad Escuela que recoge los saberes y experiencias que se están poniendo en juego en los huertos urbanos comunitarios de la ciudad de Madrid.
Cierre con presentación virtual de los proyectos realizados en la 5ª edición de este programa impulsado por el ICUB y el CEB donde se plantea una nueva manera de enfocar la relación escuela/museo en torno al patrimonio de la ciudad de Barcelona.
Un proyecto de innovación docente del colectivo LaPlasita para mejorar colectivamente la vida en las ciudades, trabajando la perspectiva de la alimentación en entornos urbanos como la metrópolis de Sevilla con el arte como mediador.
Una iniciativa de Sambrona, Asociación Cultural y Juvenil de Alburquerque (Badajoz), cuyo objetivo es generar espacios para la creación artística en el mundo rural.
Artes escénicas, proyectos comunitarios y recuperación de la memoria del Paral·lel son los ejes de la nueva programación del Arnau Itinerant, una iniciativa de reapropiación del último teatro de barraca de Barcelona, ahora auto-gestionado por el vecindario.
Continuación de la conversación mantenida entre Sofía de Juan y la gestora cultural de la Mancomunidad de Municipios Valle del Jerte, Amparo Moroño, sobre el proyecto "Habitar el Palacio", un proceso de activación cultural comunitaria alrededor de una arquitectura inacabada: el Palacio del Cerezo.
Proyecto en formato taller de Tabakalera (Donostia) dirigido a jóvenes de 12 a 17 años para, a partir de metodologías hacker y maker, experimentar nuevas formas de hacer ciudad, de compartir y de trabajar en comunidad.
Concomitentes, una iniciativa impulsada por la Fundación Daniel y Nina Carasso para hacer posible un arte de la sociedad civil, entrevista a lxs comitentes de sus cuatro proyectos en proceso, colectivos ciudadanos que quieren responder a través de una obra de arte a una cuestión relevante para su comunidad.
Proyectos seleccionados para la III edición de Rural Experimenta, una iniciativa de experimentación e innovación ciudadana en el medio rural co-organizada por el Ministerio de Cultura y Deporte con Medialab Prado.
Presentación de este libro-objeto surgido de la residencia artística “Túria, El Loco” (CCCC) en el marco de Estéticas Transversales-Ecosistemas de Ficción (Idensitat con CMCV) a partir de un proceso colectivo entre el alumnado del CEIP Les Arenes (Valencia) y el grupo de mayores del proyecto “La Merienda”.
Poliédrica ha facilitado una charla entre la creadora y educadora Sofía de Juan y Amparo Moroño, gestora cultural de la Mancomunidad de Municipios Valle del Jerte, sobre el proyecto "Habitar el Palacio", un proceso de activación cultural comunitaria alrededor de una arquitectura inacabada: el Palacio del Cerezo.
Jornada de presentación de esta iniciativa europea para conectar el Pacto Verde Europeo con nuestros espacios vitales y de la que Tabakalera es socia oficial, organizada en colaboración con el Gobierno Vasco y los otros dos socios vascos del proyecto: Conexiones improbables y Bilbao Metropoli-30.
Proyecto de creación artística y comunitaria del colectivo Lo Relacional para explorar colectivamente formas de socialización y creación con el vecindario de los barrios del Coll, La Salud y Vallcarca del distrito de Gracia (Barcelona).
Idensitat y Centro Huarte activan la cuarta edición de Estéticas Transversales para desarrollar un proyecto de investigación y producción relacionado con el contexto social y cultural de las poblaciones de Huarte, Burlada y Villava (Navarra) dentro del programa europeo de colaboración "Who Cares"?
Espacio de experimentación compartida en CA2M para indagar en las muchas caras y riquezas que generan sentimiento de pertenencia en las ciudades de la corona metropolitana de Madrid, tomado Móstoles como punto de partida.
Barcelona impulsa un plan de ciudad para situar los derechos culturales a la altura de otros derechos fundamentales en el marco internacional de derechos culturales de la Agenda 2030.
Segunda fase, articulada a partir de laboratorios, del proyecto de investigación compartida entre el Ateneu Popular 9Barris, La Central del Circ y Graner (tres fábricas de creación del Ayuntamiento de Barcelona) en torno a la creación artística con las comunidades y en el territorio.
Proyecto piloto del Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) para conformar una pequeña biblioteca itinerante escolar de carácter artístico que viaje, durante el curso académico, entre los centros educativos cercanos al museo.
Proyecto impulsado por el Banco de Proyectos del ICAS para la construcción de identidades colectivas de barrios y lugares diversos, empezando por el Polígono Sur de Sevilla, mediante la creación de imaginarios sonoros con su vecindario.
Programa de encuentros de Grigri Projects y el centro de acogida para jóvenes migrantes de SERCADE donde diseñar de forma colectiva herramientas para una vida más vivible en común, generando vínculos con las instituciones culturales vecinas: los museos Reina Sofía y Thyssen, y Medialab Prado de Madrid.
Film sobre el legado cultural y social del barrio del Coll de Barcelona, muy ligado a la Editorial Bruguera, creado con el grupo de teatro comunitario del C.C del Coll en la 1ª edición del proyecto XIC Artes Escénicas Comunitarias en el barrio.
Espacio de trabajo colaborativo del Área de Educación del Museo Thyssen con profesionales y entidades del ámbito social y comunitario para la promoción del museo y sus contenidos desde una perspectiva integradora e inclusiva.
Esta muestra es la culminación de un proceso de creación comunitaria con el colectivo CHICO-TRóPICO y vecinxs de Carabanchel en torno a la distancia y el juego experimental dentro del programa cultural 21 Distritos (Ayto. de Madrid).
Grupo de trabajo sobre diversidad funcional y cultura comunitaria organizado por Harinera ZGZ, el espacio cultural del barrio de San José (Zaragoza), y coordinado por el proyecto de danza inclusiva Pares Sueltos.
Propuesta del Centro Cultural Las Cigarreras (Alicante Cultura) pensada como espacio colectivo de investigación vecinal para recuperar y visibilizar la memoria de la Fábrica de Tabacos de Alicante y de las mujeres que trabajaron en ella.
Proyecto editorial de colaboración del CA2M con el IES Europa de Móstoles (Madrid) sobre la idea de un archivo colectivo a partir de la biblioteca del centro de arte y de las posibilidades de la autoedición y los fanzines.
Este proyecto es una colaboración entre el artista Albert Potrony y la gestora cultural Roser Sanjuan (programas públicos La Panera de Lleida) sobre los cuidados y la importancia de cuidar en el proceso del final de vida y la muerte.
Programa de mediación de los Teatros Municipales de Murcia y La Aye Cía (Aye Cultura Social) con institutos del municipio para crear un grupo juvenil de participación en estos equipamientos.
Proyecto de investigación comunitaria y documental con personas mayores de la migración interna española de los años 50 y 60, y jóvenes de la migración global actual para la creación de una propuesta escénica documental producida por el Teatre Lliure de Barcelona con su artista residente, Marta Galán Sala.
Proyecto de Fundación Salamanca Ciudad de Cultura y Saberes donde un centro de arte (DA2), una Facultad de Bellas Artes (USAL) y un colectivo artístico (La Rara Troupe) se implican en la creación de un grupo estable de trabajo en torno a la creación audiovisual y la salud mental.
Proceso de investigación-acción creativa desarrollado por la asociación cultural hablarenarte con adolescentes de distintas ciudades de España vinculadxs a Save The Children para potenciar su participación en el Plan Estratégico 2022-2024 de esta organización independiente por los derechos de la infancia.
Proyecto promovido por la asociación Artehazia con el apoyo de la Fundación Vital Fundazioa y la Diputación Foral de Álava para generar una red comunitaria de cuidado a las personas mayores con el objetivo de que, si así lo quieren, puedan quedarse en sus hogares tanto tiempo como sea posible.
Publicación multimedia que recoge la experiencia “El relato de una exposición”, proyecto artístico y educativo de Mataró Art Contemporani con la participación de las escuelas Montserrat Solà y Angeleta Ferrer de Mataró.
Proyecto de mediación de la Sala Rekalde de Bilbao en el que un equipo de jóvenes de entre 16 y 25 años plantean sus propias formas de aproximación y entendimiento al terreno de juego artístico y cultural.
Proyecto de creación participativa de un modelo de diseño y transformación de los espacios para jóvenes en las bibliotecas Nou Barris y Zona Nord de la XBM (Diputació de Barcelona).
Proyecto del Ayuntamiento de Puerto del Rosario (Fuerteventura) y coordinado por la Oficina de Innovación Cívica para generar un ecosistema de proyectos y comunidades desde la participación activa y la creación colectiva, fomentando la autogestión ciudadana y un desarrollo más sostenible y eficiente del municipio.
Proyecto de aprendizaje y co-creación entre estudiantes de estudios superiores de diseño y colectivos en situación vulnerable impulsado por el Museu del Disseny de Barcelona y la asociación Ojalá Projects.
Recurso educativo del Área de Educación del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA) para abrir espacios en las aulas de los institutos donde cuestionar el discurso hegemónico y visibilizar otras historias del arte.
Espacio de convivencia, investigación y creación artística del Museo Reina Sofía de Madrid dirigido a mayores de 60 años a cargo de la mediadora y educadora Sara Martín Terceño y con la colaboración de la artista Silvia Zayas.
Documental de Fora de Quadre sobre el proyecto "Teatro Social en el barrio de Verdum" (Barcelona) en torno a la importancia de las relaciones vecinales en la calidad de vida de las personas, coordinado por Fundació La Roda con Fundació Pare Manel y Plan Comunitario de Verdum, y dinamizado por ImpactaT Teatre.
4ª edición de este proyecto de aprendizaje servicio del CSD (Institut del Teatre) para acercar la danza a internas del centro penitenciario Wad-Ras (Barcelona)
Convocatoria de Cía. Calatea para participar en un proyecto pedagógico y crear con alumnado de 14 a 17 años de centros educativos de Madrid un podcast de radio teatro contra las violencias machistas en colaboración con RNE (RTVE).
Adaptación teatral dentro de un proyecto piloto para introducir en España ArtE, iniciativa europea de inserción laboral para jóvenes con el teatro como herramienta pedagógica, coordinado por UpSocial en Barcelona con Fundació Comtal y Espai Teatre.
Asociaciones Profesionales de la Danza de España conforman el proyecto REDE para impulsar la presencia y buenas prácticas de la danza en los centros educativos.
La edición 2020-2021 de Zona intrusa (MAC) se reformula en un programa de encuentros en línea a cargo de Jordi Ferreiro entre agentes que trabajan en la intersección entre arte, educación y gestión cultural.
Transbiótica es un laboratorio diseñado por Pez Estudio y Colaborabora donde experimentar sobre hábitats y sistemas para la vida en común a través de una herramienta de reflexión, el Dispositivo de Creación Colectiva, para generar mapas colaborativos de cómo nos posicionamos ante retos futuros.
Muestra del programa Interfícies (Arts Santa Mònica), coordinado por Transductores, en torno a la prácticas situadas alrededor de la cultura y la salud comunitarias en diferentes barrios de la Barcelona.
Plataforma ciudadana coordinada por los colectivos Zemos98 y Jartura donde se traza un mapa colaborativo de Sevilla para imaginar la ciudad post-covid a través de video-testimonios.
Manifiesto de la asamblea Museo Situado del Reina Sofía ante la inacción del Ayuntamiento de Madrid frente a la catástrofe sanitaria y social que atraviesa la ciudad, el barrio de Lavapiés y, por extensión, también este museo.
Convocatoria del CCCB Educación dirigida a institutos de Barcelona para participar en el proyecto educativo Misión ALIA que relaciona divulgación científica y creación literaria junto al Institut d’Estudis Espacials de Catalunya.
Exposición del Museu de l’Art de la Pell de Vic con ACVIC sobre el proyecto artístico y de investigación de la investigadora y profesora Montserrat Rierola con el artista visual Jordi Lafon en colaboración con personas vinculadas a la Fábrica Goula y a sus juguetes de madera.
Plataforma de préstamos de obras de arte contemporáneo y de mediación entre artistas y ciudadanía, impulsado en Vizcaya por Sarean, Wikitoki y Karraskan en el marco del proyecto europeo Reshape.
Esta exposición forma parte del trabajo desarrollado por la artista Saioa Olmo durante su residencia en el espacio Bilbao Arte y muestra los frutos surgidos de los procesos participativos realizados a lo largo de sus distintas fases.
Un proyecto de proceso creativo para niñxs que organiza el IVAM Educación con el colectivo artístico Viridian para romper la concepción clásica de actividad extraescolar en favor del tiempo de ocio artístico.
Artículo publicado por la revista “Enfermería en Desarrollo” sobre la experiencia para mejorar a través del arte el cuidado emocional de lxs niñxs ingresadxs en la UCI pediátrica del Hospital Ntra. Sra. de Candelaria (Tenerife) en el marco del programa “Concomitentes” (Fundación Daniel y Nina Carasso).
Proyectos seleccionados en la convocatoria 2020 de este programa de la Fundación “la Caixa” que, desde el 2007, trabaja para que el arte y la cultura sean herramientas de intervención y transformación social.
La construcción de una infraestructura de Carpe Studio y Clara Ferrer para combatir el estrés térmico del patio del IES Benicalap en colaboración con su alumnado es una de las actuaciones llevadas a cabo dentro del proyecto GrowGreen en el barrio de Benicalap, que se lleva a cabo junto con Las Naves y el Ayuntamiento de Valencia.
Encuentro en línea organizado por el BornLab (El Born CCM) y el Observatori de la Vida Quotidiana sobre la memoria vecinal alrededor de la vida en el barrio del Born de Barcelona antes que el proceso turistizador acabara con buena parte de su tejido social.
Cultura Viva, el programa de apoyo a prácticas culturales comunitarias de valor público impulsado por el ICUB (Ajuntament de Barcelona), estrena web y cierra el año con el Resumen Cultura Viva 2020.
Iniciativa para crear una plataforma de proyectos artísticos en los barrios de Zaragoza, coordinada y financiada por el Patronato Municipal de Artes Escénicas e Imagen, con el objetivo de consolidar y extender el ecosistema local de cultura social y comunitaria.
Propuesta lanzada por EducaThyssen a lxs docentes de la comunidad Musaraña para seguir pensando juntxs en la distancia, a través de vídeo-cartas, nuevas formas de trabajo entre el museo y las escuelas.
Plataforma cultural y proyecto para fomentar la construcción participativa de la ciudad a partir de los relatos sobre aquellos espacios que soportan las vidas en los barrios y que se desarrolla en el barrio de Orriols de Valencia bajo la coordinación de Carpe Studio.
La edición 2020-2021 de este Máster Propio de la Universidad Complutense de Madrid será online, pero con la misma metodología basada en un trabajo colectivo por proyectos y en talleres prácticos.
Proyecto educativo del Museo Nacional del Prado para generar una red de trabajo e investigación sobre innovación educativa en torno y a través del arte con docentes, estudiantes, investigadorxs y educadorxs de Museos en centros escolares de Madrid que favorecen la integración social.
Proyecto de mediación del Centre del Carme (Consorci de Museus de la Comunidad Valenciana), dirigido a mayores de 65 años para generar contenido y programación para el colectivo de personas mayores.
Club de escucha compartida y diálogo organizado por el Área de Educación del Museo Reina Sofía de Madrid dentro del proyecto Tímpano y en relación a la exposición "Audiosfera. Experimentación sonora 1980-2020" (octubre, 2020-febrero, 2021).
Un equipamiento de uso comunitario y autogestionado, fruto de un proceso participativo que se impulsa dentro del proyecto MODUL de regeneración urbana desde el Ayuntamiento del Hospitalet de Llobregat con la Fundación Contorno Urbano.
Publicaciones textiles colectivas donde la artista visual Sandra March ha cosido los bordados elaborados durante el proyecto organizado por La Panera de Lleida sobre el hecho de coser para expresarnos de forma creativa.
Programa educativo del Graner con la mediación de Arte Factum y el apoyo del Plan de Barrios de La Marina en el marco del programa “Caixa d'eines/Caja de herramientas” (ICUB, Consorci d'Educació e Institut Municipal de Educació dentro del Plan de Barrios del Ajuntament de Barcelona) para potenciar las artes escénicas en el ámbito escolar.
Edición 2020 de este festival de baile, arte y pensamiento organizado por Intermediae-Matadero que se desarrolla a través de una programación de actividades de largo recorrido con la participación de artistes y agentes, así como colectivos y comunidades de baile de Madrid.
Proyecto que inaugura la línea de acción "L’IVAM al territori" del Departamento de Educación del IVAM para el curso 2020-2021 en colaboración con el colectivo valenciano de arte y educación La Figuera y el objetivo de dialogar con Colegios Rurales Agrupados (CRA) del contexto valenciano.
Proyecto educativo y creativo del Centre de Cultura Contemporània de Barcelona en formato de talleres de animación documental para que personas de todas las edades hagan sus autorrelatos animados, solas o en grupo, mientras exploran el entorno que las rodea y lo compartan con el objetivo de crear una película colectiva.
El MACBA ha diseñado su programa educativo para el curso 2020-2021 con un formato de publicación, que viene a ser una reflexión hecha desde el museo sobre su propio programa.
Dos espacios desde los que lxs vecinxs pueden hacer y/o transformar su barrio, y que coinciden en el distrito "periférico" de Vallekas (Madrid): “El barrio de las mujeres de Puente de Vallecas” (INCILAB, Medialab Prado) y “Escuela de las Periferias. Nociones Comunes Vallekas” (CS La Villana de Vallekas).
Seis casos prácticos donde se pone en valor la cooperación intergeneracional, compartidos en la VI edición de las jornadas sobre innovación y cultura organizadas por Karraskan, bajo el título "Raíces y brotes", en torno a la transferencia del conocimiento y el valor de la creatividad.
Cuaderno descargable de la editorial infantil Wonder Ponder donde se pone en el centro y de manera activa la mirada de los niñxs sobre el tema de la muerte.
Proyecto del Laboratorio de Antropología Audiovisual Experimental (LAAV_) desarrollado en la ciudad de León para pensar y reflexionar con y sobre la tercera edad haciendo cine.
Proyecto destinado a centros educativos de toda la Península, de infantil a educación para adultos, surgido de la colaboración entre el Área de Educación de un museo (Museo Thyssen de Madrid) y un agente artístico-educativo (Escuela de Oficios Electrosonoros), para poner en relación arte y sonido como herramienta educativa y de mediación.
Este proyecto funciona como un archivo digital donde se recogen procesos creativos de artistas vinculados al Centro Huarte de Arte Contemporáneo (Navarra), poniendo el foco en el valor pedagógico de artistas y procesos, y ofreciendo herramientas didácticas a profesionales de la educación.
Este proyecto es una iniciativa de Redescena, La Red Española de Teatros, en alianza con Pedagogías invisibles para unir artes escénicas y educación, incorporando la mediación cultural en los teatros.
Programa de arte dirigido a jóvenes de entre 16 y 18 años del Centro de Cultura Contemporánea Condeduque (Madrid). El proyecto, coordinado por el colectivo Desmusea, se dedica a la reflexión y creación artística colectiva en torno al programa de arte del centro.
Encuentro en el Centro Huarte de Navarra para compartir la experiencia artística y humana del proyecto Aperitifak Cayolar en la que la artista francesa Natacha Sansoz invitó a un grupo de personas a una semana de creación y experimentación sobre la temática de “habitar” en el valle de Aspe (Pirineo francés).
Proyecto de EducaThyssen destinado a docentes de todos los niveles educativos, con sus aulas de trabajo habituales, para explorar con el audiovisual como herramienta creativa nuestra (des)conexión con la tierra.
