Polièdrica

Projecte de salut mental col·lectiva desenvolupat per VULNUS amb l’objectiu d’impulsar xarxes de suport mutu a partir d'un procés de cocreació en arts vives al barri d’Hostafrancs de Barcelona.

Formació impulsada per l’IF Barcelona i el MNAC, en el marc del projecte Comunitat360 amb el suport del Secretariat d’Entitats de Sants.

Recerca artística de la coreògrafa Inés Boza que culmina amb un espectacle al Mercat de les Flors, comissariat per VULNUS.

Edició 2024 d'aquesta cita inclusiva, social i educativa de l’INAEM organitzada amb l'Ajuntament de Tarragona, la ciutat que acull aquestes 16ª Jornades.

L'Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona convoca el Premi IT Acció Social i Comunitària per donar suport i impulsar l'articulació d'un projecte on interaccionin les arts escèniques i l'acció social i comunitària.

Oberta la convocatòria Balandra de residències escèniques i de suport a la creació del Centre Cívic El Sortidor que té com a objectiu facilitar la creació i l’exhibició escènica.

2ª edició d’aquest festival d'arts escèniques per la transformació social organitzat per l’Obra Social Sant Joan de Déu i l’associació uTOpia Barcelona on els i les protagonistes són persones en situació de vulnerabilitat.

La Fundació Carulla llança la primera edició de les beques Gent del barri de creació artística comunitària al Poblenou de Barcelona.

Peça escènica produïda amb alumnat de Batxillerat de l'IES Isaac Albéniz (Leganés) i que tanca el cicle “Trilogía de juventud” dins del programa d'art i escola “Una grieta” de l'Àrea d'Educació del Museo Reina Sofía de Madrid.

Projecte artístic i pedagògic en el marc del programa educatiu del Gran Teatre del Liceu de Barcelona per a la temporada 2024-2025 concebut per compartir escenari amb alumnat d’ESO i Batxillerat.

Cicle de sessions de ball col·lectiu al Graner amb la companyia Los Informalls i altres artistes convidats per generar espais de celebració comunitària amb el veïnat del barri de La Marina de Barcelona.

3ª sessió de la comunitat d’aprenentatge d’IT Acció Social i Comunitària, que vol ser un punt de trobada periòdic per a la comunitat de docents i alumnes de l’Institut del Teatre de Barcelona.

Presentació a Madrid de les creacions d'aquest taller de teatre amb instituts de Madrid, Barcelona i Pamplona, impulsat per la Fundació Lydia Cacho i dirigit per la companyia teatral Calatea per prevenir la violència i l'explotació sexual.

Curs dirigit al professorat de secundària de la Comunitat de Madrid per explorar el potencial de les arts escèniques com a eina pedagògica per a l'aprenentatge de competències clau a l'aula.

La Fundació Banco Santander llança la desena edició de la convocatòria Santander Emplea Cultura per a ajudar a organitzacions del sector cultural a créixer de formar sostenible i per a crear ocupació entre els joves especialitzats en cultura contemporània

Formació adreçada a professionals de l'acció social i educativa organitzada per Apropa Cultura amb la participació d’equipaments culturals de Catalunya, Balears i Madrid.

Stalkers, projecte que converteix 18 joves en programadorxs dels teatres dels seus municipis, inclou més localitats de Catalunya i un nou festival, l’Eufònic, que es suma als seus impulsors: Sâlmon, Sismògraf, FiraTàrrega i TNT.

Com a part de les activitats del III Encuentro de Artes y Discapacidad, Capaz Perú i el Centre Cultural d'Espanya a Lima (CCE Lima) convoquen una residència artística que es realitzarà l'octubre del 2023 a Lima (Perú).

Teleclub Lanzarote és un projecte de laboratori/taller/residènca de formació artística creat per a persones amb idees, pensaments i projectes entorn de l'art, la cultura i la innovació.

L’Auditori, el Liceu, el Mercat de les Flors, el Palau de la Música, el Teatre Lliure i el Teatre Nacional de Catalunya creen una projecte per reforçar els vincles entre la comunitat educativa i les arts escèniques i musicals.