La artista y mediadora cultural Elisa M. Matallín exhibe "Oppressió", dentro del programa "Altaveu" del Consorci de Museus en El Centre del Carme (Valencia). La exposición muestra el resultado del trabajo colaborativo de la artista con diferentes colectivos de mujeres, un trabajo que se activa en la muestra con talleres abiertos al público.
Desde la Fundación Daniel y Nina Carasso se anuncia la selección de seis proyectos de la convocatoria “Alianzas para una Democracia cultural 2020” y doce de la de “Sistemas Alimentarios Territorializados para la transición hacia una alimentación sostenible 2020”.
El Museo de Ciencias Naturales de Barcelona apuesta por un vínculo bidireccional entre Escuela y Museo. Este curso 2020-2021, en el marco de la crisis sanitaria y teniendo en cuenta las medidas de seguridad de los centros educativos, se complementa la oferta habitual con una serie de propuestas que no exigen un desplazamiento físico a las sedes del museo.
El Centro de Recursos es una herramienta de PLANEA, red de arte y escuela impulsada por la Fundación Carasso en colaboración con Zemos98, PERMEA y Pedagogías invisibles, realizada por docentes y agentes colaboradores para poner a disposición de comunidades educativas materiales pedagógicos imbricados en la práctica artística actual.
Ciclo de cuatro exposiciones y un proyecto educativo del Espai 13 de la Fundació Miró de Barcelona, comisariado por Marc Navarro y centrado en torno a una serie de procesos y protocolos que nos permiten entender, relacionarnos y experimentar con nuestro entorno inmediato.
Concurso de proyectos para la adjudicación de un contrato de comisariado para el desarrollo del proyecto Bòlit Mentor 2020-2021 de Bòlit. Centre d'Art Contemporani de Girona
PLANEA, red de arte y escuela impulsada por la Fundación Daniel y Nina Carasso con Pedagogías invisibles, PERMEA y ZEMOS98, cumple un año y se consolida durante el curso 2019-2020 como herramienta útil para incorporar el arte a la esfera educativa como un componente imprescindible y transversal.
Desde el Ateneu Popular 9Barris, responsable de la Medida de Circo Comunitario del Plan de Impulso del Circo, se ha puesto en marcha un formulario para hacer una compilación de entidades de circo y personas que trabajan en el Circo Social y Comunitario en Cataluña.
La sesión "Souvenirs. Vol. II Els aterrits, els revoltats" forma parte del proyecto artístico comunitario del Antic Teatre de Barcelona y se presenta dentro de la programación antifascista, en linea y gratuita, que organiza para el Festival Grec 2020.
Proyectos seleccionados en la convocatoria pública "Cercles. Proyectos de mediación cultural 2020" del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, una iniciativa dirigida a chicas y chicos de entre 14 y 18 años con el objetivo de ofrecer un lugar de aprendizaje colectivo entorno a la creación artística actual.
"Los sonidos de la escuela rural. De la escucha activa a la creación colectiva" surge de la colaboración entre la Fundación Cerezales Antonino y Cinia y el Colegio Rural Agrupado (CRA) Ribera del Porma (León). Este proyecto pretende estimular el aprendizaje y la experimentación sonora a través de la estancia en el CRA del músico y pedagogo Luis Martínez Campo en colaboración con la pianista y compositora Hara Alonso y Juventudes Musicales de León.
Dirigida a la comunidad artística de Barcelona y su área de influencia, esta convocatoria de La Capella incentiva la realización de proyectos que necesitan recursos de producción y apoyo institucional para llevarse a cabo.
Este programa de estudios transdisciplinar, organizado por la Universidad de Castilla-La Mancha y el Museo Reina Sofía (Madrid), ofrece un contexto de investigación práctica donde experimentar y desarrollar proyectos así como debatir, cuestionar y reflexionar de forma crítica sobre la diversidad de modos en que la práctica artística genera conocimiento.
Proyecto de mediación autónoma diseñado por Christian Fernández Mirón para "GIRA", el proyecto del Área de Educación del Museo Reina Sofía. En él, a través de varios recorridos para dispositivos móviles, lxs visitantes pueden explorar las obras, espacios y habitantes del museo mediante herramientas como la observación, la pregunta o el juego.
"Arte en construcción" es la propuesta del proyecto Bòlit Mentor (Bòlit Centre d'Art Contemporani de Girona) para la edición 2019-2020 en torno al concepto de identidad. Esta actividad educativa consiste en introducir artistas visuales en los centros de educación secundaria para desarrollar un proyecto creativo junto con los estudiantes (a través de talleres, conferencias y otras actividades).
Partiendo del cuerpo de trabajo de "A cuatro patas", un proyecto en torno a la noción de mesa como dispositivo, contexto y espacio de acción-disrupción, nyamnyam plantea una nueva investigación y formalización en relación a las líneas de trabajo del Graner y el contexto del Barrio de La Marina de Barcelona.
Proyecto de ciencia ciudadana del Museu de la Vida Rural y la Universidad de Barcelona sobre emergencias naturales el objetivo del cual es recopilar toda la información sobre la experiencia colectiva vivida en torno a la riada en el río Francolí del 22 de octubre de 2019 y los acontecimientos posteriores.
Propuesta curatorial de Mixitè para el ciclo del Aparador del Museo Abelló (Mollet del Vallès, Barcelona) que pretende repensar la manera como entendemos el territorio y su gestión, y facilitar herramientas para mejorar su futuro en un mundo de cambio constante bajo la amenaza del cambio climático y el progreso biotecnológico.
El área de educación del Museo Patio Herreriano no sólo intenta facilitar el acceso del público a los significados complejos que se derivan de las prácticas artísticas más actuales, sino que también aborda proyectos de investigación de la mano de educadores, artistas, críticos y especialistas.
"OnCollaboration" es una investigación en torno a la colaboración en formato radiofónico, un proyecto de Espacio Ucrania para repensar la producción cultural desde espacios de creación colaborativa dentro de la cultura participativa y social madrileña y/o española.
El programa "BornLab. Laboratorio ciudadano de memorias" (El Born CCM de Barcelona) impulsa proyectos colaborativos y de cocreación con los agentes de su entorno. Lo hace desarrollando encuentros, un laboratorio de creación y trabajo en red, así como nuevos espacios de activación del territorio y del contexto (visitas experimentales), y procesos de trabajo y creación comunitarios y/o educativos.
Convocatoria de proyectos 2020 del Programa Arte Ciudadano (Fundación Daniel y Nina Carasso), línea “Mediación y Democracia cultural”, con el objetivo de promover proyectos de colaboración para la generalización de prácticas de mediación transformadoras.
Medialab Prado, en colaboración con la asociación cultural La Kalle, hablarenarte y el IES Arcipreste de Hita de Madrid abre una convocatoria de proyectos para participar en Experimenta Educación, un Laboratorio Ciudadano donde personas de todas las edades inventan y crean juntas para mejorar la vida en común.
Exposición en el CEE Can Rigol sobre este proyecto educativo emprendido el 2018 desde UNZIP Artes Visuales (Ayuntamiento del Prat de Llobregat) para investigar sobre prácticas integradas con el objetivo de convertir el Centro de Arte Torre Muntadas en un espacio accesible.
Nueva linea de trabajo de Bòlit Centre d'Art Contemporani de Girona que quiere mostrar diferentes proyectos de artes visuales desarrollados por escuelas del territorio o proyectos educativos singulares vinculados a la práctica artística contemporánea.
Una comunidad de estudio, una banda de espectadores inquietos y un foro de debates que promueve espacios de investigación y aprendizaje a partir del programa de residencias artísticas del Graner. Centro de creación de danza y artes vivas de Barcelona.
Encuentro laboratorio del Graner. Centro de creación de danza y artes vivas (Barcelona) alrededor de la relación entre pedagogía y artes vivas.
Proyecto colectivo de escala internacional, del cual forma parte ZEMOS98, que reune a un grupo de activistas trabajando desde diferentes áreas y espacios para reflexionar sobre la manera en la que se gestionan los cuidados en las organizaciones por la transformación social.
Proyecto de mediación cultural innovadora, construido sobre la base de un proceso de arquitectura colaborativa. Partiendo del pueblo de Huarte y su Centro de Arte Contemporáneo, el proyecto propone reactivar a través de una reflexión urbanística y de intervenciones artísticas y culturales tres barrios o pueblos muy diferentes entre sí de la periferia de Pamplona.
Zuloark, con la colaboración del Ayuntamiento de Santa Cruz de La Palma, organiza este proyecto que trabaja con personas con discapacidad y artistas, tanto locales como ajenos a los contextos periféricos, y que busca visibilizar, empoderar y favorecer la autonomía, capacidades e igualdad de una comunidad que, especialmente en las periferias y zonas rurales, suele ser menos visible y partícipe de la vida del común.
Creació XIC y Radioactius proponen un proyecto artístico comunitario que mezcla las artes escénicas y la radio para crear colectivamente una performance sobre las vivencias migratorias, a través de los relatos de vecinos y vecinas del Poble Sec de distintos orígenes culturales.
Programa de Tabakalera que consiste en diseñar una unidad didáctica junto al profesorado y alumnado. Teniendo en cuenta la coherencia con el currículum escolar y las temáticas propuestas desde el área de mediación del centro, se diseña una secuencia pedagógica que responda a las necesidades e intereses de cada grupo y que contribuya al desarrollo de las competencias.
Continúa la colaboración iniciada el curso 2018-2019 en el marco de la propuesta Brossart del proyecto educativo de la Fundació Joan Brossa (Barcelona), con maestros de la Escuela Municipal de Bordils (Girona) y Experimentem amb l'ART (entidad educativa de Barcelona que trabaja a partir del arte contemporáneo).
Proyecto de la asociación Ondula que busca abrir diálogos intergeneracionales y multiculturales, así como fortalecer las comunidades del barrio desde la reflexión y el debate sociopolítico sobre el impacto de las tecnologías digitales en nuestras vidas. La propuesta se realiza a través de un lenguaje sumamente expresivo y que permite romper las barreras conceptuales y dialécticas: la danza.
Los alumnos del aula de acogida del Instituto Vall d'Hebron realizan el proyecto "Sincronitza't", dinamizado por la entidad El Parlante, para trabajar sus procesos migratorios a través de la fotografía.
Talleres organizados por el Museo ICO de Madrid durante el curso 2019-2020 y dirigidos a centros educativos de Secundaria y Bachillerato en los que se aborda la arquitectura como disciplina artística.
Proyecto educativo del CA2M de la Comunidad de Madrid con el apoyo de la Fundación Daniel y Nina Carasso que conecta un colegio de primaria, un museo y un conservatorio a partir de la escucha, el ruido y el silencio como motores de creación. Estas conexiones han abierto una investigación en torno a lo sonoro y su capacidad creativa.
Nueva edición de Equipo Sub21 (CA2M de la Comunidad de Madrid), un grupo formado por jóvenes de 16 a 21 años interesados en la cultura, el arte y la vida en comunidad. Ponen la mirada en aquellas prácticas artísticas utópicas que propician formas de organización experimentales, actitudes disidentes y procesos de creación colectivos.
Los programas educativos del Museo Guggenheim Bilbao fomentan, en el ámbito escolar y docente, el aprendizaje, conocimiento y goce del arte y la arquitectura contemporáneos.
Desde el mes de octubre de 2019, quince jóvenes de entre 15 y 20 años, seleccionados como Jóvenes Programadores Moving Cinema, tienen la responsabilidad de escoger los films que formarán parte de la programación de una sesión mensual en la Filmoteca entre febrero y el julio de 2020.
Programa de actividades educativas del Museo ICO de Madrid para 2º ciclo de Educación Infantil, desarrollado durante el curso 2019-2020 en torno a la arquitectura.
Programa de la Filmoteca de Catalunya cuyo objetivo es fomentar el interés de niños/as y jóvenes por el cine, así como formar los espectadores del futuro poniendo en valor nuestro patrimonio cinematográfico.
Proyecto que surge de la necesidad de establecer vínculos a largo plazo con la comunidad educativa, abriendo espacios y asignando tiempos para poder reunirse, conocerse y trabajar juntxs. Lo organiza el Área de Educación del Museo Reina Sofía y está dirigido a profesorxs de diferentes especialidades y etapas educativas.
El Museo ICO de Madrid pone en marcha durante el curso 2019-2020 un programa gratuito de actividades educativas escolares en formato visita taller en torno a su programa anual de exposiciones temporales, centrado en la arquitectura y el urbanismo.
«I a fora què?» es la presentación en formato expositivo de cuatro proyectos educativos llevados a cabo durante el curso 2018-2019, todo ellos desarrollados con colectivos diversos.
Proyecto fruto de la colaboración entre El Graner (Centro de Creación de Danza y Artes Vivas) y la Casa Jove de La Marina (Sant Pere Claver Fundació Sanitària) que tiene como objetivo construir una herramienta basada en las tecnologías teatrales que pueda ser implementada como recurso terapéutico en la Casa Jove de La Marina. Para ello, se cuenta con el dramaturgo Roger Bernat, especializado en teatro inmersivo.
Producción del coreógrafo Rui Horta realizada a partir de una convocatoria pública y donde 41 personas participan en una experiencia creativa colectiva.
Programa (no ortodoxo) de proyecciones, encuentros y actividades en torno al audiovisual, puesto en marcha desde Cineteca Madrid en colaboración con DocumentaMadrid, y dirigido a los estudiantes de secundaria y bachillerato.
En esta oferta educativa el Centro Huarte (Navarra) combina propuestas de formación docente con extensa trayectoria, como el "Proyecto VACA", con la segunda edición de las propuestas de acciones directas con las aulas o escuelas “A3” y “Territorio Escuela”.
Actividad educativa organizada por el Museu de la Vida Rural (L'Espluga de Francolí, Tarragona) en formato de visita ecocultural y dirigida al alumnado de Educación Primaria para repensar el hecho de ser, de convivir, de conocer y de hacer en clave de sostenibilidad.
Proyecto de arte en las escuelas, organizado por el MACBA y formado por un conjunto de propuestas de artista autónomas, que los centros reciben por correo postal de manera escalonada, a lo largo de un periodo de unos tres meses. La intención es introducir el arte contemporáneo en el aula sin domesticarlo para generar situaciones fuera de la lógica escolar a partir de la expectativa, el extrañamiento, la disrupción y la complicidad entre alumnado y maestros.
Proyecto que pone en diálogo el mundo del arte y los videojuegos. Un espacio de encuentro, co-creación y aprendizaje conformado por un equipo multidisciplinar procedente de las artes visuales, las humanidades, el diseño y la música -aunque abiertos a la colaboración de otros públicos- mediados por EducaThyssen y Gammera Nest.
Exposición-archivo creada por un grupo formado por antiguas cigarreras y actuales trabajadoras de Tabakalera, y diseñada por la artista Sahatsa Jauregi. Celebran reuniones periódicas desde septiembre de 2016 para, entre otras cosas, dar forma juntas a la exposición que se presenta en la "Bodega". Este proceso colectivo se ha centrado en la construcción de un archivo comunitario sobre las historias de Tabacalera y Tabakalera.
Escuela de verano Art Thinking que pretende repensar y transformar el actual sistema educativo a través de la ecoeducación y el ecofeminismo, organizada por Pedagogías Invisibles y Fundación elpuente.
Artículo publicado en el "Diario de la Educación" por Fanny Figueras, docente del Instituto Moisès Broggi de Barcelona y especialista en procesos artísticos en los centros educativos, con motivo de la presentación de la experiencia de este centro de secundaria en las jornadas Mutare Educación (Fundació Carulla).
Presentación de las actividades del MAMT Pedagógico para el curso 2019-2020, organizada por el Servicio educativo del Museo de Arte Moderno de la Diputación de Tarragona.
Proyecto internacional colaborativo relacionado con llevar la investigación práctica basada en el arte a la educación. A nivel nacional, el proyecto cuenta con la La Nave Va, una entidad de profesionales de las artes escénicas, la educación social y la pedagogía, y la Universitat de Vic.
En el marco de la estrategia "Barcelona dóna molt de joc" (da mucho juego), el Instituto de la Infancia y Adolescencia acompaña y asesora al Ayuntamiento de Barcelona para impulsar y desarrollar una estrategia que favorezca el derecho al juego de niños y adolescentes en el espacio público. La cooperativa Raons es el equipo especializado que co-diseña y dinamiza los procesos de co-creación con niños y niñas para la transformación de los dos parques.
"[TERRAoasi] Art i Educació Lab" es un proyecto tranversal entre los Servicios Municipales de Educación, Cultura y Juventud de Terrassa, surgido del proyecto "Porositats" del Programa de Artes Visuales de la Diputación de Barcelona y ACVic Centro de Artes Contemporáneas. Pone en relación el arte, la pedagogía y el contexto territorial a partir de la combinación de escuelas, institución cultural, creadores y barrios.
La puesta en marcha de este proyecto educativo en 2018 provoca un cambio de foco sobre como el Centro de Arte Torre Muntadas tiene que pensar sus acciones y como estas se pueden diseñar y proponer desde un punto de vista inclusivo.
La Associació Sudansa organiza los "Encuentros de Danza en la Escuela" cada año durante el mes de junio. Es una presentación pública del trabajo de creación coreográfica de un año de duración que asocia coreógrafos profesionales con alumnxs y maestrxs, dentro de un proceso de formación recíproca y de composición coreográfica.
Los programas educativos del Born CCM (Barcelona) inciden en el conocimiento significativo, dan protagonismo a las diferentes comunidades de aprendizaje en la construcción de narrativas y aportan las herramientas necesarias para desarrollar el espíritu crítico, y fomentar la participación y el diálogo. Su propuesta es potenciar la reflexión en la acción y la percepción de la historia como un proceso de continuidades y cambios.
Este proyecto lanza una invitación a mujeres en toda su diversidad que, también desde los distintos Espacios de Igualdad del Ayuntamiento de Madrid, quieran formar parte de este grupo de aprendizaje, disfrute y conversación. Desde CentroCentro como lugar de acogida y comisariado por Sara Martín.
Se presenta en Intermediae el fotolibro del proyecto artístico "Barrios", un proyecto de carácter comunitario que se desarrolla de la mano de lxs jóvenes de los distritos de Villaverde y Usera a través de la cultura hip-hop.
Investigación en torno a la colaboración en formato radiofónico.
Proyecto pedagógico del Mercat de les Flors y los principales teatros de Cataluña. El proyecto se dirige a centros de enseñanza secundaria para acercar el lenguaje corporal e introducir la danza contemporánea en los jóvenes.
Iniciativa que se pone en marcha desde Cineteca Madrid en colaboración con la red de centros del programa ASPA de la Dirección General de Familia e Infancia del Ayuntamiento de Madrid. El objetivo es acercar la práctica cinematográfica a jóvenes de 16 a 23 años, sin empleo ni formación, con el doble objetivo de formarles en la práctica y el lenguaje cinematográfico, y de dotarles de herramientas de diálogo, autoexploración, empoderamiento y conocimiento.
Convocatoria abierta para participar en "Aquario Bcn", un proyecto de arte comunitario de ComuArt que pone en evidencia la tensión cultural que se produce en el mundo contemporáneo entre las comunidades migrantes y de acogida. El punto de partida del proyecto se centra en la experiencia de la población china.
En el barrio del Poble-sec, el programa ART i PART (ICUB, Ajuntament de Barcelona) está coliderado por un grupo motor constituido desde la Taula de Cultura del Pla Comunitari, incorporando a todas las entidades del barrio que quieran formar parte de este proceso de creación artística colectiva.
El Conservatori Superior de Dansa (CSD) del Institut del Teatre y la Fundació ASPACE Catalunya han llevado a cabo este taller de danza inclusiva con la participación de los alumnos de la especialidad de pedagogía de la danza del CSD y personas con parálisis cerebral de la fundación.
"¡Bienvenidos a la plaza!" es la propuesta del proyecto Bòlit Mentor (Bòlit Centro de Arte Contemporáneo de Girona) para la edición 2018-2019 en torno al uso del espacio público. Esta actividad educativa consiste en introducir artistas visuales en los centros de educación secundaria para desarrollar un proyecto creativo junto con los estudiantes (a través de talleres, conferencias y otras actividades).
Proyecto de creación escénica con jóvenes (en especial aquellos cuya lengua materna no es el español, migrantes y refugiados), realizado en Conde Duque en colaboración con la Comisión Española de Ayuda al Refugiado y diversos Institutos de Educación Secundaria de Madrid.
El Foyer del Liceu acoge la jornada de clausura de la 6ª edición de este proyecto que promueve el trabajo conjunto entre los grandes equipamientos culturales y los centros educativos del barrio del Raval para desarrollar proyectos de larga duración integrados en el currículum académico.
Actividad de historia oral y vivida realizada por un grupo de personas grandes voluntarias del Museo de Historia de Cataluña en la cual los alumnos, docentes y miembros del consejo se traspasan mutuamente experiencias de vida, de memoria, de historia, de pasado y de presente con el apoyo de imágenes de archivo del fondo de la Filmoteca de Cataluña.
En Marxa se transforma en 2019 en un espacio para la reflexión y creación musical dirigido a los más jóvenes. Un proyecto de colaboración entre dos ramas de la Fundació Per Amor a l’Art (FPAA): Bombas Gens Centre d’Art y el Centre Jove de la FPAA, con la complicidad del Instituto Comenius y la asistencia técnica del estudio La Dula.
Bioef, Fundación Vasca de Innovación e Investigación Sanitarias, emprende junto a Conexiones improbables un proceso exploratorio y de innovación en torno a la atención integrada del paciente oncológico mediante una "Píldora creativa" en colaboración con la compañía vasca Tanttaka Teatroa.
Publicación que surge de uno de los cinco proyectos seleccionados en la II Llamada a Proyectos Culturales del Programa "Mirador Arganzuela". Es el resultado de un esfuerzo colectivo en el que más de cuarenta personas han explorado qué decisiones podrían llevar Arganzuela a ser a un barrio más vivible, justo y adaptado al cambio climático.
Iniciativa comunitaria codisenyada por PES Don Bosco, Fundación Marianao y Circula Cultura que invita a estudiantes de diferentes edades a salir fuera del aula y explorar las calles y las plazas de Marianao (Sant Boi de Llobregat, Barcelona), también como lugares de aprendizaje.
LAAV_ produce este proyecto en el que, partiendo del testimonio oral de Josefa Castro García en el que relata su vida marcada por la Guerra Civil y la represión de la posguerra, 17 estudiantes de los institutos Legio VII (León) y Ramiro II (La Robla), con la misma edad que tenía Josefa durante la Guerra Civil, desarrollan una propuesta cinematográfica en paralelo a su proceso de descubrimiento compartido del lenguaje audiovisual.
Relatoría del quinto de los seis laboratorios del proyecto "Transitar, orientarse en un mundo cambiante" (Gerencia de Servicios de Educación, Diputación de Barcelona) a realizar entre noviembre de 2018 y abril de 2019 con la participación de agentes activos de los ámbitos de la Cultura, la Educación y las comunidades.
El Centre d’Art la Panera, la Escuela Politécnica Superior de la Universidad de Lleida y la Facultad de Educación, Psicología y Trabajo Social, con la colaboración de Homesession, organizan la segunda edición de un proyecto transdisciplinar que quiere poner la creatividad al servicio de la tecnología y el mundo social, con la finalidad última de buscar soluciones en conflictos reales de nuestra sociedad, desde la tecnología pero de una manera creativa, reflexiva y crítica.
Programa extendido de estudios, residencias y producciones culturales que transcurre en paralelo a la exposición "Luis Camnitzer. Hospicio de utopías fallidas" del Museo Reina Sofía y que parte de las incisivas ideas de este artista en cuanto a las relaciones entre arte y educación.
Situada en el marco del proyecto del colectivo Terrorismo de Autor, seleccionado en la llamada a proyectos del programa Mirador Usera de 2018, esta película colectiva pone en juego la mirada de casi sesenta jóvenes, cuya forma resulta fragmentada, dispersa, huidiza y rota.
Programa educativo del Museo Guggenheim Bilbao que sitúa en colegios a nueve artistas que trabajan en estrecha colaboración con los profesores de los centros. Al final del proceso, cuando termina el curso escolar, el Espacio educativo del Museo acoge la exposición de las obras creadas.
Programa de Intermediae Matadero Madrid dedicado a la escucha, acogida, producción y puesta en marcha de iniciativas vecinales de carácter público, mediante el que se articulan marcos y colaboraciones con comunidades e iniciativas del tejido cultural local.
Esta publicación pretende introducir algunas líneas de reflexión sobre los proyectos más destacados realizados en el campo de la educación en Es Baluard y revisar y analizar desde el pensamiento crítico las prácticas sociales y educativas intramuros y extramuros de un museo.
Un artículo del pedagogo, periodista y sociólogo Jaume Carbonell sobre el programa "Intersecciones" (Ayuntamiento del Prat de Llobregat, Barcelona), publicado en "Pedagogías del siglo XXI", un blog del "Diario de la Educación".
Primero de los seis laboratorios del proyecto "Transitar, orientarse en un mundo cambiante" (Gerencia de Servicios de Educación, Diputación de Barcelona) a realizar entre noviembre de 2018 y abril de 2019 con la participación de agentes activos de los ámbitos de la Cultura, la Educación y las comunidades.
Espacio de intercambio de experiencias y pensamientos para reflexionar y poner en práctica diferentes maneras de entender el cuerpo y la danza en toda su diversidad física, psicológica, sensorial y sexual. A través de talleres participativos, puertas abiertas al público y espectáculos con debate posterior, La Caldera acoge este proyecto con dirección artística de Jordi Cortés y producción de Raül Perales.
Uno de los proyectos seleccionados en el programa Mirador Usera 2018 con el apoyo de Intermediae-Matadero y la coordinación de la Asociación Polígon Cultural para rescatar la memoria documental y oral del barrio de Orcasitas (distrito de Usera, Madrid).
Proyecto llevado a cabo por Nusos Cooperativa y Rezero en colaboración con Cooperativa Etcèteres y eReuse, que se estructura en un servicio, de base comunitaria, que combina la creación de oportunidades laborales y la promoción del comercio local y la economía cricular.
Primera edición del Máster PERMEA, título propio del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, lanzado en colaboración con la Universitat de València (Departamento de Historia del Arte) y con el apoyo de la Fundación Daniel&Nina Carasso.
Sesión de presentación y formación de la segunda edición de este proyecto de arte en las escuelas formado por un conjunto de cinco propuestas de artista autónomas, que los centros reciben por correo postal de forma escalonada, a lo largo de un período de unos tres meses. La intención es introducir el arte contemporáneo en la escuela sin domesticarlo, y de generar extrañeza, asombro, sorpresa y complicidad entre alumnado y maestros.
Ciclo de debates abiertos y presentaciones de las investigaciones de CULTURA VIVA, un programa abierto y transversal de investigación y desarrollo de proyectos para reconocer y favorecer espacios de participación, circulación y coproducción cultural en Barcelona, coordinado por el Instituto de Cultura de Barcelona en colaboración con diferentes áreas del Ayuntamiento de Barcelona, entidades y proyectos sociales y culturales de la ciudad.
Proyecto de creación colectiva realizado en colaboración entre el Centro Cívico Can Felipa y el festival de creación contemporánea Escena Poblenou, con la complicidad del Casal de barrio Bac de Roda (Barcelona) para poner en relación a creadores y creadoras profesionales (La Buena Compañía) con mujeres del barrio en torno al espacio y el tiempo de encuentro que supone lavar ropa en un lavadero público.
Proyecto del Pla de Barris de Trinidad Nueva (Barcelona), basado en sesiones de cine alrededor de la memoria popular con la gente mayor del barrio.
Proyecto incluido en el programa Mirador Arganzuela 2018 de Intermediae-Matadero que busca poner en contacto a dos generaciones muy distantes de este distrito madrileño para compartir saberes y experiencias a través de la radio.
Se abre una nueva convocatoria para formar parte del Proyecto Levadura (Madrid Destino y Fundación Banco Santander), que posibilita que creadores residentes en Madrid lleven a cabo una residencia en colegios del municipio con el objetivo de desarrollar un proyecto de creación contemporánea en colaboración con Medialab-Prado, Matadero, CentroCentro y Conde Duque.
Nuevos creadores 18/19 continúa la experiencia desarrollada a lo largo del curso escolar 17/18 por Colectivo Lisarco en el Colegio Público Trabenco de Leganés, gracias al apoyo de Fundación Daniel y Nina Carasso. El proyecto realiza un trabajo de cohesión en la comunidad educativa a través de una metodología constructiva-cooperativa, utilizando lenguajes artísticos como la danza.
Proceso participativo para la definición del nuevo programa de usos del Convento de las Clarisas, de la mano de la cooperativa Raons. El proyecto plantea el reto de implicar a las personas en la definición de los futuros usos de la equipación, recogiendo la mirada y las propuestas de la ciudadanía y viendo las posibilidades y límites que ofrece la equipación.
Con la pregunta "¿Cómo afectan las FICCIONES a nuestra REALIDAD?" como punto de partida, la Sala Beckett lanza la convocatoria para formar parte de ELS MALNASCUTS y experimentar con la nueva creación a través de un festival de 3 semanas que incluye performance, instalaciones, conciertos, videoarte, etc.
Proyecto de intervención artística y educativa en grupos de adolescentes escolarizados o en vías de inserción laboral. El proyecto, desarrollado por Terrorismo de Autor con la UFIL Virgen de África, se plantea como una herramienta de conocimiento y como una experiencia única: la oportunidad de participar en el proceso de creación de una película documental colectiva sobre la realidad y presente en el que están inscritos estos adolescentes.
El Museu de Ciències Naturals de Barcelona tiene entre sus objetivos estratégicos los proyectos de proximidad. El objetivo de estos proyectos es hacer accesible el equipamiento y el proyecto educativo a los barrios que acogen sus sedes. Con este proyecto, el Museo del Parc del Fòrum y el Jardí Botànic de Barcelona quieren acercarse a los y las vecinas de los distritos de Sant Martí y Sants-Montjuic.
"Rebomboris" es una propuesta escénica resultante del proyecto artístico-comunitario "Xarxa de cures, ahir i avui". Está vinculada en el programa Art i Part e impulsado por Barcelona Districte Cultural, a la vez que una creación participativa de los vecinos y vecinas del barrio de Sant Pere, Santa Caterina y la Ribera con el Antic Teatre, TRANSlab, La Bonne, Sindillar/Sindihogar, Mescladís y Tudanzas. La propuesta quiere hacer patente que nuestras vidas están interrelacionadas y que el ejercicio de la libertad depende de la manera en la que nos reconocemos.
Graner-Mercat de les Flors participa en la 10ª edición del programa EN RESiDENCiA (ICUB y CEB, junto con A Bao A Qu) en diálogo con los artistas Andrés Waksman y Constanza Brnčić, y los IES Barri Besòs y Josep Comas i Solà.
Proyecto que surge de la colaboración del Centro de Documentación MUSAC y los Centros Asociados de Salud Mental de León en base a la exposición "FUERA DE COBERTURA. Una panorámica de la edición independiente en la península ibérica" de 2015; con la intención de ahondar en los formatos, usos y posibilidades de estas manifestaciones, para auto-definirse y representarse dentro de la Comunidad.
Este proyecto de proximidad, ideado por Artes Vivas Aplicadas del centro de creación Graner, llega al barrio de la Marina de Barcelona para crear un ecosistema centrado en el arte y la comunidad que lo acoge.
Proyecto transversal entre arte, educación e inclusión social, organizado por la Escola d’Art Municipal Leandre Cristòfol, UT Inclusió Maranyosa y el Centre d’Art la Panera, que pone de relieve la importancia de la creación de nuevos monumentos en el espacio público que representen a todos los habitantes de una ciudad. A través de un taller con Adriana Comparetto se crea colectivamente un mosaico mediante la recuperación de una técnica tradicional casi perdida: las baldosas hidráulicas.
Programa del colectivo Tipi que busca intervenir en la configuración y dinámicas del patio y espacios comunes de la escuela a través de talleres de diseño y creación en los que alumnos y alumnas inventan y construyen trabajos, artefactos o intervenciones. En 2018 se realizan procesos en Azkuna Zentroa, en la Escuela Pública de Arrigorriaga y en las escuelas Juan Zaragueta de Orio, Mimetitz de Zalla y Urkitza de Bakio.
Lo Relacional participa con el proyecto "Recrear, investigar, experimentar i viure l'espai públic" en la Escola Oberta d’Estiu, impulsada por el Proyecto de Intervención Comunitaria Intercultural (ICI) que se desarrolla en los barrios del Sud de Badalona.
La Casa Encencida acoge este proyecto desarrollado por Vivero de Iniciativas Ciudadanas, que nace como un espacio alternativo al AULA tradicional.
El proyecto nace de la inquietud de la Escuela Dovella, del Distrito de San Martín de Barcelona, para mejorar el patio. La cooperativa Raons es quien desarrolla el proyecto, en el marco de un proceso participativo.
Espectáculo del proyecto PI(E)CE – Projecte Intergeneracional de Creació Escènica del Tantarantana con alumnos y alumnas del Instituto Milà i Fontanals y Consell de Cent, junto al Casal de la Gent Gran de Ciutat Vella.
En la edición 2017-2018, la Orquesta Integrada por jóvenes con y sin diversidad funcional (ARTransforma) presenta en el Mercat de les Flors de Barcelona "Emociones en guerra" donde nos hablan de bombas y destrucción, de las luchas de cada día y, también, de esperanza.
Esta publicación es un proyecto editorial de hablarenarte, fruto de las residencias que se realizaron en el marco del programa CAPP (Collaborative Arts Partnership Programme).
Financiado por la Fundación Daniel y Nina Carasso (FDNC) y desarrollado por Pedagogías Invisibles, este proyecto responde a la preocupación y al deseo compartido por ambas entidades de reforzar y generar conexiones entre el campo del arte y la educación, abriendo nuevos circuitos para los artistas y educadores.
Primer Congreso y Festival transfronterizo de Creatividad y Discapacidad dentro del proyecto "Huesca más inclusiva", promovido por CADIS Huesca, el Ayuntamiento de Huesca y la Obra Social "La Caixa".
Una acción en el Centre d'Art Lo Pati para desarrollar la confianza en un mismo y en el grupo a partir de la temática propuesta en la exposición "El desig de creure" y una metodología basada en los procesos de creación colectiva del arte contemporáneo.
Esta publicación recoge las cuatro primeras ediciones del programa "Hibridaciones y Contextos" que tuvieron lugar del 2013 al 2017. Durante este período se han desarrollado proyectos en red entre los centros y espacios de arte y escuelas o facultades de arte y diseño en el territorio catalán. Programa coordinado por ACVic Centre d’Arts Contemporànies y la Escola d’Art i Superior de Disseny de Vic.
Proyecto del M|A|C que propone explorar el ritual como práctica artística contemporánea. Se trata de una propuesta artística y educativa a cargo de Meritxell Romanos y Paula Ventades (y el asesoramiento de Cèlia Prats) y la complicidad de los centros Freta, Escola Pia Santa Anna y los institutos Miquel Biada, Alexandre Satorras y Puig i Cadafalch.
Un artículo del Diari de l'Educació sobre Cantania, el proyecto participativo del Auditori de Barcelona con motivo del concierto homenaje a Assumpció Malagarriga, directora de los servicios educativos del equipamiento durante más de quince años.
Laboratorio PlayTime es un programa de mediación en torno al arte y la cultura contemporáneos como campo de conocimiento y transformación, ideado y coordinado por la artista Mabi Revuelta en Azkuna Zentroa - Alhóndiga Bilbao.
Programa que trata de articular un espacio colectivo de producción e investigación en torno a las prácticas artísticas y sociales vinculadas con contextos específicos. Estas prácticas situadas experimentan con metodologías, enfoques y líneas de trabajo, desde las que emergen problemáticas y conocimientos que generan nuevas formas de producción cultural.
"Una ciudad muchos mundos" es una plataforma de coinvestigación y coproducción en torno a las prácticas artísticas y sociales vinculadas con contextos y territorios específicos. La convocatoria de la segunda edición del programa de Intermediae (Matadero Madrid) cierra con un total de 88 propuestas recibidas, tanto de candidaturas individuales como colectivas.
Taller expandido en el tiempo donde compartir las referencias, investigaciones y metodologías de la artista tejedora Teresa Lanceta en el Centro de Arte BombasGens de Valencia.
Proyecto intergeneracional para fomentar el diálogo y el respeto entre jóvenes y personas mayores. En esta propuesta de Aprendizaje y Servicio (APS) de elParlante participan la Escuela Sant Ramon Sagrat Cor, el Instituto Les Corts, la Escuela Maristes Sants-Les Corts y la Escuela Santa Teresa de Lisieux.
Primera edición del programa de Intermediae que impulsa el Área de Cultura y Deportes del Ayuntamiento de Madrid. Es una apuesta por explorar nuevas formas de intervención en el espacio público en las que la producción cultural, la sostenibilidad ambiental y el urbanismo social permitan imaginar y crear esa ciudad que queremos habitar.
Intermediae lanza una convocatoria de ideas para la elaboración de proyectos colaborativos de intervención en el espacio público a través del arte, la creación y la cultura, para la mejora y activación de nueve espacios públicos urbanos de la ciudad de Madrid, dentro del programa cultural de "Imagina Madrid".
Proyecto del MACBA para escuelas e institutos del barrio del Raval, desarrollado en el marco de "Apadrina el teu equipament". Bajo la coordinación de Tot Raval, este proyecto busca combinar práctica artística y educación a través de actividades experimentales desde las que se exploren metodologías, formatos múltiples de aprendizaje en red y desviaciones que partan de la realidad.
VULNUS es un proyecto artístico que, incluyendo la investigación, crea una alianza de creadores e investigadores, interviniendo y reflexionando sobre Artes Vivas y Sociedad. En el centro de creación de danza y artes vivas Graner, VULNUS lleva a cabo encuentros semanales y jornadas compartidas, dentro de su residencia artística del 2017 al 2019.
El proyecto europeo de Campo Adentro (Inland) arranca en Los Picos de Europa con esta jornada para proponer planes de estudio que pongan en valor la cultura rural.
Desde 2009, el Institut de Cultura de Barcelona (ICUB) y el Consorci d'Educació de Barcelona (CEB) desarrollan "Creadores EN RESiDENCiA en los institutos de Barcelona", un programa que introduce la creación contemporánea en los centros públicos de educación secundaria a través del contacto directo y continuado de un creador con los estudiantes.
El Servicio de Convivencia y de Interculturalidad de Horta-Guinardó (Barcelona) propone a Lo Relacional realizar una segunda edición del proyecto "Regalar-[se]" con un grupo de la Escuela de Personas Adultas de El Carmel. Les interesa un proyecto educativo que pueda dar respuestas a tres niveles: desarrollo personal, cohesión de grupo y participación en el barrio.
Un proyecto colaborativo entre el museo y los centros educativos propuesto desde el Museu de la Vida Rural y los Centros de Recursos Pedagógicos del Tarragonès y la Conca de Barberà. Se trata de un proyecto pedagógico creativo, participativo e innovador que se adapta a las necesidades y los intereses de cada centro educativo.