6ª edició d’aquest cicle impulsat pel Graner al barri de La Marina de Barcelona amb el suport del Festival Grec, el Castell de Montjuïc i el Pla de Barris (programa Caixa d’Eines).

L’associació Empelt, formada per joves de la Selva del Camp (Tarragona), busca enfortir l’arrelament al territori d’un jovent desconnectat de la vida sociocultural del municipi a través de la cultura i les arts en viu.

Obert període de presentació de projectes escènics per optar a una residència artística a Balandra, cicle de residències del Centre Cívic El Sortidor (Barcelona).

Ornitorrinco, Mediació artística des dels espais escènics, celebra una trobada a Almagro (Ciudad Real) en el marc de l’Escola d’Estiu 2023 de Redescena, La Red Española de Teatros, impulsors del projecte amb Pedagogías Invisibles.

L’Arnau Itinerant busca propostes artístiques diverses per treballar en context comunitari, amb especial interès pels formats híbrids i experimentals, que s'inclouran a la seva programació 2023-24 al barri de Sant Antoni de Barcelona.

L'Associació Cultural TUDANZAS impulsa una nova edició d'aquest festival al Casc Antic de Barcelona amb l'objectiu de promoure el valor social de la dansa.

Programa de tallers per l'arxipèlag canari per tal d’apropar aquest projecte per a la innovació i transferència de coneixement impulsat pel Govern de Canàries a la realitat de cada illa i a les necessitats del sector cultural.

Invitació del col·lectiu Es (tu)yo i el CRMF de Madrid a participar en aquest laboratori de creació, acció i pensament entorn de la diversitat funcional, a través del teatre.

Alumnat de 3r d’ESO del Conservatori Professional de Dansa (Institut del Teatre) i la plataforma Teatre Arnau Itinerant col·laboren amb l’associació Carabutsí en un projecte d’aprenentatge servei entorn del teatre en caló i la cultura gitana al barri del Poble Sec de Barcelona.

Trobada organitzada per Artaziak a Dantzagunea (Errenteria, Guipúscoa) amb l'objectiu de construir col·lectivament pràctiques i discursos més justos enfront de les jerarquies entre cossos.

El projecte educatiu del Teatro Real de Madrid sorteja 6 kits de caixes per fer LÓVA entre tots els centres escolars amb companyies LÓVA actives a Espanya.

Aquesta 14ª edició, celebrada a València sota el lema la creació com a impuls de la transformació social, atorga una major visibilitat i espai a la música com a instrument democratitzador juntament amb les arts escèniques.

El Teatre Auditori de Granollers articula el seu programa de mediació cultural entorn a línies d'acció, estratègies i projectes que promouen la plena participació en els drets culturals i l'activació i enfortiment del territori.

Creació escènica produïda pel Liceu dins del seu projecte social amb veïnat, col·lectius i entitats del barri del Raval de Barcelona, com els seus cors amateurs, juntament amb el músic Arnau Tordera i la dramaturga Victoria Szpunberg.

La publicació és el resultat de tots els aprenentatges de la primera edició d'aquest projecte de Redescena, La Red Española de Teatros, en aliança amb Pedagogías Invisibles i pretén ser un referent i punt de partida per abordar els processos de mediació i educació amb valor transformador des dels espais escènics públics.

“Diversorium”, proposta guanyadora a la 7ª edició de la convocatòria “Al meu barri fan performances” (Festival Escena Poblenou i Can Felipa), obre al seu torn convocatòria per participar al festival que es celebrarà l’octubre a Barcelona.

Espectacle fruit del projecte de creació comunitària de l'Arnau Itinerant en col·laboració amb la Taula de Cultura del Pla Comunitari del barri del Poble-sec de Barcelona sobre les vulnerabilitats i resiliències de joves i gent gran.

El projecte educatiu LÓVA (Teatro Real) proposa un curs de 8 dies als i les docents de Madrid, València, Galícia i Múrcia perquè experimentin tot el procés de convertir les seves aules en una companyia d'òpera.

Trobades amb gent gran dins de la programació de mediació de Condeduque, Centre de Cultura Contemporània de Madrid, per reconstruir les danses del passat des de les memòries del present amb Rojo Pandereta.

Projectes educatius en curs de Graner desenvolupats per 6 artistes a 6 escoles i instituts del barri de la Marina de Barcelona dins de “Caixa d’Eines”. Programes de Cultura i Educació del Pla de Barris, l’ICUB i el CEB.

Projecte de creació escènica, dins d’una proposta d’Aprenentatge i Servei (ApS) amb alumnat de secundària, on hi col·laboren l’Institut del Teatre, l’Arnau Itinerant i la xarxa CooperaSec. L’objectiu és donar a conèixer la història i els agents culturals dels barris del Poble-sec, Raval i Sant Antoni de Barcelona.

La 3ª edició de les estades creatives a la natura d’ACVic per tal que infants de 8 a 12 anys experimentin amb les possibilitats de l’art es centra en explorar la relació a tres bandes entre art, cura i natura.

Guia de NUS Cooperativa per donar eines pràctiques a professionals i institucions interessades a pensar el teatre en clau feminista.

Jornada de presentació al Teatre Municipal de Coslada de les creacions escèniques de "Piel con Piel", un projecte de la Fundación Lydia Cacho dirigit per Calatea amb instituts de Madrid i Barcelona per sensibilitzar sobres les violències masclistes.

Projecte de la companyia Vostok Collective per treballar sobre la memòria amb persones grans en risc d'aïllament del barri del Poble Sec de Barcelona i estudiants d'arts escèniques a través de l'art comunitari, amb el suport de les beques SOS Cultura 2021 (Fundació Carulla).

Projecte d'Ados Teatroa amb usuaris i usuàries del menjador solidari Paris365 de la Fundació Gizakia Herritar a Pamplona per donar visibilitat a través del teatre a persones en situació de pobresa i exclusió.

Dispositiu de governança participativa impulsat per 4 festivals catalans d’arts vives on un grup de joves s'endinsa en el procés de curadoria de les seves programacions per acabar ideant una programació cultural als seus municipis.

Article publicat a “El Temps de les Arts” sobre el projecte d’apropament de la dansa al Centre Penitenciari Wad Ras (Barcelona), desenvolupat entre internes i alumnat del Conservatori Superior de Dansa (CSD) de l’Institut del Teatre.

Programa de tallers de conciliació familiar del Centro Dramático Nacional amb el teatre com a element generador a desenvolupar juntament amb l'equip Mico als Teatres María Guerrero i Valle-Inclán de Madrid.

Estudi publicat per La Academia de las Artes Escénicas sobre la importància de la pràctica de la música, la dansa, el teatre i el circ en les diferents etapes de l'educació i la situació actual d'aquests ensenyaments artístics.

Peça de teatre documental sobre la infància creada per l'artista i educador Nacho Bilbao en col·laboració amb alumnat del CEIP Antonio Moreno Rosales de Madrid dins del programa educatiu “Una grieta” del Museo Reina Sofía.

Aquest projecte de recerca i creació del col·lectiu Androna Cultura i el CCCB convida les dones joves del barri del Raval de Barcelona a explorar com habiten l’espai públic i esbrinar quin lloc hi ocupen.

Dos projectes de barri a Barcelona: un procés de investigació i creació de Vulnus Arts Vives i Recerca amb el veïnat del barri de la Sagrera i la realització d’un curtmetratge col·laboratiu de Nadir Audiovisual i Educació amb tres instituts de diferents districtes de la ciutat.

Presentació de MEMEX Barcelona, projecte pilot de narració digital dut a terme per Interarts, Sindillar i La Bonne amb treballadores de la llar migrants entorn del concepte de patrimoni, i espectacle de teatre comunitari sobre les experiències vitals d’activistes ecofeministes del Sud Global amb Plàudite Teatre.

La plataforma Acceso 44 organitza aquest seminari per posar en valor les pràctiques de la mediació cultural, així com per potenciar la seva activació a través de la col·laboració entre institucions i entitats a Múrcia.

La Unión de Escuelas de Música y Danza (UEMyD) organitza unes jornades sobre el treball de les Escoles de Música i Arts Escèniques a favor de la integració i la cohesió social.

Obert el termini per enviar propostes de comunicacions de professionals, col·lectius, artistes, gestors i entitats per a la seva presentació dins de la programació de la XIII edició d'aquestes Jornades que enguany es celebren sota el lema "Desplaçaments i trànsits".