Con el curso escolar 2017-2018 comienza la 5ª edición del proyecto que promueve el trabajo conjunto entre grandes equipamientos culturales y centros educativos del barrio del Raval. Durante esta edición, se llevaron a cabo 16 apadrinamientos, con la participación de 895 alumnos de 9 centros educativos y 9 equipamientos culturales del barrio.
Proyecto pedagógico de la asociación Adierak con la colaboración de Artaziakoop, fruto de un trabajo interdisciplinar entre la educación y la danza que nace con el fin de proporcionar nuevas herramientas al profesorado en Educación Formal. Se trata de colocar el cuerpo y la experiencia en el centro del aprendizaje para, desde ahí, activar nuevas maneras de integrar el movimiento en las prácticas habituales del aula.
"Equipo" es un proyecto cuatrimestral del Museo Reina Sofía, guiado por la artista y educadora Kae Newcomb, que propone a un grupo de jóvenes, de entre 16 y 21 años, diferentes actividades relacionadas con el Museo y el arte contemporáneo, la creación cultural y la práctica artística, en un contexto de educación no formal. Durante el curso 2016-2017, lxs participantes de "Equipo" han visitado diversos espacios del Museo, como el Departamento de Restauración y Conservación o la Biblioteca y Centro de documentación, así como varias exposiciones temporales.
Publicación sobre la investigación de acompañamiento del proyecto de María Jerez (dentro del programa "Aquí trabaja un artista" 2016 del CA2M de Madrid) en el C.E.I.P. Parque Aluche.
Resolución de la convocatoria de ideas para el diseño colaborativo y la intervención participada en tres colegios de Madrid con materiales reutilizados a través del proyecto RE_LABs (Laboratorio de Residuos Vivos), coordinado por Basurama en colaboración con el Ayuntamiento de Madrid y con el apoyo de la Fundación Daniel y Nina Carasso.
"CiudaDistrito, acción cultural en tu barrio" es un programa del Área de Gobierno de Cultura y Deportes del Ayuntamiento de Madrid que tiene como finalidad aproximar la cultura a los barrios, distribuyendo de forma equitativa y contextualizada recursos, programas y actividades, para asegurar el acceso a la producción y disfrute cultural de toda la ciudadanía y en todo el territorio del municipio.
Taller realizado durante el curso 2016-2017 por los alumnos y alumnas del PFI Textil del Institut Terrassa, con el acompañamiento de la fotógrafa Mónica Roselló, dentro del programa "Fotografía en curso" de la Asociación A Bao A Qu.
Espacio creativo sobre arquitectura y fotografía destinado a jóvenes de entre 13 y 17 años dentro del programa educativo que el Museo ICO y hablarenarte desarrollan a lo largo del año.
Nueva edición de Desmuntatòpics “Eso no vende", una iniciativa realizada por elParlante con el Consejo de Chicos y Chicas de L’Hospitalet de Llobregat (Barcelona) para desmontar los estereotipos de género y desarmar el discurso sobre “la presunción de heterosexualidad” en la sociedad actual.
La Fundación ICO y hablarenarte convocan la quinta edición del programa "Empower Parents", dirigido a familias con niños de 5 a 12 años con Trastorno del Espectro del Autismo.
Primer parque de juegos del proyecto "Neumáticos que dejan huella", realizado por Basurama en el Colegio Maestro Rodrigo de Aranjuez (Madrid) como culminación del proceso "ProyectoPatio", llevado a cabo durante todo el curso escolar 2016-2017 con Pedagogías Invisibles.
El proyecto "Dones i Cures - Teatre de les Oprimides per Combatre les Desigualtats Interseccionals al Treball Domèstic i de Cures" propone la realización de un proceso de Teatro Legislativo con el lobjetivo de promover, formar, apoyar y fortalecer la participación y auto-organitzación política de las mujeres en el sector del trabajo doméstico y de las curas.
Proyecto de creación escénica intergeneracional e intercultural con carácter social, dirigido por los creadores Constanza Brncic y Albert Tola, que impulsa el Teatro Tantarantana en los barrios del Raval y del Poble Sec de Barcelona desde 2011. A lo largo de un proceso de ocho meses, se trabaja en horario escolar dentro de los Institutos Milá i Fontanals y Consell de Cent, con jóvenes y personas mayores del barrio.
Exposición con motivo del décimo aniversario del proyecto artístico y educativo "Zona intrusa", iniciativa y producción del M|A|C (Mataró Art Contemporani), dirigido a los centros de secundaria de Mataró para acercar el arte contemporáneo y producir un espacio crítico de conocimiento y experimentación.
Proyecto en colaboración entre la Escuela Mossèn Jacint Verdaguer de Barcelona y el Departamento de Educación de la Fundació Joan Miró, en relación al proyecto interdisciplinario del Ciclo inicial de la escuela, de investigación en torno a la diversidad humana.
La Associació Sudansa organiza los Encuentros de Danza en la Escuela cada año durante el mes de junio. Es una presentación pública del trabajo de creación coreográfica de un año de duración que asocia coreógrafos profesionales con alumnxs y maestrxs, dentro de un proceso de formación recíproca y de composición coreográfica.
Desde finales del 2011 el Antic Teatre está desarrollando un proyecto comunitario con las vecinas del barrio del
'Casco Antiguo' de Barcelona. La edición de 2017 es, por lo tanto, la quinta consecutiva de este proyecto centrado en la gente mayor del barrio.
El programa de mediación y formación cultural "Travesías" se activa desde el área Tenerife 2030: Innovación, Educación, Cultura y Deportes del Cabildo de Tenerife; dirigido a quienes quieren explorar nuevas formas de hacer y pensar la cultura, y reformular o fortalecer sus proyectos aplicando las nuevas disciplinas de la gestión cultural.
Experiencia piloto de un proyecto impulsado por /UNZIP Artes Visuales en el Prat, que vuelve en el marco del "Laboratori Porositats" de la Diputación de Barcelona en colaboración con ACVic Centro de Arte Contemporáneo, con la intención de generar propuestas que relacionen las prácticas artísticas y educativas, en complicidad con el territorio y la ciudad.
"Hibridacions i Contextos" es un programa colaborativo entre centros y escuelas de arte que nace con la voluntad de articular proyectos en red entre los centros, espacios de arte y las escuelas especializadas en arte y diseño de Cataluña; entidades que son a la vez distantes en sus actividades cotidianas y cercanas en hitos como son el fomento de las relaciones entre el arte, la educación, el contexto y la conexión con la sociedad.
Proyecto a cargo del colectivo metamòrfiques, pensado y creado para el Día Internacional de la Mujer en el municipio de Santanyí (Mallorca). La propuesta que se presenta tiene un formato oral y de archivo visual. Las conversaciones sirven como dispositivo para establecer un diálogo alrededor de sus vínculos con Santanyí, un pueblo que ha vivido el pasado, vive el presente y transmite a las generaciones futuras sus conocimientos.
Las metodologías de innovación abierta desarrolladas por Conexiones improbables han sido aplicadas para realizar este proyecto, junto con el Ayuntamiento de Llodio y en colaboración con la asociación SOS Parkea Lamuza, que ha servido para mapear las infraestructuras y los espacios de uso cultural existentes en la localidad alavesa, así como otros susceptibles de serlo.
"Cantania" es una actividad participativa organizada por L'Auditori de Barcelona en la que se inscriben escolares de ciclo medio y superior de primaria de Cataluña. Cada año se estrena una obra encargada especialmente para esta actividad. Duarnte el curso 2016-2017 le toca el turno a la cantata "La nit dels malsons".
"Participatory Art for Invisible Communities" (PAIC) es un proyecto europeo multidisciplinar fundamentado en metodologías que combinan las prácticas artísticas con la participación comunitaria colectiva. Con ACVic entre sus impulsores, tiene como misión promover elementos que refuercen la identidad cultural en contextos aislados o invisibles.
Conexiones Improbables ha realizado la edición 2017 del programa "Barrio Creativo", puesto en marcha por el Ayuntamiento de Irún con el objetivo de hacer más creativos los barrios de la ciudad. El proyecto se hizo bajo el formato "AuzoLab", cuya metodología desarrolla un proceso participativo que culmina en una intervención artística en la búsqueda de dar respuesta a una necesidad detectada.
Un espacio para compartir testigos y vivencias personales vinculadas a la vida cotidiana del mercado del Borne en el marco del proyecto "Archivo Visual del Borne" (El Born CCM y Observatori de la Vida Quotidiana) para la construcción colaborativa de la memoria histórica del mercado y del barrio del Borne de Barcelona.
Proyecto que acerca el arte contemporáneo a la comunidad hospitalaria, en concreto a la Unidad de Oncología Radioterápica, a sus pacientes, familiares y equipo sanitario, como una vía de expresión, entendiendo al paciente desde una perspectiva holística y no sólo por la condición de enfermo. Se trata de un proyecto de continuidad realizado con la colaboración de la Fundación Daniel y Nina Carasso, proponiendo cuatro residencias artísticas por año en el Hospital Universitari Arnau de Vilanova.
La compañía de danza Iliacan nos invita a "Barris en dansa" 2017-18: un proyecto comunitario en el que personas de varios barrios de Barcelona, de todas las edades y condiciones, participan en la realización de un espectáculo de danza contemporánea y son los intérpretes. Al Mercat de les Flors se representa el espectáculo final "Nosotros".
"Levadura" es programa educativo de residencias para creadoras/es que introduce en el aula de infantil y primaria proyectos creativos donde el niño/a sea el protagonista. Este proyecto se basa en que un/a artista y una clase (tutor/a y alumnos) trabajan de forma conjunta para desarrollar un proyecto artístico. Estos son los/as artistas y colegios seleccionados para participar en la edición 2016-2017.
Este proyecto, desarrollado desde el Departamento Educativo del Museo Reina Sofía gracias al apoyo de la Fundación Daniel y Nina Carasso, tiene como objetivo explorar las posibilidades del arte como motor de cambio social y educativo, así como promover la formación de jóvenes artistas en el ámbito de la mediación y la educación artística, aprovechando el potencial transformador de su propio trabajo creativo.
Sesión de presentación y formación del proyecto "Expressart Jardín de infancia" para maestros y educadores, organizada por el MACBA. Está dirigida a todos aquellos centros de infancia y P3 que quieran participar y tomar prestado el material correspondiente. El proyecto quiere contribuir al desarrollo de las capacidades propias de esta edad, estimulando las posibilidades motoras, sensoriales, emocionales, cognitivas y comunicativas de los niños y niñas para conocer su entorno.
Este proyecto, propuesto por Apropa Cultura, une la Fundación Joan Miró de Barcelona con Susoespai, un centro de creación artística destinado a las personas que conviven con un trastorno mental. La forma de hacerlo es mediante una acción participativa conjunta: un intercambio de correspondencia escrita entre los trabajadores de la Fundación y los participantes del Susoespai.
Ciclo expositivo a cargo de Experimentem amb l'ART para "L'Aparador" (El Escaparate) del Museo Abelló de Mollet del Vallès, que parte de la idea de poner en el centro la educación.
Un proyecto de Es Baluard Museu d'Art Modern i Contemporani de Palma para abordar el tema del espacio público a partir de un grupo de mujeres en riesgo de exclusión social en el marco de las convocatorias «Arte for Change 2016» (Fundación “La Caixa”).
Asociación que nace como resultado de un proceso de trabajo entre 2017 y 2018 entre la Fundación Daniel & Nina Carasso y las mediadoras Julia Morandeira, Fran Quiroga, Verónica Valentini, Sören Meschede y Felipe G. Gil en representación de ZEMOS98. Pone en marcha un programa y una metodología donde la sociedad civil encarga obras de arte comprometidas con el ahora.
Co-diseño de una infraestructura urbana en Valencia, Castellón y Alemania. Una propuesta de Zuloark para explorar y poner en práctica nuevas maneras de hacer en común.
Exposición sobre el proyecto de La Saleta de La Panera de Lleida llevado a cabo por el artista Jordi Lafon y en el que han participado 20 personas, entre alumnos/as de ilustración de la Escuela de Arte Municipal Leandre Cristòfol y usuarios/as de La Saleta (albergue y comedor de los Servicios Sociales de Lleida).
El principal objetivo de este proyecto interescolar es crear espacios de interrelación y participación entre los alumnos del Nou Patufet de Barcelona y los alumnos con inteligencia límite de la asociación ACIDH. Ahora, con la ayuda de Cámaras y Acción y los raperos Ascensa Furore, los jóvenes de 15 y 16 años del Nou Patufet y de la Escuela de vida Montserrat del ACIDH preparan una canción de rap y un videoclip sobre temas que les preocupan
La Orquesta Infantil y Juvenil San Ginés y La Teixonera es el nuevo proyecto en activo de Integrasons desde 2017. El Centre Cívic Casa Groga es la sede de la orquesta y donde normalmente se realizan los ensayos. Durante todo el año se hacen conciertos de forma regular y gratuitos.
La Sala de Arte Joven de la Comunidad de Madrid presenta la exposición "Casa Abierta". El proyecto es el resultado del trabajo realizado por lxs integrantes del grupo permanente de investigación del Programa Sin Créditos, puesto en marcha en la Sala de Arte Joven en febrero de 2016.
TALLER DE CREACIÓ PER A ESPECTADORS GREC 2016
Dues propostes dins de la programació del Grec 2016: "DANCE TO DEATH" (coproduccció amb La Caldera dirigida per Alberto Velasco) i "+45" (Cia. Sebastián García Ferrero al Mercat de les Flors)
GRAND TOUR és una ruta a peu que els caminants fan amb diferents artistes, una iniciativa inspirada en el “viatge il·lustrat” que feien per Europa els joves que s’ho podien permetre o en els viatges iniciàtics de moltes cultures. Cada artista ha fet una proposta personal (música, dansa, art a la natura o al seu taller, poesia) o activitats participatives, intervenint als punts de partida, als d’arribada i als punts de trobada fixats al camí.
"FESCAMP" 2016-2017: ARTISTES SEL·LECCIONATS
EXPOSICIÓ "ESTRUCTURES D’EXCEPCIÓ". Homesession i Idensitat presenten una exposició de treballs realitzats a partir del taller “Estructures d'Excepció”, dirigit per l'artista Ángela Bonadies.
"VULNUS", una performance a l’espai públic que explora la vulnerabilitat (dins del projecte "desPLAÇA’t" de transFORMAS) i nova estrena del projecte "RITME EN EL TEMPS" de l’Antic Teatre de Barcelona (dins de la programació del Festival Grec 2016)
Projectes "LA TERRASSETA" (Amics de l’Ateneu Santboià) i JAKINTZA IKASTOLA (convocatoria “Ciudad, educación y prácticas colaborativas” de Tabakalera). Més jornades "EN TRANSICIÓ–CIUTAT" (Projecte "Cohabitar entre-" del Centre d’Art Fabra i Coats) i Convocatoria de Proyectos "COMUNES E INSTITUYENTES" (Matadoiro Compostela).
PROGRAMA DE ACTIVIDADES JUNIO 2016 de "UNA CIUDAD MUCHOS MUNDOS"
Presentación pública "EDUCADANZA" (Museo Reina Sofía) y muestra del taller-laboratorio escénico "BREAK A LEG!" (un proyecto de San Sebastián 2016 en el Teatro Victoria Eugenia). Más "FUCK-IN-PROGRESS" (peça de dansa teatre de Jordi Cortés i Associació Kiakahart a La Caldera de Barcelona)
"CREIXEM AMB L’ART". ESCOLA MIQUEL BLEACH + MNAC (dentro del proyecto "Escoles Tàndem". Fundació Catalunya-La Pedrera), IV PRESENTACIÓN DE LOS PROYECTOS ARTÍSTICOS Y DE INNOVACIÓN DEL BROGGI (dentro del programa "Magnet". Fundació Bofill) y "ANEM A MUSEÏTZAR L’ESCOLA" (Escola Collaso i Gil + Xarxa d'escoles Històriques de Barcelona).
Programa "ENCONTRES DE DANSA A L’ESCOLA" (Associació Sudansa) i curs "DANSA ESTIU. LA DANSA EN EL CURRÍCULUM I COM A RECURS EDUCATIU" (Departament d'Ensenyament, Generalitat de Catalunya)
EXPOSICIÓN PROYECTO "VACA IV" (Centro Huarte), "ESPACIO 0-6. REPENSANDO LOS ESPACIOS DE JUEGO" (Tabakalera) y JORNADA "ARTE+EDUCACIÓN" (Consello da Cultura Galega). Más dos lecturas: "PUBLICACIÓN LESSON 0" (Fundació Joan Miró) y "OTRA EDUCACIÓN ES POSIBLE" (artículo de Bea Espejo en “El Cultural”)
PARADA ZERO / ESPAIS DE FRICCIÓ (intervenció artística del col·lectiu A+ dins del projecte "Parada Zero" a Vic) i PROYECTOS SELECCIONADOS. INTRANSIT 2016 (Universidad Complutense de Madrid).
Tertúlia "MES ENLLÀ DE LES POLÍTIQUES D’ACCÉS A LA CULTURA: LES BIBLIOTEQUES I LES DESIGUALTATS" (“El primer glop de cervesa” amb Nicolàs Barbieri) i TERRASSA CIUTAT PILOT PER A L’"AGENDA 21 DE LA CULTURA" (programa Ciutats i Governs Locals Units), més dos lectures: “PLURALS DIVERGENTS I ESPAIS PEL NO-SABER” (text de Laura Benítez Valero entorn de la 2ª tertúlia sobre cultura i educació de "Nativa") i “EL RETORN SOCIAL DELS FESTIVALS” (article de Xavier Cervantes al diari "Ara")
Concert "DO D’ACORDS" (projecte socioeducatiu de l’Associació Integrasons al Mercat de les Flors de Barcelona) i "CANTÀNIA" 2016 (Auditori de Barcelona)
"5 ANYS DE XIC. Arts Escèniques per a la convivència al Poble-Sec" (exposición sobre este proyecto de arte comunitario en Centre Cultural Albareda de Barcelona) y XIV FESTIVAL DE ARTES ESCÉNICAS DE SANTA EULALIA (organizado por Plàudite Teatre en el Centre Cultural Santa Eulàlia del Hospitalet del Llobregat).
Presentació de projectes "HIBRIDACIONS I CONTEXTOS 03" (ACVic i EASD Deià).
TALLER DE DANSA INTERGENERACIONAL (dins del projecte O.V.N.I del Col·lectiu Big Bouncers) i "LI DIUEN MAR. PRIMER MOVIMENT" (dins del projecte PI(E)CE produït pel Teatre Tantarantana de Barcelona)
Alberto Arvelo produeix aquest documental que fa un sentit repàs sobre la missió, els reptes i els èxits viscuts al llarg de la història de “El Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela" a través de la veu i l’experiència dels seus testimonis directes i de personalitats de renom.
"Tocar y luchar" és el lema del “Sistema”, un dels projectes orquestrals i socials de més repercussió internacional, nascut a Veneçuela de la mà i visió del mestre José Antonio Abreu amb el propòsit de formar als joves com a futurs ciutadans, oferint-los un projecte de vida, individual i col·lectiu, a través de la cultura musical.
Exposición "PICAR A LA PORTA, ENTRAR, SORTIR" (proyecto "Bòlit Mentor" 2015-2016 de Bòlit. Centre d’Art Contemporani de Girona) y presentaciones "EN RESIDÈNCIA" 2015-2016 (programa "En Residència" del Ajuntament de Barcelona y El Consorci d’Educació de Barcelona con A Bao A Qu).
EL COS A LA INTEMPERIE. Primera performance del projecte interdisciplinari “Ultracòs. Tres experiències compartides més enllà del cos” que vol posar en relació les Arts visuals amb les Arts escèniques per generar una peça performativa conjunta amb artistes d'àmbits diferenciats.
ASSEMBLEA CATEX-FELIPA-NOSALTRES (CAN FELIPA)
Presentació del llibre "REPENSAR BONPASTOR: APRENENTATGES I FUTURS" (Col·lectiu Repensar Bonpastor, Barcelona) + processos participatius "PARC MALDÀ" (dinamitzat per Straddle3 a partir d’una iniciativa popular del municipi de Maldà, Lleida) i "MERCADO LEGAZPI" (Distrito de Arganzuela, Ayuntamiento de Madrid)
Primera fase "COHABITAR ENTRE-" (programa d'Idensitat, LaFundició, Sinapsis i Transductores al Centre d'Art Fabra i Coats)
Exposició projectes "ART I ESCOLA" 05 (projecte "ART I ESCOLA" d'ACVic) i seminari "EDUCACIÓ MAKER: COM CONVERTIR L’ESCOLA EN UN LABORATORI DE CREACIÓ?" (projecte "Educació Demà" de la Fundació Bofill)
CONVOCATORIA "LABORATORIO 987" PRIMEROS PROYECTOS SELECCIONADOS (MUSAC) i CONVOCATÒRIA DE PROJECTES D’INNOVACIÓ SOCIAL (Fira Mediterrània de Manresa)
EXPOSICIÓ "BARRIS CREATIUS" (Servei de Cultura, Ajuntament de Terrassa)
ESTRENO CORTOS "+HUMANS XCÈNTRICS" (CCCBEducació), CLAUSURA CONCURSO (RE)IMAGINAT, FEM UN ESPOT NO SEXISTA (Observatori de les Dones en els Mitjans de Comunicació), "EST OEST" - "CINE EN CURSO" (ciclo Pedrera ArtLab 2016), CONVOCATORIA "CINE EN CURSO" 2016-2017 (A Bao A Qu) y ARTÍCULO "L’EDUCACIÓ VISUAL...EN UNA CRUÏLLA" (publicado por Pilar Alfonso, maestra del IES Doctor Faustí Barberà de Alaquàs, en el blog "400colps").
"CAMINS DE NIT. INFANTS PERDUTS DELS EXILIS" (projecte "Donar veu a la memòria", IES Lluís Vives de Barcelona), "EL SOMNIADOR D’OR" (projecte "L'Òpera a l'escola", Escola Simeó Rabasa de Martorelles, Barcelona) i "MOVING TO VIVALDI" (L’Excèntrica, Santa Coloma de Gramenet), més 2ª TROBADA "EXPERIENCE ART, INCREASE MOTIVATION" (projecte "Planter de Dansa", Institut Salvador Espriu de Salt, Girona)
JORNADES "COOPERAR PER FER CIUTAT" (Taula Eix Pere IV) i "URBANISMO CAPITAL: FUNDING THE COOPERATIVE CITY (Vivero de Iniciativas Ciudadanas). Dos projectes a València: "BARRI COOPERATIU" (La Repartidora) i "SEMBRA ORRIOLS" (Carpe Via). Més ARTICLE "COOPERES I SOBRES" (publicat per Pau Llonch a "La Directa")
EXPOSICIÓ ZONA INTRUSA 9: "LES COSES" (Direcció de Cultura. Ajuntament de Mataró), PROGRAMA "FLIPART" (Àrea de Cultura. Diputació de Barcelona), PROJECTE "L’ARTISTA VA A L’ESCOLA" (El Teler de Llum. Ajuntament de Tarragona)
Plataforma "DECIDIM BARCELONA" (Plataforma de participació digital de l’Ajuntament de Barcelona) més jornades "ENFORTIR ELS BÉNS COMUNS DES DEL MUNICIPALISME" (Barcelona en Comú i Fundación Rosa Luxemburg) i "QUIN BARRI VOLEM" (Assemblea de Barri de Sants)
Convocatòria TAST D’ESPECTACLES (L’Altre Festival) i projecte teatral LA SAL DEL RAVAL (INCA Catalunya)
CREACIÓN AUDIOVISUAL CONTEMPORÁNEA (asignatura optativa 3º ESO de Las Lindes en CA2M), ANIMACIÓ EXPERIMENTAL A LES AULES (taller dins del programa “Construir Mirades” de Drac Màgic), "LA CIUTAT DELS FOTÒGRAFS" (taller al MACBA i al CCCB dins del programa “Fotografia en curs” d’A Bao A Qu), TREBALLANT LA FOTOGRAFIA (projecte Escola Mestral de Sant Feliu de Llobregat), "TELERAÏM" (projecte de l’Institut-Escola Les Vinyes de Castellbisbal) i premis SAMBORI-MICE (Mostra Internacional de Cinema Educatiu)
Proyecto "FES KIOSC" (Circula Cultura) + taller "BAILARSE EL PROBLEMA O CÓMO ORGANIZAR LO INESPERADO" (laboratorio de Diego Agulló) + jornadas sobre prácticas artísticas colaborativas "¿ALL TOGETHER NOW?" (hablarenarte)
ARTISTES EN RESIDÈNCIA (programa artístic-educatiu de l’Escola d’Arts del Prat), ART A L’AULA (projecte pedagògic de Fonsdart Galeria) i EDUCAR EN LA CREATIVITAT (curs de l’Associació de Mestres Rosa Sensat)
CONCERT PROJECTE "DO D’ACORDS" (Integrasons) AMB L'IEA ORIOL MARTORELL (Barcelona) al Conservatori del Liceu
Obra “45+ L’Odissea” de l'associació d’aturats Assat50 / “Fils de vida”, cinquè muntatge del projecte d’art comunitari Creació XIC / Grup de teatre "Frincandó" en el marc del projecte "Gent Gran: agents de canvi per a la convivència" / Cia. de teatre Escola Octavio Paz / Projecte APS “Teixidores, i nosaltres... Què hi podem fer?” / Taller per a professorat “Aprendre història fent teatre”
Projectes "CABAL MUSICAL" (Taller de Músics, Barcelona), "DO D’ACORDS" (Integrasons, Poble-sec, Barcelona), "VOZES" (Associació de Músics per la Pau i la Integració, Nou Barris, Barcelona), "BARRIOS ORQUESTADOS" (Orquesta Bela Bartok, Gran Canarias), "IN CRESCENDO" (Orquesta Sinfónica de Castilla y León, y Auditorio Miguel Delibes de Valladolid), "DALANOTA" (Red de Organizaciones Musicosociales, Lavapiés, Madrid)
A BAO A QU PREMI CIUTAT DE BARCELONA i PROJECTE "COHABITAR ENTRE-" A FABRA I COATS
Projectes "EN TERRITORI NEUTRE" (institut Alexandre Deulofeu, Figueres) i "DE CASA A LA PLAZA" (colegio Hermanos Amorós, Madrid).
"TU NO SURTS A LA FOTO" (proposta escènica amb col·laboració amb la Unitat de Psiquiatria de l’Hospital de la Santa Creu i Sant Pau de Barcelona), "BALLAR ENS FA BÉ" (projectes seleccionats en aquesta convocatòria de l’APdC per al Dia Internacional de la Dansa 2016) i altres propostes de les què hem tingut notícia: "POLITICAL MOTHER" PROJECTE COMUNITARI (Hofesh Shechter Company amb col·lectius locals de Salt i Girona), "L’ESPECTACLE SENSE NOM" (una proposta de dansa inclusiva dins del projecte InclusArt) i "L’ÚLTIM CRIT" (projecte teatral en col·laboració amb la Fundació Arrels)
PROJECTE EDUCATIU DE LO PATI i CONVOCATÒRIA UNZIP 2016 PROJECTE D’ART I EDUCACIÓ
Projectes "AMICS DE PAS" i "LA SALETA DE LA PANERA" (Lleida) i "LLEDONERS". TEATRE A CAN BRIANS (AADPC) / Exposició "GENT GENIAL" (Photographic Social Vision i fotògrafs residents Llar Sant Martí de Barcelona) al C.C. Sant Martí (Barcelona) / II ENCUENTRO "RARA TROUPE" (amb Radio Nikosia) al C.C. Convent de Sant Agustí (Barcelona)
III ENCUENTRO INTERNACIONAL DE EDUCACIÓN EN ARQUITECTURA PARA NIÑOS Y JÓVENES (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía) / ITINERARIS URBANS Curs 2015-2016 (activitat CCCBEducació) / Projecte "ESCOLTEM EL PATI" (Escola Josep Maria Jujol. Premi Participa a l’Escola 2015) / Articles “URBANISME I PARTICIPACIÓ DE LA INFÀNCIA. EL PAPER DELS INFANTS EN LES TRANSFORMACIONS URBANES” (Elena Guim, arquitecta. Butlletí d’Inf@ncia núm. 89) i ARQUITECTOS AL INSTITUTO: EL VALOR EDUCATIVO DE LA ARQUITECTURA MODERNA EN EL CURRÍCULO DE LAS ENSEÑANZAS MEDIAS (Javier Encinas Hernández. Revista digital FronteraD)
PROYECCIONES SOBRE MÚSICA, TERRITORIO Y COHESIÓN SOCIAL (proyectos "Riborquestra" y "4Cordes") y CORTOS DEL COLECTIVO EL PARLANTE (dentro de "Miradocs". Muestra de cine documental en la Casa Elizalde).
Proyectos ESCENA D’ACOLLIDA (Escola Cal Maiol i Jaume I de Barcelona amb La Mama Productora. Teatre i Comunicació) y EPDLAB (CPI Navia de Suarna, IES A Sagriña, IES de Milladoiro, IES Carlos Casares, IES de Tecoluca, IES a Cachada en colaboración con la Asociación Galega de Reporteiros Solidarios)
"ACTUA AL XIC!" (crida a la participació per a l’espectacle “Fils de vida”. Projecte XIC. 5ª edició. Associació Marabal) i Exposició "CONSTRUINT VEÏNATGES" (Projecte Construint Veïnatges. 3ª edició. Associació Jiwar)
Projectes "ARQUITECTURA PER TRANSFORMAR L’EDUCACIÓ" (IES Costa i Llobera de Barcelona), PROJECTES EDUCATIUS ALS PATIS DE L’ESCOLA DOVELLA (Barcelona) I L’ESCOLA CASTELLUM (Girona) amb CoeducAcció, "CO-CREEM EL PATI" (projecte de l’Escola La Llacuna de Barcelona amb Creart) i "AUTOCOLE IDEO" #IMAGINARPATIO #CONSTRUIRPATIO (Basurama y Escuela Ideo de Madrid) / Encuentro "¡CÓMO ESTÁ EL PATIO!" (AMPA Colegio Santo Domingo y el AMPA Colegio Ágora. Convocatoria ciudadana “Ni arte ni educación”) / Reportatge “PATIS DE LES ESCOLES FETS ENTRE TOTS” (TN-TV3)
Proyecto "VITAMINA C-ULTURA" (Taller d’Art, Cultura i Creació) y "OPEN LAB" (Proyecto "Equipo", grupo de jóvenes colaboradores del Departamento Educativo del Museo Reina Sofía).
“¿HOJA DE RUTA?” (Projecte Barris en dansa 2015), “PEPA. HOMENATGE A LA VIDA I LA MORT” (Projecte Ritme en el temps de l'Antic Teatre) i PRÀCTICA AMB LA FUNDACIÓ COLLADO-VAN HOESTENBERGHE (Graner)
Jornadas LA CULTURA POPULAR DE LAS PERIFERIAS (OACU-GRECS-GTEEP), programa de creación e investigación UNA CIUDAD MUCHOS MUNDOS (Intermediae–Matadero Madrid) y proyecto ESCUELA TALLER DE BARRIO Y OFICIO (Todo por la Praxis) + artículo MIRADAS Y MIOPÍAS SOBRE LA GESTIÓN COMUNITARIA (Varios autores. Publicado en Nativa)
Seminario "ARCHIVOS DEL COMÚN" (Museo Reina Sofía), Proyectos "ARCHIVE TAZ" (Todo por la Praxis) y "COMUNS URBANS A BARCELONA" (Observatorio Metropolitano de Barcelona) + Artículo "ARCHIVOS DESOBEDIENTES" (Adolfo Estalella)
Estrena de LA TRAVESSIA (producció teatral del projecte "desPLAÇA’T" de transFORMAS), curs EINES DE TEATRE DELS I LES OPRIMIDES: DEL DESIG A L’ACCIÓ (Escola de Teatre de les Oprimides de Barcelona), espai sociocultural EL NIU DE BAMBÚ (BamBú cia. de teatre) i presentació revista ARTSOCIAL (Neret Edicions) a l’Ateneu Popular 9Barris
Proyecto GLOBAL HUB POR EL BIEN COMÚN, programa de emprendimiento colectivo ESTARTER (Escola de l’IGOP), Foro COLABORADORA FEST 2015 (La Colaboradora. Zaragoza Activa) y libro ASOCIARSE PARA EL BIEN COMÚN (Jean-Louis Laville. Icaria, 2015)
Article EL TGPE A L’INSTITUT QUATRE CANTONS (Ramón Grau, director de l’institut Quatre Cantons) i trobada DEVOLUCIÓ DE L’EXPERIÈNCIA CONSTEL·LACIONS POBLENOU (Hangar)
Exposició PROJECTES EDUCATIUS. SALA D’ART JOVE (ACVic) i projecte de mediació cultural "QUÈ VOL DIR MIRAR UN QUADRE?" (Servei educatiu. Tecla Sala)
Proyectos abiertos en Hangar: "TRANSVEU PERE IV" Y "POBLENOU HÀBITAT CREATIU" (impulsados desde el laboratorio "Geoartivismos" de Constelaciones), jornadas en torno a la conceptualización del archivo CICdB (LaFundició en la Fundació Antoni Tàpies) y publicación de los textos de la asignatura de extensión universitaria "CARTOGRAFÍA ARTÍSTICA" 2014-2015 (un proyecto de Inter-Accions) en la revista URBS
Presentació MALETA PEDAGÒGICA "ART + ESCOLA + LLUM" (ACVic) i "SITUACIONS PEDAGÒGIQUES FORA DEL NORMATIU" (càpsula radiofònica del programa SON[I]A. Ràdio Web MACBA)
Programa ESPAIS C_ROOM 13 BARCELONA (Facultat de Ciències de l’Educació de la UAB i Consorci d’Educació de Barcelona), projecte expositiu SECOND ROUND (Institut Universitari de Creativitat i Innovacions Educatives. Universitat de València) i fòrum KALIDOSCOPI 2015 (EART)
EXPOSICIÓ HOW TO DO THINGS WITH DOCUMENTS (Fundació Antoni Tàpies) i PERFORMANCE TERZO PARADISO (Blueproject Foundation)
Proyecciones del documental L'ESMA DEL TEMPS (EL SENTIDO DEL TIEMPO) en Zine-Plaza (Tabakalera) y de la película de creación colectiva NEGRAYBLANCA (Cineteca Madrid)
Des de diferents formats i mitjans, els i les joves exerceixen el seu dret a participar activament en la producció cultural, a construir veus i visions pròpies sobre sí mateixos i allò que els envolta de forma col·laborativa i autogestionada.
I JORNADA DE BONES PRÀCTIQUES LA DANSA A L’ESCOLA (APDC i Moviment Lantana), TALLER +45. MOVIMENT I DANSA CONTEMPORÀNIA (C.C. Can Felipa), TALLERS INTERGENERACIONALS (Graner) i CURSO DANZA EDUCATIVA / CREATIVA (CSDMA)
Proceso de investigación abierto "#TECNO BLANDAS" (HIRIKILABS. Tabakalera) y nueva convocatoria PROGRAMA HIBRILALDIAK (Conexiones improbables y DS2016EU); proyecto "BAZKARIDEIAK: COMIDAS DE APOYO MÚTUO" FOOD4THOUGHTS (WikiToki) y proyecto "COMA/COMED" (ToroLab/Idensitat ID); TALLER FORMATIVO DE CO-CREACIÓN (Karraskan y CoCreable) y presentación del libro "METODOLOGÍAS PARTICIPATIVAS. SOCIOPRAXIS PARA LA CREATIVIDAD SOCIAL" (Red CIMAS) en Traficantes de sueños
HACKATHON DE CADÁVERES INMOBILIARIOS (Jornadas Arquinset 2015), taller ACTIVADORES VECINALES (IDIYS) y plataforma de colaboración MUSEO DE LOS DESPLAZADOS (Left Hand Rotation)
Projecte "DONAR VEU A LA MEMÒRIA" (Institut Lluís Vives de Barcelona), cicle "FRANCO 40/40": taula rodona MEMÒRIA I PARTICIPACIÓ (EUROM) i taller de creació teatral i documental "ENTRE DUES AIGÜES" (CC CAN FELIPA)
Dos espais educatius i d'aprenentatge per desmitificar la tecnologia i on desenvolupar, de forma creativa, compartida i oberta, projectes tecnològics des de l'interès comú. Predicant amb l’exemple, es visiten i aprenent els uns dels altres.
Projecte "PASEOSFUENCARRAL" (Paisaje Transversal), festival URBANBAT 2015 (Zarami i Colaborabora), II Jornadas "PENSAR LA CIUDAD" (Malakatón), taula rodona ART URBÀ, ESPAI PÚBLIC I EDUCACIÓ (OWC2015) i cursos ACCIÓ SOCIAL. METODOLOGIES I PERSPECTIVES INNOVADORES D’INTERVENCIÓ EN L’ESPAI PÚBLIC (CEESC), EINES PER DESENVOLUPAR PROCESSOS PARTICIPATIUS (COAC) i COMUNS URBANS. CIUTAT, GESTIÓ COL·LECTIVA I PRÀCTIQUES COOPERATIVES (La Repartidora i La Dula) + publicació CONSTRUIR EN COL·LECTIU (LaCol)
EXPOSICIONES "REHOGAR" 7 (Makea Tu Vida) y "OBJETOS COMUNES" (Medialab Prado), "MANUAL DE SUPERVIENCIA MAKER" (Makespace) y un par más de lecturas relacionadas: "EL FUTURO DE LA CULTURA LAB" (Bernardo Gutiérrez) y "LA EVOLUCIÓN DE LA CULTURA LAB" (Juan Insua)
"FUCK-IN-PROGRESS" (MACBA) / "PROJECTE +45" (La Caldera) / "BAILAR EL BARRIO" (CA2M) / "APRENDANZA15" (CND y Matadero Madrid)
Primer ENCUENTRO ESTATAL DE REDES DE HUERTOS URBANOS COMUNITARIOS, proyecto CIUDAD HUERTO y artículo "ALIMENTANDO OTROS MODELOS: CULTIVAR ENTRE LAS RUINAS DE LA CRISIS"
Exposició dins del projecte "Ciutat Esperança"
PROGRAMATECA DE ACCIONES EDUCATIVAS en museos e instituciones culturales
Exposición "NI ARTE NI EDUCACIÓN" (Matadero Madrid) / Programa educativo "AULAS ABIERTAS" (Reina Sofía) / Proyecto "ARSGAMES" (LABoral) / JORNADAS DE PUERTAS ABIERTAS (La Panera).
Taller "CARTOGRAFIA SENSIBLE, AMB C MAJÚSCULA" / Encuentro "GEOARTIVISMOS": MEDIOS LOCATIVOS + ARTES DIGITALES + ACCIÓN SOCIAL / Artículos #EGIAMAPA: PROTOCOLOS DE ACTIVACIÓN DE ESPACIOS (PÚBLICOS Y COMERCIALES) / "TODA INICIATIVA DEJA HUELLA": UN MAPA A CARGO DE VIC
Instal·lació MONSTRUARI (Ingràvid Figueres), programa para JÓVENES PROGRAMADORES (Festival de Cine Europeo de Sevilla) i QUADERN AUDIOVISUAL (Teleduca)
Presentación de la publicación "Souvenir Valpo" sobre el proyecto "La Rosa y el fuego" (Parque Cultural de Valparaíso, Chile).