Activitat especial per a docents proposada per EducaThyssen (Museo Thyssen-Bornemisza) amb l'artista i pedagoga Marisa Amor per desenvolupar un treball de coneixement i creació a partir dels cossos en relació amb l'entorn.

Laboratori d'arts escèniques de l'IVAM Educació, dirigit a joves i dissenyat des d'una perspectiva inclusiva per la coreògrafa i creadora multimèdia Aurora Diago (La Lola Boreal) amb la ballarina i creadora Sara Espinar.

4ª edició de Basar obert, l’espai d’aprenentatge i pensament compartit de Graner, Centre de creació de dansa i arts vives de Barcelona, on el facilitador David Villota ofereix una formació sobre la Indagació Grupal.

Arts escèniques, projectes comunitaris i recuperació de la memòria del Paral·lel de Barcelona són els eixos de la nova programació de l'Arnau Itinerant, una iniciativa de repropiació de l'últim teatre de barraca de Barcelona, ara autogestionat pel veïnat.

Segona fase, articulada a partir de laboratoris, del projecte de recerca compartida entre l’Ateneu Popular 9Barris, La Central del Circ i Graner (tres fàbriques de creació de l'Ajuntament de Barcelona) al voltant de la creació artística amb les comunitats i en el territori.

Programa de mediació dels Teatres Municipals de Múrcia i La Aye Cía (Aye Cultura Social) amb instituts del municipi per crear un grup juvenil de participació en aquests equipaments.

Projecte de recerca comunitària i documental amb gent gran protagonista de la migració interna espanyola dels anys 50 i 60, i joves procedents de la migració global actual per a la creació d'una proposta escènica documental produïda pel Teatre Lliure de Barcelona amb la seva artista resident, Marta Galán Sala.

L'Àrea de Cultura de la Diputació d'A Coruña, organitzadora d'aquestes jornades sobre la situació de la dansa i les arts vives a Galícia, ofereix en obert al seu canal de YouTube els vídeos de les conferències d'aquesta trobada, celebrades el març al Teatre Colón (A Coruña).

L’educador musical Enric Aragonès Jové proposa una lectura reflexiva sobre les aportacions compartides a l'edició 2020 de les Jornades de l'INAEM, celebrades en format virtual sota el lema "La fuerza de las alianzas. Debates de futuro para las artes escénicas y musicales inclusivas y comunitarias".

Publicació de la recerca sobre inclusió social en les arts escèniques de la Comunitat Valenciana, desenvolupada per Adonar amb professionals del sector social i cultural autonòmic en el marc del projecte Cultura+Social.

Una iniciativa de Graner on, amb la mediació del col·lectiu artístic Artefactum, es convida a un grup d’espectadors/es a compartir espais de trobada amb artistes residents al Centre de Creació de Dansa i Arts Vives de Barcelona.

Adaptació teatral dins d'un projecte pilot per a introduir a Espanya ArtE, iniciativa europea d’inserció laboral per a joves amb el teatre com a eina pedagògica, coordinat per UpSocial a Barcelona amb Fundació Comtal i Espai Teatre.

El Sâlmon inicia un cicle de gobernança compartida entre 4 centres de creació d’arts vives de Barcelona (Antic Teatre, La Caldera, Graner i La Poderosa), amb una curadoria també compartida i la incorporació d’un rol de mediació artística.

Una sèrie de diàlegs entre professionals compromesos amb les arts per a l'acció i la transformació social organitzats pel Postgrau d'Arts Escèniques i Acció Social de l’Institut del Teatre de Barcelona.

Curs per a docents de tots els nivells educatius centrat en les pràctiques de cos realitzades a l’aula i organitzat pel Mercat de les Flors de Barcelona dins del seu programa educatiu.

Setena edició del Cítric, el cicle de cultura crítica i popular de l'Ateneu Popular Nou Barris de Barcelona, que indaga al voltant de les identitats a través del teatre, el circ, la música, l’humor i el pensament.

Iniciativa per crear una plataforma de projectes artístics als barris de Saragossa, coordinada i finançada pel Patronato Municipal de Artes Escénicas e Imagen, amb l'objectiu de consolidar i extendre l'ecosistema local de projectes de cultura social i comunitària.