Taller LA CIUTAT DELS FOTÒGRAFS, programa HAMACA EDUCA EN LOS INSTITUTOS, cicle de CINEMA I DRETS DELS INFANTS i convocatòria EL CAC A L’ESCOLA
EQUIPO SUB-21 (Convocatoria abierta CA2M) + "ACCIONS I TEATRALITATS DISSIDENTS" (Proyecto en curso. MACBA)
LAB MEETING 2015 + PROYECTOS ABIERTOS HIRIKILABS PLAZA + WINTERLAB y tres textos de contexto
Convocatòries CIUDAD, EDUCACIÓN Y PRÁCTICAS COLABORATIVAS i PIPA 2015 PROJECTES D’INTERVENCIÓ PEDAGÓGICA I ARTÍSTICA / Projectes JOC DE CROMOS BARRIS DEL COLL I VALLCARCA de Barcelona, LA PELL DE LA CIUTAT i TERRITORIS EN TRÀNSIT
"LOS MADRILES. ATLAS DE INICIATIVAS VECINALES" + "AUZOETXE": ESPACIO PARA LA PARTICIPACIÓN Y EMPODERAMIENTO COMUNITARIO EN BARRIOS
Ciclo de Salud y Artes Escénicas: "QUI NO ESTÀ BOIG, FA TEATRE!" (Pallapupas y Centro Cívico Can Felipa) + Proyecto "JUNEDA INCURSIÓ SOCIAL". Creación de Artes Escénicas (Juneda InCursió).
Exposició on es mostra el resultat de les accions d’Unitat Mòbil del Paisatge (UMP), un projecte de l’estudi Mixité desenvolupat a Manresa en el marc d’Estètiques Transversals. Art, acció educativa i ciutats mitjanes, un programa d’accions impulsat per IDENSITAT des de l’àmbit de les pràctiques artístiques contemporànies amb l’objectiu de fomentar l’acció col·lectiva en la construcció de l’espai públic a través d’accions educatives que impulsin la creativitat social i la implicació de les persones en la producció cultural.
"PERFORMANCES DE LA MIRADA". Taller d’espectadors Mercat de les Flors de Barcelona / "OUR SHARED SCENARIO" (Nuestro Escenario Compartido), iniciativa artística en forma de taller para procesos de creación conjunta en Internet
"Womanhouse" va ser un projecte educatiu col·laboratiu realitzat als anys 1970 i considerat com el primer programa d'estudis d'art feminista.
De caràcter innovador, es va realitzar en una mansió abandonada de Hollywood on, després d'una sèrie de tasques de condicionament, es van distribuir les habitacions i els espais entre les 21 estudiants participants per tal que, durant un període de dos mesos, hi realitzessin intervencions, instal·lacions i performances. La casa es va obrir al públic del 30 de gener al 28 de febrer de 1972 i va rebre uns 10.000 visitants abans de ser enderrocada.
Va ser una experiència molt enriquidora per a les participants, no només com a estudiants d'art, sinó també perquè l'impacte mediàtic que va suposar les va dotar d'eines discursives per acceptar les crítiques.
La nostra col·laboradora, Maria Ferrer, comparteix la seva experiència en assistir a la presentació escènica del projecte comunitari de l’Antic Teatre de Barcelona amb veïnes del Casc Antic.
BERENAR FINAL PROJECTE "DODGEBALL" (dins de "Pedagogies de Fricció" a l'Espai 13 de la Fundació Miró)
En centros y espacios de producción cultural como Medialab-Prado, la mediación ocupa un lugar central para construir contextos colaborativos orientados al desarrollo de iniciativas y proyectos. Los programas y equipos de mediación son, en estos contextos, el engranaje necesario para conectar proyectos y grupos de trabajo, fomentando las prácticas colaborativas “dentro de” y “entre” ellos.
Plataforma colaborativa EL-RECETARIO.NET (Makea tu vida) y guía MUJERES TRABAJANDO (Col·lectiu Punt 6)
Proposta de microRavals en relació a l’exposició “Mesures de desajust” de Núria Güell en el marc del cicle "Trets en mig del concert" al centre d’Arts Santa Mónica i en diàleg amb alguns aspectes del treball de Núria Güell.
La producció de coneixement com a pràctica educativa i la pràctica educativa com a projecte artístic
ESTUDI ESPAI PÚBLIC I QUALITAT DE VIDA A CIUTAT MERIDIANA (IGOP, CCCB Educació i Escola Mestre Morera) / PROPOSTA ESCÈNICA 2015 COM A POSSIBILITAT (La compagnie des Hommes amb alumnat de tres instituts de Barcelona) / PROYECTO VACA III (Centro Huarte y centros de educación formal y no formal de Navarra)
Iniciatives on es posa de relleu la importància de recollir i documentar les pròpies narratives en un exercici de construcció de la memòria col·lectiva i l'espai social.
Activitats d’educació no formal per a joves des d’equipaments i entitats culturals.
El programa "Learning & Participation" va néixer com una part essencial del projecte de "The Sage Gateshead". Així com altres equipaments culturals han incorporat progressivament un servei educatiu i comunitari en la seva estructura, aquesta institució es va gestar com una entitat de difusió i creació musical, alhora que s’aixecava com un centre de formació artística i de dinamització cultural adreçada a tota la ciutadania.
Més enllà d’acollir formacions musicals estables, aquest equipament va ser concebut com un projecte per regenerar una zona cultural i econòmicament deprimida, i l’estratègia per a fer-ho va ser a través de la música.
Projectes "FUCK-IN-PROGRESS" (Grec 2015. Taller de l’Espectador) i "BARRIS EN DANSA" (Xerrades informatives) / FES-MAP 2015 (Convocatoria II Festival de las Artes y la Salut Mental de los Pirineos) / Jornades BAMBÚ (Arts escèniques inclusives i accessibles. I aniversari cia. teatre Bambú)
Conferència final del projecte europeu "Brokering Migrants' Cultural participation" (MCP Broker), coordinat per Interarts.
Dodgeball és un projecte en procés de Pedagogies de Fricció sobre la formació artística, on diferents persones del món de l’art fan una breu diagnosi sobre l’estat de la qüestió en l’actualitat. És, per tant, una invitació a construir col·lectivament un espai de visibilitat, reconeixement i diagnosis entorn a la formació dels artistes, a partir d’un mapeig a través de micro-vídeos o vídeo-tweets, que van donant forma a una plataforma de treball online.
"UMHERRI" 15. Comunidad, aprendizaje y política local (escuelas, comunidades y agentes públicos y privados del País Vasco) / Proyecto "PATRIMONIO QUEVEDO" (MUSAC y CEIP QUEVEDO de León) / Projecte "COM BATEGA UN MUSEU" (MNAC i SuSoEspai, Creació i Salut Mental) / TALLER DE CIRC Escola de Salut per a la gent gran del CAP Guineueta amb l’Atener Popular 9Barris de Barcelona)
Debate "USOS Y HACKEOS DEL ESPACIO PÚBLICO" en MediaLab-Prado. "CAMPUS DE CEBADA". III Universidad Popular de Verano en el Campo de Cebada. PRESENTACIÓN DE "VOLUMES" Y "CIVICWISE" (Wikitoki-Lab, Bilbao) y GUÍAS PARA LA ACTIVACIÓN DE ESPACIOS (Arquitecturas Colectivas)
Projectes PLANTERS (ConArte), PERIPLUS (Comusitària) i ÒPERA A SECUNDÀRIA (Gran Teatre del Liceu)
“AVANT LA LUMIÈRE” (video-proyecto de Eulàlia Valldosera en LOOP Barcelona), “FIVE DAYS TO DANCE” (documental sobre un proyecto de danza en institutos presentado en la sección Docs&Teens del DocsBarcelona) y “PAPER ACTIU, FOTOGRAFIA SOCIAL AL CARRER” (exposición sobre un proyecto fotográfico comunitario de Joan Tomás y Fundación Mescladís en DOCField)
Contraproposta de planejament participatiu dissenyada l'any 1983 per representants ciutadans i col·lectius activistes de Newham (est de Londres) durant la campanya d’oposició al projecte de renovació urbana i gentrificació de la zona dels Docklands (molls industrials del Londres est).
Com alternativa al disseny urbanístic imposat, el planejament participatiu reclamava un projecte que reflectís les necessitats reals de la població, oposant-se a la construcció d’un aeroport i a la substitució del sector industrial pel financer, i reclamant la rehabilitació del parc d’habitatge social enfront de la privatització residencial.
La necessitat d’organització i d’autogestió va comportar metodologies de col·laboració i negociació fruit de la capacitat cocreativa dels veïns i experts locals.
"The Manifesto of Possibilities" és un projecte l'objectiu del qual és la redacció d'un manifest sobre la producció cultural en clau col·laborativa. Iniciat i editat per Cameron Cartiere i Sophie Hope, el projecte es va desenvolupar a partir del seminari “Building Cultures, Art and OUR City” (maig 2006) i el workshop “Manifesto of Possibilities” (febrer 2007)
Projectes "ENXARXA’T" (La Panera Lleida), "MUNTEM UNA EXPOSICIÓ" (Museu del Disseny de Barcelona, Escola Catalònia i l’IES Quatre Cantons de Barcelona), "CARTOGRAFÍA CRÍTICA" (Hangar amb l’IES Quatre Cantons) i "CAPTURANT IDENTITATS" (Filmoteca de Catalunya amb l’INS Miquel Tarradell de Barcelona)
TALLER DE METODOLOGÍA PARA EL DESARROLLO DE PROYECTOS CULTURALES COLABORATIVOS (impartido por Teresa Marín en PEU-UJI) y "AMARABAI AUZOLAB" con Mikel Morlas (video-resumen e informe sobre el proyecto)
Aquest espectacle de teatre-dansa creat conjuntament per joves i gent gran del Raval i del Poble Sec s’ha desenvolupat en el marc de la quarta edició dels tallers-espectacle de creació intergeneracional produïts pel Teatre Tantarantana de Barcelona dins del seu programa Tanta Jove.
Exposicions "LA MEVA BIOGRAFIA" (BaumannLab Terrassa), "BÒLIT MENTOR 3. L’ART DE SALTAR" (Bòlit, Girona) i "ART + ESCOLA + LLUM" (ACVic) / Convocatòries "CINEMA EN CURS 2015-2016" i Programa "MECENAZGO EXPANDIDO". Convocatoria para la producción de una herramienta educativa (LABoral. Centro de Arte y Creación Industrial de Gijón)
El projecte "The Cook, the Farmer, his Wife and their Neighbour" fa visibles els rols i metodologies que l’arquitecte pot desenvolupar en un procés de reactivació social urbana. El seu equip motor sorgeix de la unió de dues iniciatives centrades en la reestructuració urbana del barri Nieuwe West d’Amsterdam: la del grup Wilde Westen, i la de l’artista i arquitecta M. Potrc.
La negociació entre els diferents agents implicats facilita la posada en marxa d'un procés de re-apropiació de l'espai públic que s'allarga del 2008 fins al 2010. El resultat serà l’apropiació temporal d’un solar i un local abandonats per convertir-los en un hort i una cuina comunitaris, que actuaran com espais de socialització i viver d'accions de denúncia i resistència al procés de transformació urbana del barri.
CONVOCATÒRIA ARTS ESCÈNIQUES Can Felipa, "LA MIRADA DEL OTRO" de Proyecto 43-2 a l’Institut del Teatre de Barcelona (funció i col·loqui sobre el conflicte basc) i "PER QUÈ A MI?" Obra sobre l’assetjament escolar de Cia. Jove Pa’tothom / Cursos "ARCO IRIS DEL DESEO: UNA HERRAMIENTA PARA EL CAMBIO" (La Xixa Teatre) i "EL TEATRE COM A EINA D’INTERVENCIÓ SOCIAL I EDUCATIVA" (Departament de Pedagogia Aplicada i Psicologia de l'Educació, de la Universitat de les Illes Balears, amb El Xiringuito Teatre i Comunitat)
PROGRAMA ANALFABETO (Larraitz Torres) y SCANNER-IREKIA en Tabakalera, Taller y comunidad de aprendizaje COCINANDO eBOOKS (Medialab Prado), Proyectos LA FOTOCOPIOTECA (Lugar a Dudas), LA FANZINOTECA y CUENTOS-OBJETO CO-CREADOS PARA NIÑOS Y ADULTOS (Ed. Cuscusianos de Cocreable)
3r ENCUENTRO ARCHIVO COMÚN DE CINE DOMÉSTICO
CURSO DE GESTIÓN CULTURAL "#CULTURABAJOPUENTE" + "FESTIVAL SALVAJE" (proyecto Autobarrios SanCristobal, Madrid) y "AKELHARRE JOVE" (Espai independent de l’Hospitalet de Llobregat)
Projectes EL CONSELL DELS SAVIS VA A LA FILMOTECA (Filmoteca i Museu d’Història de Catalunya) y NUEVAS COMANDITARIAS HERNANI (Tabakalera Donostia)
Jornada de presentacions de projectes Hibridacions i Contextos 02 (ACVic i EASD Deià)
"Tallers d’art" és un projecte educatiu de l’associació Experimentem amb l’ART, iniciat fa quatre anys amb el nom d’Escola EART, i respon a la voluntat estratègica principal de l’associació: posar en relació els processos i expressions artístiques contemporànies amb accions i contextos educatius, i de mediació amb els públics.
L’ampliació de l’espai de l’associació ha presentat l’ocasió per a desenvolupar un programa d’activitats formatives i educatives en estreta vinculació amb la residència d’artistes, un altre dels projectes de l’entitat. De fet, l’experimentació, la creativitat i la convivència directa amb els artistes i els processos de creació són la base de totes les activitats dels "Tallers d’art".
Presentació del projecte "COÒPOLIS" (Espai d’Iniciatives de l’Economia Solidària a Can Batlló) i de la cooperativa oberta d'àmbit mundial "FAIRCOOP" a Medialab-Prado
Projecte "CABANYAL ARCHIVO VIVO", jornada "CONFLUÈNCIA D’ARXIUS EIX PERE IV" dins del projecte "CONSTELACIONES POBLENOU" i nou espai per al dispositiu "OBJECTE BARRIAL NO INVASIU (O.B.N.I)"
Convocatòria "COMPONER LOS SABERES PARA COMPRENDER MEJOR LOS DESAFÍOS DEL MUNDO CONTEMPORÁNEO". Programa 1: Colaboraciones transdisciplinares entre artistas y científicos (Fundación Daniel y Nina Carasso) / Comunidad de indagación "LABORATORIO VIVO" (Medialab-Prado) / Projecte "GRID_SPINOZA" (Hangar) / OFICINA DE CIÈNCIA CIUTADANA (BCNLab. Ajuntament de Barcelona)
Festivals ACTUA! ARTS FESTIVAL. Art amb diversitat funcional i L’ALTRE FESTIVAL Internacional d’Arts Escèniques i Salut Mental / PROGRAMA HERMES i publicació ABIERTO AL PÚBLICO núm. 4. Artes escénicas e inclusión social.
Jornadas inaugurales de Harinera ZGZ (Zaragoza) y LaFábrika detodalavida (Los Santos de Maimona, Badajoz)
GUIA "A LES PLACES! CIUTATS EN MOVIMENT" (Biblioteques de Granollers) / Biblioteca digital "BOOKCAMPING" / Grup de treball "PENSANDO Y HACIENDO MEDIALAB: la biblioteca como laboratorio ciudadano de conocimiento" / Projectes "COMMON LIBRARIES" (Essex Libraries), "PUBLIC LIBRARY" (Marcell Mars) i CREACIÓN DE UNA RED DE BIBLIOTECAS PERSONALES (Fundación Cerezales Antonino y Cinia en col·laboració amb Daniel G. Andújar)
Projecte "TOTS DANSEN", exposició "MEDIONA ENTRE INFANTS I ARTISTES" i curs "MOBILITZA’T", creació audiovisual per a la transformació social
El projecte 4Cordes neix l'any 2009 amb el propòsit d'oferir nous recursos per abordar les realitats de l'entorn dels nens i nenes de l'Escola Germanes Bertomeu de Mataró a partir de l'aprenentatge artístic. En concret, s'hi treballa el desenvolupament d'habilitats instrumentals a través del violí i el violoncel, potenciant la cohesió social i l'èxit escolar a partir de l’excel·lència en les activitats i la interacció entre l'escola, les famílies i el barri.
A través d'aquest projecte, els nens i nenes aprenen a tocar els instruments i aquest és el vehicle de transformació de la seva realitat.
"PROYECTO PATRIMONIO" (Prácticas colaborativas DEAC. MUSAC) / Programa "ZOOM VÍDEO LABORATORIO" (Área de Mediación de Tabakalera-Donostia) / Documental "ELOGI DE L’ESCOLA" (Escola Bordils, Girona) / Curso AGENTES DINAMIZADORES DE PROYECTOS ARTÍSTICOS (Experimentem amb l’Art) / Trobada "CANVIAR L’ESCOLA PER CANVIAR EL MÓN" (Lafede.cat) / Seminari "ASSISTÈNCIA GRAVITATÒRIA 2" (Fabra i Coats i MACBA) / XII JORNADA DE PEDAGOGIA DE L’ART I MUSEUS (MAMT Pedagògic)
"IMAGINA SANT BOI" (Ajuntament de Sant Boi) / "RETRATANT EL VEÏNAT" 10 anys del barri de Sant Pere i Santa Caterina (Fundació Mescladís) / "MIRADES: RETRATS SENSE SOSTRE" (Xarxa d’Atenció a les Persones sense Llar) / "CONTRA-REPRESENTACIONS AUDIOVISUALS" (Es Baluard)
"Playgrounds" és com s'anomena el sistema de solars buits aptes pel joc infantil que l'arquitecte Aldo van Eyck va projectar a Amsterdam a partir de 1947 a través d'un procés participatiu. Durant 20 anys, van Eyck va anar recollint propostes de localització fetes des de la ciutadania fins a sumar 700 solars cartografiats als anys 1970.
La clau del projecte va ser prioritzar el procés de treball comunitari i la dinàmica col·laborativa a l'hora d'escollir la ubicació i propostes de disseny per als espais lúdics de la ciutat en un període dominat per l'especialització, el funcionalisme i les metodologies científiques de l'anomenat arquitecte modern... Tendències que contrastaven amb el nou rol de mediador, col·laborador, receptor i dinamitzador de van Eyck, conegut com a "l'humanista rebel".
Crònica en quatre capítols del programa de mediació cultural “ALTRES VEUS. VISITES DIALÒGIQUES” per a l’exposició “PERFECT LOVERS. Art en temps de la sida” (Fundació ArtAids i Fundació Suñol de Barcelona)
Proyecto "CIUTATS EN DANSA" (La Caldera) y taller "TEENAGE FLOCK" (programa "EN RESIDÈNCIA").
Projecte "IDENTITATS I MIRALLS" (UB i PES La Mina) / Projecte "desPLAÇA’T" (transFORMAS i Pla de Desenvolupament Comunitari de Navas) / Residència d'art comunitari a GERMANETES (Recreant Cruïlles i UB) / Documental sobre el projecte "DIÁLOGOS SIN FRONTERAS" (Mescladís)
Cicle "PANTALLA ALTERNATIVA" (UJAC-Auditori de Sant Martí) / Projecte "BARRIS I ACCIÓ" (Càmeres i Acció) / Publicació "UN INSTANTE... TODA UNA VIDA" (IES Padre Feijoo, Gijón)
"Mustafà és al replà" és una obra de Teatre-fòrum que té com a objectiu lluitar contra el racisme subtil que es manifesta quotidianament basant-se, la majoria de les vegades, en rumors i estereotips, i obrint un debat posterior amb el públic sobre la situació plantejada per tal de cercar solucions.