Consultable a la web d'Aliança Educació 360 la publicació “Educar en la pràctica artística, un dret irrenunciable”, fruit d'un debat entre professionals de la música i les arts escèniques per reivindicar la importància de les arts en l'educació i el dret de tothom a la seva pràctica en el context educatiu.

IX edició d'aquest festival participatiu de Bilbao la Vieja, San Francisco i Zabala, organitzat per l'espai cultural comunitari Sarean.

Programa educatiu de Graner amb la mediació d'Arte Factum i el suport del Pla de Barris de La Marina en el marc del programa “Caixa d’eines” (ICUB, Consorci d'Educació i Institut Municipal d'Educació dins el Pla de Barris de l'Ajuntament de Barcelona) per potenciar les arts escèniques en l’àmbit escolar.

Seminari online organitzat per Educació 360 per presentar la publicació "Educar en la pràctica artística, un dret irrenunciable" i abordar-ne les principals línies, especialment les més rellevants en el context actual.

Aquest projecte és una iniciativa de Redescena, La Red Española de Teatros, en aliança amb Pedagogías invisibles per unir arts escèniques i educació, incorporant la mediació cultural en els teatres.

RBLS és un festival d’arts escèniques impulsat per l'associació cultural Lonestar Cultura que té lloc a Barcelona amb l’objectiu d’acostar el teatre als i les joves d’entre 13 i 20 anys amb un format i activitats participatives per reforçar la seva funció social.

Les Jornades “Territori(s), comunitat(s) i pràctiques artístiques” estan coorganitzades per tres de les fàbriques de creació de la ciutat: l'Ateneu Popular 9 Barris, La Central del Circ i Graner, i s’emmarquen en la programació de la Biennal de Pensament 2020 (Ajuntament de Barcelona).

La XII edició d'aquestes Jornades, organitzades pel Ministerio de Cultura y Deportes, es realitza en streaming des del Centre Cultural Conde Duque de Madrid amb el lema "La força de les aliances. Debats de futur per a les arts escèniques i musicals inclusives i comunitàries".

L’artista i mediadora cultural Elisa M. Matallín exhibeix "Oppressió", dins del programa "Altaveu" del Consorci de Museus al Centre del Carme (València). L’exposició mostra el resultat del treball col·laboratiu de l’artista amb diferents col·lectius de dones, un treball que s’activa en la mostra amb tallers oberts al públic.

El Centro Cultural d'Espanya a Buenos Aires (CCEBA) i el Grupo de Teatro Catalinas Sur organitzen aquesta Trobada de Teatre Comunitari (TC) per reflexionar entorn del treball artístic comunitari com una manera diferent de construir ciutadania.

La sessió "Souvenirs. Vol. II Els aterrits, els revoltats" forma part del projecte artístic comunitari de l’Antic Teatre de Barcelona i es presenta dins de la programació antifeixista, en línia i gratuïta, que organitza per al Festival Grec 2020.

Col·loqui proposat pel Centro Dramático Nacional sobre el paper de les arts en l'ensenyament i el dels arteducadors o la funció dels departaments pedagògics en els centres d'arts escèniques, especialment en el context anglosaxó.

Col·loqui ofert pel Centro Dramático Nacional amb el propòsit de repensar els nexes entre l'art, l'activisme i el treball social com a motor de canvi i generador de solucions creatives a problemes concrets, per crear projectes en comú on la vida de les persones se situï en el centre.

Aquest programa d'estudis transdisciplinar, organitzat per la Universidad de Castilla-La Mancha i el Museo Reina Sofía (Madrid), ofereix un context de recerca pràctica on experimentar i desenvolupar projectes així com debatre, qüestionar i reflexionar de manera crítica sobre la diversitat de maneres en què la pràctica artística genera coneixement.

Partint del cos de treball de "A quatre potes", un projecte al voltant de la noció de taula com a dispositiu, context i espai d’acció-disrupció, nyamnyam planteja una nova investigació i formalització en relació a les línies de treball del Graner i el context del Barri de La Marina de Barcelona.

Article d'Enric Aragonès publicat per "Educació 360" on s'enllaça l'educació al llarg i ample de la vida amb les arts en l'educació amb motiu del document que professionals de l'educació artística han elaborat com a corresponsables en la construcció d’una nova Educació 360 en el camp de les arts escèniques.

Trobada laboratori del Graner. Centre de creació de dansa i arts vives (Barcelona) al voltant de la relació entre pedagogia i arts vives.

Laboratori escènic gratuït de Graner per a joves de 16 a 20 anys i conduït per l'artista Mariona Naudin al voltant de les preguntes: Què és una turba? Què pot fer un cos i què poden fer molts cossos? Quina és la revolució del futur?

Creació XIC i Radioactius proposen un projecte artístic comunitari que barreja les arts escèniques i la ràdio per crear col·lectivament una performance sobre les vivències migratòries, a través dels relats de veïnes i veïns del Poble Sec de Barcelona de diferents orígens culturals.

Per a l'edició 2018-2019, "Bailar el Barrio" (CA2M de la Comunidad de Madrid) proposa el taller extraescolar "Quién cabe dónde y dónde cabe qué", amb la ballarina Raquel Sánchez

3er Cicle d'aquesta formació impartida per l'associació cultural Marabal, que consta de 6 cursos intensius que tenen com a eix vertebral les arts del cos aplicades a entorns educatius, terapèutics i comunitaris.

Aquest taller és part del procés de recerca i treball compartit que connecta el programa BornLab (El Born CCM) amb la creació escènica del col·lectiu Sindillar/Sindihogar i els nodes de Wikidones (laBonne), els tallers d’editores que publiquen a la Viquipèdia amb perspectiva feminista, així com amb d’altres iniciatives del Casc Antic de Barcelona sobre les memòries migrants i la visibilitat de les dones.

Producció del coreògraf Rui Horta, realitzada a partir d'una convocatòria pública on 41 persones participen en una experiència creativa col·lectiva.

3a edició de "BooMBeta", el cicle d’accions artístiques de La Marina, impulsat pel Graner i centrat en art, comunitat i educació. Cada edició proposa diferents activitats lligades a allò popular, amateur i experimental, sense renunciar a experiències estètiques arriscades i significatives.

L'Associació Sudansa organitza els Encontres de Dansa a l'Escola cada any durant el mes de juny. És una presentació pública del treball de creació coreogràfica d'un any de durada que associa coreògrafs professionals amb alumnes i docents, dins d'un procés de formació recíproca i de composició coreogràfica.

Projecte pedagògic del Mercat de les Flors i els principals teatres de Catalunya. El projecte s’adreça a centres d'ensenyament secundari per apropar el llenguatge corporal i introduir la dansa contemporània als joves.

Convocatòria oberta per participar a "Aquario Bcn", un projecte d'art comunitari de ComuArt que posa en evidència la tensió cultural que es produeix en el món contemporani entre les comunitats migrants i d'acollida. El punt de partida del projecte es centra en l'experiència de la població xinesa.

Al barri del Poble-sec (Barcelona), el programa ART i PART (ICUB, Ajuntament de Barcelona) està coliderat per un grup motor constituït des de la Taula de cultura del Pla Comunitari, incorporant al procés totes les entitats del barri que vulguin formar part d'aquest procés de creació artística col·lectiva.

El Conservatori Superior de Dansa (CSD) de l’Institut del Teatre i la Fundació ASPACE Catalunya han dut a terme aquest taller de dansa inclusiva amb la participació dels alumnes de l'especialitat de pedagogia de la dansa del CSD i persones amb paràlisi cerebral de la fundació.

Curs de la UIB i El Xiringuito Teatre i Comunitat que, utilitzant eines artístiques del teatre i l'estètica de l'oprimit i de les oprimides, treballa a partir d'activitats pràctiques que estimulin el pensament crític i la creativitat.

Obra de teatre de la Cia. Joves del Forn de teatre Pa’tothom, dirigida per Jordi Forcadas i interpretada pels joves de Pa’tothom en el marc del projecte “D’avui per demà”.

Projecte de creació escènica amb joves (especialment aquells la llengua materna dels quals no és l'espanyol, migrants i refugiats), realitzat a Conde Duque en col·laboració amb la Comissió Espanyola d'Ajuda al Refugiat i diversos Instituts d'Educació Secundària de Madrid.