Aquesta obra va ser el resultat d'un grup d'anàlisis que va treballar durant quatre mesos per crear un muntatge sobre el racisme subtil i les tres expressions més comunes del racisme actual: discriminació, estereotips i prejudicis.
Un enlace entre los artículos "Y EL FESTIVAL ZEMOS98 SE AHOGÓ" (ZEMOS98) y "LA GESTIÓN COMUNITARIA EN LA ECONOMÍA SOCIAL Y SOLIDARIA" (traducción al castellano en "Periódico Diagonal" del artículo publicado en la revista "Nativa")
Exposición "Auzoko Hitzak: representar las pedagogías en el espacio público" (Tabakalera)
Dispositivo temporal "CINEMA USERA" (Intermediae) / Convocatoria continua "ZINE_PLAZA" (Tabakalera) / Espacio "CINETECA" (Matadero Madrid) / Foro CINE POR VENIR (Valencia)
Crònica en quatre capítols del programa de mediació cultural “ALTRES VEUS. VISITES DIALÒGIQUES” per a l’exposició “PERFECT LOVERS. Art en temps de la sida” (Fundació ArtAids i Fundació Suñol de Barcelona)
Crònica en quatre capítols del programa de mediació cultural “ALTRES VEUS. VISITES DIALÒGIQUES” per a l’exposició “PERFECT LOVERS. Art en temps de la sida” (Fundació ArtAids i Fundació Suñol de Barcelona)
Crònica en quatre capítols del programa de mediació cultural “ALTRES VEUS. VISITES DIALÒGIQUES” per a l’exposició “PERFECT LOVERS. Art en temps de la sida” (Fundació ArtAids i Fundació Suñol de Barcelona)
Crònica en quatre capítols del programa de mediació cultural “ALTRES VEUS. VISITES DIALÒGIQUES” per a l’exposició “PERFECT LOVERS. Art en temps de la sida” (Fundació ArtAids i Fundació Suñol de Barcelona)
8ª MOSTRA D'ART SOCIAL de Mataró i plataforma "MÁSMUSEOPICASSO"
"Lavadero Público" és el resultat del taller realitzat pel grup de performance Corpus Deleicti amb la participació d’un grup de dones de Caldes de Montbuí, que van intervenir un safareig públic dins el marc del festival d’art urbà Miau, celebrat el 12 de setembre del 2009.
Convocatòria FESTIVAL "SISMÒGRAF/CIA. MAO" per a dones més grans de 70 anys i taller "AIXÒ ÉS RITME!" a L’Estruch amb la coreògrafa Constanza Brncic
Exposición "EL NOSTRE RAVAL" (programa "Fotografia en curs" d'A Bao A Qu) / Documental expandido "EUROPEAN SOUVENIRS. €UROVISIONS" (Doc Next Network)/ Publicación "MAPEANDO EVALUANDO LA INVESTIGACIÓN SOBRE JÓVENES PRODUCTORES DE CULTURA VISUAL" (EDARTE-UPNA)
Exposición "IN/BE/OUT SIDE ART" (Art Madrid 15) / Proyecto "DESMUNTAMITES" (El Parlante con INS Menéndez Pelayo de Barcelona) / PROYECTO BILINGÜE Escola Municipal Tres Pins (Barcelona) / Proyecto "FEM UN MUSEU" (Museu de Sant Cugat del Vallès) / VII JORNADAS SOBRE LA INCLUSIÓN SOCIAL Y LA EDUCACIÓN EN LAS ARTES ESCÉNICAS (INAEM) / Videoconferencia "SOMATOGRAFÍAS Y TECNOCUIDADOS" (URBANBAT 2014) / "GUÍA PEDAGÓGICA PARA LA ELABORACIÓN DE VIDEOS Y PODCASTS A FAVOR DE LA DIVERSIDAD CULTURAL" (Educación Sin Fronteras-Educo y El Parlante)
Exposición "MECANISMES DE CREACIÓ COL·LECTIVA" (ACVic) / Programa "ARTE+EDUCACIÓN" (ARCO 2015)
"La Lleca" (“calle” al revés) és el nom d'un col·lectiu format pels performers Lorena Méndez i Fernando Fuentes que, des de 2004, treballa amb homes, dones i joves en reclusió a Ciutat de Mèxic. També és el nom del projecte educatiu i social que porten a terme, juntament amb altres agents de camps com l'antropologia o la psicologia.
Es realitza un treball amb els interns, els seus familiars i entorn proper a través d’estratègies artístiques com la performance, el vídeo, la radio, les tecnologies digitals, la fotografia, la narració oral i escrita, el dibuix… El primer context on es va posar en marxa va ser el centre de reclusió CERESOVA de Santa Martha Acatitla on, del 2004 al 2010, es va fer un treball continuat amb el suport del personal de la Subdirecció de Prevenció Social.
"ANUARI 2014" ("desdelaminat.net") / "DESCOMPRESSIONS" (publicació online /UNZIP Torre Muntadas) / Documental "LAFÁBRIKA DETODALAVIDA. EL INICIO"
"GENERANDO CONOCIMIENTO LIBRE EN LA WIKIESFERA" (grup de treball sobre documentació col·laborativa a Medialab-Prado Madrid) / "WIKIARS" (projecte d’Amical Wikimedia per a la col·laboració de les escoles d’art i disseny catalanes a la "Viquipèdia")
"FILMOTECA PER A LES ESCOLES 2014-2015" (curs per a centres educatius, Filmoteca de Catalunya) / "IMAGINARSE" (Comunidad educativa, Aula de Cine-UMU) / "SINAUTORÍA" (Residència de CsA, MNCARS) / "EINES, ESTRATÈGIES I PROJECTES TRANSVERSALS A TRAVÉS DE L'ART CONTEMPORANI AL MUSEU I A L'ESCOLA" (seminari de formació per a professorat, Es Baluard)
"NARINANT" (espectáculo itinerante de danza contemporánea del proyecto "Barris en Dansa") en Mercat de les Flors / ACTIVIDADES PARA ESCUELAS (UNZIP) en Centre d’Art Torre Muntadas / Actividad "EL JUEGO COMO PRINCIPIO" dentro del programa educativo del Museo Centro de Arte Reina Sofía / PROYECTO "AUZOKO HITZAK" del programa de mediaciónde Tabakalera.
Aquest projecte de col·laboració entre el Centre for Urban Pedagogy (CUP) i The Brooklyn College Community Partnership (BCCP) comença amb la pregunta "Com creus que serà el barri el 2030?".
Els i les estudiants del Brooklyn College conformen un grup d'investigació urbana local a partir d'un aprenentatge-servei que els demana fer front als conflictes dins de la seva comunitat per comprendre millor el context on viuen. L'objectiu principal, després de l'aprenentatge d'habilitats per a la recerca i la investigació, és la de generar un posicionament crític, sensible als canvis del seu context immediat, per comprendre el seu funcionament i poder-hi actuar.
La idea principal és encoratjar una participació cívica activa per entendre qui pren les decisions que afecten el futur del barri.
Jornadas y cursos: "CAP A UNA TERRASSA DELS COMUNS" (Planet Communia) / "¿CÓMO COÑO SE SOSTIENE ESTO?" (Nociones Comunes BCN) / "CAPITAL O VIDA" (Nociones Comunes Zaragoza). Más tres proyectos: "BICOMÚN" (Niquelarte) / "PEU-UJI" / "HACENDERA ABIERTA" (FCAYC).
Un taller participatiu d’autoretrats (Roca Umbert, Granollers); una nova estrena de la TV comunitària Ravalead@s (El Parlante) i el nou tema del grup de hip hop "La Llama" del TEB (actual Colectic), més un projecte autofinançat de curtmetratges de l’Esplai El Nus (Sant Joan Despí). Hi afegim uns tallers de rimes contra el racisme a ritme de rap als instituts de Sabadell, el projecte audiovisual de l'institut Carles Vallbona (també a Granollers) i el de performance, teatre i cinema de l’Institut Moisès Broggi de Barcelona amb la incorporació de creadors/es a l’aula.
Fa uns quants posts, en aquest bloc, ens fèiem ressò de l’Arxiu de projectes que, en el marc d’IDENSITAT Barris, presentava un mapeig d'iniciatives culturals, artístiques i socials desenvolupades al barri del Raval de Barcelona. Segueixen enriquint aquest ecosistema cultural local dues propostes més: "microRAVALS" (projecte de mediació del cicle "Trets enmig del concert" de l'Arts Santa Mònica) i tres inauguracions del projecte "Espais Mentrestant": els locals de "SomAtents", "scannerFM" i "Konnecta’t".
Arxiu de projectes "TRANSlocacions" (IDENSITAT); el mapa col·laboratiu del consum responsable i l’economia solidària "Pam a pam" (SETEM Catalunya/XES) i "Madremanya" (LaBonne). Tres iniciatives nascudes al 2014 que, seguint les seves pròpies brúixoles, dibuixen rastres i mapes de lo local, lo col·laboratiu, lo autogestionat i lo relacional.
III TROBADA ART I ESCOLA (ICE-UAB) / Projecte "ARTISTES DE PROXIMITAT" (Escola pública Margalida Florit. Ciutadella, Menorca) / MOSTRA DE TREBALLS (Institut Quatre Cantons del Poblenou, Barcelona)
El projecte "Espai Memòries" es va concebre com un espai experimental des d’on introduir noves maneres de fer en relació al treball en arts visuals, memòria històrica i la seva interacció amb el teixit social.
Articulat com una secció del Museu Comarcal de Manresa, es planteja com un espai obert al públic dedicat a la producció de projectes i a la investigació, la trobada i la col·laboració amb agents del teixit local, així com el treball amb testimonis històrics. La difusió de continguts per mitjà d’activitats, la utilització de formats expositius i la creació d'un arxiu amb les investigacions realitzades també formen part dels seus objectius.
El seu pla director va ser concebut i redactat per una comissió transdisciplinar de la que formaven part els responsables de les institucions contractants: l’Ajuntament, el Museu Comarcal i l’Associació de Memòria i Història de Manresa.
Patio Maravillas (Madrid), La Casa Invisible (Málaga), Esta es una Plaza (también en Madrid). Tres proyectos bajo la picota, otras tres iniciativas de autogestión que se ven amenazadas por el rodillo de la legalidad y la lógica administrativa. Si esto es lo que nos anticipa el 2015, pongamos en juego toda nuestra capacidad de resistencia ante tan triste y pobre forma de entender el juego democrático.
"Escenes del Raval" va ser un projecte ideat i dirigit per l’artista Claudio Zulián l'any 1998, i produït pel Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) amb l'objectiu de captar la personalitat complexa del barri del Raval a partir dels seus habitants i vianants. Això es va fer a través d’una instal·lació al CCCB, organitzada al voltant de diversos temes relacionats amb el Raval barceloní.
Es va convidar a participar-hi a persones i entitats vinculades al barri, i s’hi van desenvolupar activitats diverses (conferències, performances, entrevistes, projeccions, debats, festes, etc.). La documentació de tot el procés va donar lloc a una publicació on aquestes múltiples veus s'ordenen segons els temes al voltant dels quals es va articular la instal·lació.
"Proyecto Montenoso" (Galicia), Festival "Cabanyal Íntim" (Valencia) y un curso del Museo Reina Sofía (Madrid): "Transiciones. Democracia, ecología y comunes ante el cambio de época"... Formas diversas de defender el patrimonio de todos/as.
Un col·lectiu, Punt6, i un projecte, "Wikidones", dues iniciatives amb un punt de partida centrat en la perspectiva de gènere
El ciclo de debates y talleres propuesto por el proyecto "Espacios Zombi #2 Besòs-Fòrum" de Idensitat, y el nuevo espectáculo del grupo de vecinas del proyecto artístico comunitario del Antic Teatre de Barcelona son el punto de partida de esta intersección poliédrica
En la primera edición de los proyectos largos de "Conexiones Improbables" (2011), Lauaxeta Ikastola plantea un reto: ¿Cómo generar en el profesorado motivación por la innovación? Y propone que la respuesta provenga desde alguna de las siguientes perspectivas: el cambio en los servicios de la organización, la organización de proyectos y personas, los planes de formación del profesorado o los modelos de alianzas y relaciones con el entorno.
El anteproyecto presentado por Mikel Morlas en esta convocatoria consistió en devolverles la pregunta y proponer, a su vez, un escenario de acciones transversales a todas las perspectivas propuestas por la ikastola. Tras la selección del proyecto de Morlas, "Descubriendo la innovación oculta", comenzaron nueve meses de colaboración que, en una relación posterior de aprendizaje mutuo ya fuera del paraguas de "Conexiones Improbables", se ampliarían hasta un total de once.
Cinco propuestas editoriales que comparten la idea de concebir la edición como una acción colectiva transformadora: "Ayotzinapa. Desaparición política" (Pensaré Cartoneras), "¡Cataluña termina aquí! ¡Aquí empieza Murcia!" (Sitesize), "Por el Centro Guerrero (2009-2011). Política cultural, crisis institucional y compromiso ciudadano" (Ciengramos Ed.), Colección Prácticas Constituyentes (Traficantes de Sueños), "The City is Ours" (PMPress).
Queremos compartir con quien todavía no lo conozca un nuevo proyecto, "Harinera ZGZ" en Zaragoza, que enlaza con iniciativas en marcha en ésta y otras ciudades para la creación de espacios culturales auto-gestionados desde procesos participativos. Espacios multidisciplinares basados en nuevas formas de creación y producción cultural a través de la participación ciudadana y las estrategias colaborativas.
Contra la hegemonía de las miradas universales existe el contrapeso de los contra-relatos, que no sólo tienen importancia por lo que nos cuentan, sino por quién y cómo los construye. L'Alternativa Hall Didàctiques (L'Alternativa. Festival Independent de Barcelona. CCCB), proyecto UHF (CA2M), compañía Urban Style (Intermediae-Matadero Madrid), proyectos "Ciutat Esperança" (El Parlante con Pla Comunitari Zona Nord) y "Sota la Pell del REC" (Amics del Rec de Igualada y CERCA), laboratorio "Experiencias locales" (PUCE), producción teatral "La moda incómoda. Tiremos del hilo" (SETEM), jornadas "Migròctones" (Centre de Cultura de Dones Francesca Bonnemaison) y Cuerpos abyectos (Museo Reina Sofía), más laboratorios Auzolab (DS2016).
El projecte "Dansa en família" neix a partir d'una experiència personal del seu creador, Juan Eduardo López, a Tanzània amb una comunitat nòmada amb la qual va establir mecanismes de comunicació a través del joc. Més tard, quan el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) li va encarregar la creació d'una activitat infantil dins del marc del Festival Dies de Dansa 2003, el projecte comença a donar els seus primers passos.
"Dansa en família" neix amb l'objectiu de crear vincles en la família a través de l'art, de fomentar la participació col·lectiva i de generar una trobada amb l'altre a través del joc. A "Dansa en família" el moviment ocupa un lloc essencial, no obstant això, la finalitat del projecte és la comprensió del joc corporal com a instrument de comunicació i expressió.
La Fira d'Economia Feminista i l'article "¿Es posible una economía feminista de la cultura?", publicat a "Nativa" per Javier Rodrigo, són l'eix que aglutina les diferents activitats i projectes aquí reunides. Una suma diversa de perspectives i posicionaments que comparteixen el nexe de vincular els feminismes amb la pràctica artística i cultural: taller "El cuerpo y la performance en las prácticas educativas" (Azcuna Centroa), projecte "B.D. Women: de la herida colonial a la disidencia sexual" (MACBA), laboratoris "Llamamiento a los cuerpos" (UrbanBAT) y "Cruzando miradas. Creación audiovisual para la prevención de la violencia de género" (Circes) i convocatòria "Re-imagina't. Fem un espot no sexista" (Observatori de les Dones en els Mitjans de Comunicació).
"Custodia con partida" va ser el primer muntatge de Teatre-legislatiu al nostre país i es va estrenar a la VI Trobada Internacional de Teatre i Educació (2010), que es va dedicar a aquesta pràctica del Teatre de l'Oprimit i a l'acció política.
Presentada per Forn de teatre Pa’tothom en col·laboració amb l'associació contra la violència de gènere NO ESTASOLA, l'objectiu de l'obra és abordar dos temes. Per una banda, la custòdia dels infants en un cas de divorci on, a més, existeix una denúncia per presumpte maltractament a la dona. Per altra banda, la legislació existent sobre el tema, que presenta grans buits legals. Finalment, debatre aquests temes amb el públic.
Dos projectes inscrits en un mateix territori, el Districte de Sant Martí de Barcelona, assagen propostes d'acció vinculades al barri, i a les seves necessitats i reptes, a partir del treball en xarxa i les pràctiques artístiques: Transversal Art Urbà Sant Martí (Ajuntament de Barcelona) i Cicle de Salut Mental i Teatre: Qui no està boig, fa teatre! (Centre Cívic Can Felipa).
FESCAMP (Ajuntament de Sant Cugat), Espacio Vecinal Autogestionado Arganzuela i programa "Autobarrios SanCristobal" (Basurama) a Madrid, més acampada del Casal Popular Tres Lliris del barri de Gràcia i un article sobre les passejades del projecte "desdelamina" a Barcelona... Exemples de la redefinició de les maneres de fer col·lectivitat, de ser comunitat, d'esdevenir subjecte en societat.
Diferents situacions on els i les joves tenen una relació activa amb les produccions artístiques i la gestió dels espais culturals, situacions on altres relacions de poder amb l’àmbit de les pràctiques artístiques i culturals són possibles: procés participatiu "Despertem Cal Badia" (Ajuntament d'Igualada), proposta escènica "True Love Eivissa" (El Xiringuito Teatre i Mobiolak amb el Consell Insular d'Eivissa) i projecte "Habitació 1418" (MACBA i CCCB)
El circ ha esdevingut una eina de transformació social, especialment quan es fa des de projectes de llarg recorregut com, per posar un exemple proper, el cas de l’Ateneu Popular 9Barris de Barcelona. Compartim altres exemples en aquesta línia: projecte "Galway Community Circus" (Galway, Irlanda), espectacle de creació col·lectiva "Jo sé què sóc" (Artescena Social) i jornades "Col·laboratorium" (Museu de Ciències Naturals de Barcelona)
programa "Acciones públicas para saberes realmente útiles" (programa de Subtramas per a l'exposició "Un saber realmente útil" del MNCARS), "El contrato" (exposició del projecte "El contrato" de Bulegoa Z/B en col·laboració amb Azcuna Zentroa), "Ànimes del Poble Sec" (exposició fotogràfica d'Auteurs del Poble Sec al local de Raons Públiques) i "Memòria cooperativa" (exposició digital produïda per La Ciutat Invisible per al projecte "Barri Cooperatiu")
La publicación de los procesos de trabajo de Mery Cuesta en colaboración con las experiencias creativas que realizan los internos y el colectivo de Monitores artísticos de Centros Penitenciarios abre el hilo para acercarnos a proyectos de investigación, formación y producción artística llevados a cabo dentro de la cárcel: VII Jornada de Monitores Artísticos en Centros Penitenciarios (Programa "Compartim", Departament de Justícia), "Culture in prison" (proyectos de transFORMAS para el programa de cooperación europeo Grundtvig), publicación digital "Arte, Cultura y Cárcel. Prácticas Artísticas y Culturales en Contextos Penitenciarios" (Tais Vidal y María Ruiz), "Dansa interna" (proyecto de la asociación Finmatum con Toni Mira en Wad-Ras y Can Brians)
Tres proyectos y un texto para abordar, una vez más, la compleja y contradictoria cuestión de la intervención en el espacio público. Dispositivo móvil "Txirin-Gailua" (Tabakalera), proyecto "Unitat Mòbil del Paisatge" (Mixité para Idensitat), "MuMo. Museé Mobile" (Ingrid Brochard-L'Art à l'enfance) y "Esto no es un museo. Artefactos portátiles y espacio social" (artículo de Martí Peran en Interacció).
Desde su nacimiento en 2010, "Conexiones Improbables" se ha posicionado como el referente estatal en cuanto a la producción de intervenciones colaborativas de artistas en organizaciones y uno de los más importantes en el marco geográfico europeo.
Es un proyecto orientado a la innovación como motor de mejora en distintos ámbitos de empresas, entes de la administración pública, ONG y fundaciones. Sin embargo, los ejes fundamentales del proyecto son la colaboración, el arte (desde una aproximación relacional) y lo “abierto” (como aquello susceptible de generar conocimiento e innovación gracias a la consideración de lo interno y lo externo, de lo no previsto o no previsible).
Activar prácticas desde y con las comunidades, trabajar colectivamente en procesos colaborativos. Aspirar a incidir en el entorno, en el contexto. Generar autogestión, democracia y procesos instituyentes. Curso "Ciudadanos y ciudades" (proyecto Artefakte), IX Jornades de Música (ICE-UB), convocatoria "Interactivos?´14" (Medialab-Prado), material documental taller "Constelaciones de mujeres" (FPJM), entrevista a Comusitària (Catalunya Ràdio), informe "Cómo construir, cuidar y mantener una comunidad en la economía colaborativa?" (OuiShare), proyecto "Orquestra integrada" (ARTransforma).
En aquesta arrancada postvacacional les xarxes socials van plenes d'iniciatives que interrelacionen el camp educatiu i l'artístic i que, difoses de manera conjunta, alimenten la il·lusió d'un context que s'articula com un ecosistema. Convocatòries PIPA (Lo Pati) i Levadura (Ayuntamiento de Madrid y Fundación Banco Santander), workshop "Activar el aula" (MACBA), programa "Pedagogies de Fricció" (Espai 13, Fundació Miró), curs "Ser o no ser (un cuerpo). Identidades, sujetos, objetos (Museo Reina Sofía), programa "Hamaca Educa" (Hamaca), Escoleta de Cinema (Teleduca) i projectes escolars d'animació audiovisual (CCCB Educació).
Diferents formats d'intervenció a l'espai públic que impliquen posicionaments de treball diversos i que testimonien la riquesa dels nostres contextos culturals: MAU 14 (Roca Umbert), "Cartografia Sensible Anotada" (desdelamina), Openwalls Conference (Associació Cultural Difusor), "Proyecto Casita Cañada" (Arquitectos sin Fronteras-Cañada Real), Arxiu Alícia (Urbanites Berlín-Barcelona), "Barris i Crisi" (IGOP-UAB) i 2ª edición Jornadas "Ciudad Sensible" (Carpe Via)
"La Colectiva Errante" (Plasencia, Extremadura) y "Patio Volantín" (Valparaíso, Chile) son dos proyectos que, des de latitudes y posiciones distintas, abordan la producción cultural como práctica colaborativa y de contexto. Unas maneras de hacer que comparten la negociación como una forma articulada de producción cultural.
Segunda fase del taller de prototipado colaborativo de "Madrid Laboratorio Urbano (Medialab-Prado Madrid), Infraestructuras, prácticas y herramientas para repensar la vida en común", que propone una reflexión acerca del significado del procomún y la cultura digital en la evolución de la ciudad
Esta exposición, fruto de la colaboración entre la Fundación ArtsAid y la Fundació Suñol, llega acompañada de un proyecto de mediación en paralelo, "Otras voces: visitas dialógicas", coordinado por Javier Rodrigo (Transductores). Una propuesta de educación en museos y sobre arte basada en el diálogo como medio para generar vínculos, relaciones y conversaciones a partir de las experiencias y conocimientos compartidos en torno a lo expuesto.
Formes de gestió/intervenció assajades des de la ciutadania en relació al territori, que trenquen la clàssica dicotomia entre entorn urbà i rural des de la reflexió per a la transformació, l’organització en xarxa, l’intercanvi i l’autogestió
El projecte "Classes de memòria" és un exemple de col·laboració institucional per afavorir el procés d’aprenentatge de l’alumnat del grau en Belles Arts (UB). Aquesta intervenció va més enllà del model de pràctiques professionals, molt present a la Universitat, proposant que l'aprenentatge es realitzi directament en relació amb el món extern a l'universitari, assumint els compromisos propis del camp professional, però mantenint alhora una visió crítica.
El punt de partida va ser la proposta guanyadora del premi “Art Jove” de la Sala d'Art Jove de la Generalitat de Catalunya per treballar les polítiques de representació de la història i la memòria en contextos educatius.
A més de la seva presència online, Polièdrica ocupa un espai físic al barri del Poble Sec de Barcelona. Avui volem aplicar una perspectiva de proximitat per situar alguns projectes que enriqueixen l’univers de les pràctiques col·laboratives, autogestionades i de proximitat al barri: Assemblea de Barri i Ateneu Anarquista del Poble Sec, Centro de Cultivos Contemporáneos del Barrio, Ateneu Cooperatiu La Base, Raons Públiques i Taller de Ficció
Aquesta proposta escènica, fruit d'una col·laboració entre el Festival TNT i la coreògrafa Constanza Brncic, neix d'un procés de treball articulat entorn d'un taller on hi participa gent gran procedent de diversos casals, residències i entorns socioculturals de Terrassa
Tres proyectos donde lo cotidiano y la articulación del recuerdo se presentan como una enunciación multitudinaria. Son "Territorio Archivo" (FCAYC), "La Mirada de los Extremeños" (Filmoteca de Extremadura) y "Álbum Lixo" (Left Hand Rotation). Múltiples subjetividades conformando una memoria histórica desde lo común y en código abierto.
La Fundació Miró (dins del cicle "Arqueologia preventiva") i UNZIP proposen aquestes dues accions que s'articulen com a mecanismes de relació i d’intervenció en l'espai públic, i el seu teixit social. En forma de taller, en el primer cas, o en format dispositiu artístic, en el segon, la creació d'un espai de tensió i diàleg entre la institució artística i la societat es resol sortint de les quatre parets de l’equipament.
Para ponernos en movimiento después de las vacaciones, que mejor que abrir nueva temporada con un reportaje sobre danza teatro intergeneracional. Nos llega de la mano de nuestra colaboradora María Ferrer que, aprovechando su estancia en Alemania, nos habla del proyecto "Generation May Be", desarrollado por la coreógrafa mexicana Yeri Anarika Sánchez dentro del festival "Kids on Stage" del Hellerau European Center for the Arts de Dresden.
Al final del reportaje, recogemos más iniciativas relacionadas con la danza, las relaciones intergeneracionales y la educación.
"Aprendre de l’escola" va ser el projecte que va encetar la primera temporada de l’Espai Memòries-Laboratori del segle XX del Museu Comarcal de Manresa, un espai pel desenvolupament de projectes basats en la participació, i relacionats amb la memòria històrica i la creació artística. Aquesta primera temporada, corresponent al curs 2010-2011, focalitzava l’interès en les pedagogies del segle XX i la història del sistema educatiu local.
Per aquest fi es va organitzar un equip de comissariat híbrid i es van generar un seguit de projectes que, sota el títol compartit "Aprendre de l'Escola", creuaven els àmbits de la historiografia, la creació artística i la pedagogia de maneres dispars. Així mateix, es van establir col·laboracions amb diferents centres educatius de la ciutat, organitzacions cíviques i testimonis històrics.
"El ejercicio de la fuerza" es un proyecto de creación escénica colectiva que indaga sobre "los usos y abusos de la fuerza", reflexión tematizada por la filósofa Simone Weil en sus escritos políticos. Cada "ejercicio" (ensayo escénico) se vincula a un hecho histórico, abriendo así la reflexión al ámbito de la memoria y la historia.
Se trabaja proponiendo talleres en los que participan todo tipo de personas y que finalizan con la presentación de una pieza escénica y un debate abierto al público. El primer "ejercicio", "Vitoria'76", fue desarrollado durante 2012-2013 en el Ateneu Popular 9 Barris.
El proyecto tiene una especial relevancia en cuanto que ofrece un espacio, no institucional ni mediático, de reflexión y participación social y política a través de la creación artística.
A la pel·lícula "París is burning" s'exploren les "houses" (cases) de l’Harlem de Nova York de finals dels anys 1980. Les “houses'”eren societats de gays y dragqueens que tenien la funció d'acollir i vetllar per les persones integrants de la seva comunitat. Al documental també es reflecteix el moviment conegut com els "balls” (balls), que s'organitzaven en aquestes “houses”, uns concursos de desfilades on guanyava qui, de forma més convincent, es feia passar per una persona heterosexual o del sexe contrari.
Es tracta d'un document sobre la vida als 'balls” abans que, a partir de l'any 1989, cridessin l'atenció dels mitjans de comunicació i les indústries culturals, que van començar a explotar aquestes pràctiques amb artistes com Madonna, que la va posar de moda al videoclip del seu tema “Vogue”.
Les pràctiques artístiques i les xarxes d’acció ciutadana encara no fan vacances i segueixen amb les seves intervencions col·laboratives per posar en relació l’espai social amb les pràctiques creatives. Un bon exemple d'això és el projecte SNTK BESÓS LAB (IDENSITAT) per reforçar la relació de Santa Coloma de Gramenet amb el riu Besòs
Xamfrà és una iniciativa social inclusiva al barri del Raval de Barcelona, vehiculitzada a través de l’exercici del dret a la participació cultural, fent ús de la música i les arts escèniques com a mitjans. Aquesta iniciativa està impulsada per la Fundació l’Arc Música, institució dedicada a l’educació musical i artística des de fa 40 anys, i que també gestiona l’Escola Municipal de Música de Can Ponsic a Sarrià
"Instituto Do It Yourself" (IDIYS) es un proyecto para la experimentación y construcción de prototipos vinculados a iniciativas ciudadanas, impulsado por el colectivo Todo por la Praxis, que lo presentó en febrero de 2014. "Do It Your Fest" es el cierre de esta primera etapa y se auto-define como un festival para entusiastas de la autoconstrucción y de las construcciones colaborativas
Tres formes d’abordar els processos participatius a l’espai urbà amb l'accent posat en: l’acció directa (nous espais de gestió comunitària de Can Batlló), el treball en xarxa (trobada anual "Arquitecturas Colectivas") o les metodologies per a l’aprenentatge participatiu (conferència projecte "BeLearning")
Aquest mes de juny es segueixen presentant els resultats de processos de treball que proven com l’educació es pot i es vol vincular amb normalitat a les pràctiques artístiques. Ens referim als projectes "Exploradors del temps" (Fundació Tàpies i Escola Sant Martí de Barcelona), "ARTPOP" (BaumannLab i Escola Joaquima Vedruna de Terrassa) i "Margen de error" (Tasneem Gallery i Matadero Madrid), que han coincidit en el temps amb les jornades "FilmED Learning Experiences 2014" (UAB, CUMEDIAE, Think Tank, AEDE amb la Filmoteca de Catalunya) sobre l’ús del cinema com a eina pedagògica a les escoles
Nos hacemos eco de esta herramienta para hacer mapas colaborativos de centros vecinales autogestionados y centros municipales de gestión colectiva, un recurso que aporta visibilidad al trabajo de los movimientos sociales en los barrios
Més enllà del context educatiu reglat al qual, atès el síndrome expositiu de final de curs, ens hem acostat aquestes darreres setmanes, les interaccions entre les pràctiques artístiques i la població juvenil semblen obrir un camp de possibilitats i problemàtiques força diferents. Dos exemples: projecte "Sense filtres" (BaumannLab, Terrassa) i "Encuentro educación + jóvenes" (Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid)
Dos projectes d’educació artística amb la implicació de tota la comunitat educativa i projecció cap al territori: "Ahir, avui, demà. L’escola revisitada pels escolars" (Lo Pati) i "Apadrina el teu equipament" (Fundació Tot Raval en col·laboració amb els equipaments culturals de Barcelona)
Una iniciativa colaborativa entre arquitectos, artistas visuales y comunidades educativas para la mejora de los espacios de juego y aprendizaje mediante procesos participativos dentro y fuera de la escuela, alimentando con ello el sentido recíproco de pertenencia al lugar
Amb l’exposició col·lectiva "Cossos fràgils", una reflexió sobre com l’art contemporani s’ha enfrontat a la malaltia, La Panera segueix teixint una xarxa de col·laboracions per investigar i produir processos de treball en la intersecció entre art i salut. Per exemple, acollint l’exposició en el marc del Congrés Internacional de Cures Pal·liatives, que se celebrarà a Lleida del 5 al 7 de juny del 2014
"Operación Salfumán" de Cia. Jove Forn de Teatre Pa’tothom al C.C Drassanes (Cicle Ravalésteatre 2014), "La flor de Lotus" amb l'IES Milà i Fontanals i casals de gent gran del barri del Poble Sec de Barcelona (tallers-espectacles de creació comunitària del Tantarantana), "Fora'm" de l'Associació transFORMAS i Cia. TeatroDENTRO del C.P Quatre Camins i "Al Laboratori" de Cia. Amantis i Associació Alba (Laboratori de Creació de Fira de Tàrrega)
"FesCamp" és un projecte de la cooperativa Cíclica per activar a través de l'art una reflexió crítica sobre el territori (el barri de Mirasol de Sant Cugat del Vallès) des del punt de vista de la sostenibilitat ambiental i que conclou amb una jornada per mostrar els projectes participants on col·laboren artistes i entitats veïnals
La presentació pública dels projectes i processos de treball duts a terme durant el curs 2013-2014 dins d'«Hibridacions i Contextos» ha servit per donar més visibilitat en aquesta iniciativa d'ACVic i ESDAP Vic, un exemple de com les institucions d’art i les de formació artística estableixen un marc de treball en xarxa amb voluntat de continuïtat
Amb l'inici del bon temps diversos projectes i propostes educatives es presenten en públic: instal·lació "Cruïlles i Camins" (Creart), exposicions "Art + Escola + Xarxes" (ACVic) i "Ni es crea ni es destrueix. En Residència" (ICUB, Consorci d'Educació de Barcelona i A Bao A Qu), més jornada "Debats d'Educació en Acció" (Fundació Bofill i UOC)
Accesible esta guía documental sobre una comunidad de prácticas, aprendizajes y afectos alrededor del procomún y las prácticas colaborativas de ColaBoraBora
La semana del 12 al 18 de mayo concentra una serie de acciones formativas que ponen el énfasis en las relaciones de transformación y participación entre la ciudadanía y la ciudad, el espacio urbano y público: taller "Playgrounds" y presentación de "Ciudad Escuela" (15Muebles) en el MNARS, más jornadas "Ciudad Sensible" (Carpe Vía) en Valencia
Ante las aciagas perspectivas que al parecer se ciernen sobre MediaLab-Prado (Madrid), nos sumamos al reconocimiento por el trabajo bien hecho en apenas un año de funcionamiento de este laboratorio ciudadano para la investigación, producción y difusión de proyectos desde la experimentación y el aprendizaje colaborativo
Lectura recomendada del día: la entrevista a Pedro Salguero y Siro Santos, de la LFdTV, publicada en "Llámpara" (revista de divulgación sobre patrimonio industrial). En ella se ponen en relación estos dos proyectos, unidos por su “ADN social y abierto” y por una campaña de micromecenazgo para la rehabilitación de la antigua cementera ASLAND de los Santos de Maimona (Badajoz)
Seguimos relacionando prácticas colaborativas con innovación social, en línea con el artículo que Mikel Morlas ha elaborado para Poliédrica sobre el proyecto "Descubriendo la innovación oculta"
Implicació ciutadana i pràctiques col·laboratives en tres contextos diferents: una plataforma de ciutats europees ("We-traders"), un projecte local al districte madrileny de Tetuán ("Paisaje Tetuán") i una intervenció híper-local en una plaça encara sense nom del barri de Roquetes a Barcelona ("Deixem Empremta").
Inauguració de la darrera exposició del Cicle “De com convertir un museu en arena”, comissariat per Oriol Fontdevila a l’Aparador del Museu Joan Abelló.
"Conexiones Improbables" protagoniza un reportaje emitido en el programa de TVE2, "La Aventura del Saber". Próximamente, Poliédrica incorporará un artículo de Mikel Morlas sobre este proyecto de innovación social, que pone en relación el mundo empresarial con el artístico.
Una proposta per aprofundir en el projecte "Llars de creació" de Luca Rullo sobre el treball submergit de la dona als barris de la periferia de Barcelona dins de la convocatòria Sala d'Art Jove 2013.
Dues exposicions que coincideixen en posar de relleu el potencial crític dels processos col·laboratius per generar narracions simbòliques alternatives, per construir l’esfera pública amb altres veus, per vincular-se al lloc. "Space of possibles", de Raquel Friera a /UNZIP Torre Muntadas, i "Exercicis de memòria aplicada. Un intent de reconèixer el que és", de Tanit Plana i Laia Ramos al Museu Abelló.
En ha agradat la proposta del "Laboratori de construcció col·laborativa de So", llançada des del Festival Zeppelin 2013, pels seus plantejaments de treball col·laboratiu en un àmbit, el sonor, on no abunda la creació conjunta de paisatges i d'ambients (sonors) tal com es proposa a la convocatòria del festival.
El Projecte "4Cordes", introduït a Polièdrica per les seves autores, Laia Serra i Noemí Rubio de Comusitària (organització especialitzada en gestió de projectes artístics comunitaris), s’ha destacat amb el premi Federico Mayor Zaragoza 2013 per la seva tasca cohesionadora.
Judit Vidiella, editora de Polièdrica i autora de l'article sobre el projecte "La Lleca", ens informa d'una nova presentació-conferència sobre aquesta experiència a la Facultat de Belles Arts de Barcelona (UB).
6ª edició de la Mostra Internacional d'Art Urbà MIAU, un projecte de dinamització sociocultural del Museu Thermalia de Caldes de Montbui que fomenta la participació creativa d'agents locals a partir de projectes artístics i col·laboratius a l'espai públic.
Este proyecto de trabajo colectivo en torno a a idea de grupo de lectura es una colaboración entre Bueloga Zenbaki Barik y el centro de Arte Azcuna Zentroa-Alhóndiga Bilbao.
La primavera de 2012 es fa públic l'inici del projecte "Polièdrica" amb l'objectiu d'explicar i compartir aquest procés, impulsat des del LABmediació del CA TARRAGONA, conjuntament amb el col·lectiu SINAPSIS.
Gràcies al treball en equip d’un bon grapat de gent ja està activa la pàgina web de Polièdrica, un node informatiu, de coneixement i debat, centrat en les pràctiques culturals i artístiques educatives i comunitàries que responen a una perspectiva de democràcia cultural.
Durant el mes de gener de 2013 va tenir lloc la primera reunió de l'equip motor d'editors/es de Polièdrica. L'objectiu: provocar una pluja d’idees sobre quins haurien de ser els continguts inicials d'aquesta plataforma online dedicada a les pràctiques artístiques col·laboratives, i com s'hauria d'organitzar per tal que sigui una eina útil i accessible per als seus i les seves usuaris/es.