Amb aquest espectacle del projecte A Tempo, produït per ConArte Internacional gràcies a la beca Art for Change de ”La Caixa” i estrenat al festival Temporada Alta, els alumnes de 4t d’ESO de l’Institut Salvador Espriu (Salt, Girona) reten un homenatge a la diversitat i a la possibilitat de pensar en moviment.

Espai d'intercanvi d'experiències i pensaments per reflexionar i posar en pràctica diferents maneres d'entendre el cos i la dansa en tota la seva diversitat física, psicològica, sensorial i sexual. A través de tallers participatius, portes obertes al públic i espectacles amb debat posterior, La Caldera acolle aquest projecte amb direcció artística de Jordi Cortés i producció de Raül Perales.

Fundación Cepaim, en col·laboració amb l'Associació Cultural AyeKlauwn i la Plataforma d'Acció Social de la Universitat de Múrcia promouen i organitzen el I Congrés Internacional d'Arts Escèniques i Diversitat en el Centro Párraga.

La Fundació Pere Tarrés i l'Institut del Teatre ofereixen una oportunitat per reflexionar plegats al voltant de l'avaluació en els projectes d'arts escèniques aplicades a l'acció social a la Facultat d'Educació i Treball Social Pere Tarrés (URL) de Barcelona

Projecte de creació col·lectiva realitzat en col·laboració entre el Centre Cívic Can Felipa i el festival de creació contemporània Escena Poblenou, amb la complicitat del Casal de barri Bac de Roda (Barcelona) per posar en relació a creadors i creadores professionals (La Buena Compañía) amb dones del barri entorn de l'espai i el temps de trobada que suposa rentar roba en un safareig públic.

Nuevos creadores 18/19 continua l'experiència desenvolupada al llarg de el curs escolar 17/18 per Colectivo Lisarco al Colegio Público Trabenco de Leganés, gràcies al suport de Fundación Daniel y Nina Carasso. El projecte fa un treball de cohesió a la comunitat educativa a través d'una metodologia constructiva-cooperativa, utilitzant llenguatges artístics com la dansa.

Amb la pregunta "Com afecten les FICCIONS a la nostra REALITAT?" com a punt de partida, la Sala Beckett llança la convocatòria per formar part d'ELS MALNASCUTS i experimentar amb la nova creació a través d’un festival de 3 setmanes que inclou performance, instal·lacions, concerts, videoart, etc.

"Rebomboris" és una proposta escènica resultant del projecte artístic-comunitari "Xarxa de cures, ahir i avui". Està vinculat al programa Art i Part i impulsat per Barcelona Districte Cultural, alhora que una creació participativa dels veïns i veïnes del barri de Sant Pere, Santa Caterina i la Ribera amb l’Antic Teatre, TRANSlab, La Bonne, Sindillar/Sindihogar, Mescladís i Tudanzas. La proposta vol fer palès que les nostres vides estan interrelacionades i que l’exercici de la llibertat depèn de la manera com ens reconeixem.

Graner-Mercat de les Flors participa en la 10a edició del programa EN RESiDÈNCiA (ICUB i CEB, juntament amb A Bao A Qu) en diàleg amb els artistes Andrés Waksman i Constanza Brnčić, i els IES Barri Besòs i Josep Comas i Solà.

Projecte artístic comunitari amb nois i noies gitanos del barri de la Mina (Barcelona) per muntar una proposta escènica multidisciplinària amb la implicació de les seves famílies i la seva comunitat. És una producció de l’entitat cultural Veus Gitanes dins de la temporada 2017-2018 del Grec Festival de Barcelona, amb direcció escènica i dramatúrgia de Marta Galán.

Aquest projecte de proximitat, ideat per Arts Vives Aplicades del centre de creació Graner, arriba al barri de la Marina de Barcelona per crear un ecosistema centrat en l’art i la comunitat que l’acull.

Article del periodista i editor Joan Carbonell, publicat pel CCCB (CCCBLab), on es narren els inicis autogestionats del Grec Festival de Barcelona, tot i reflexionant sobre l'autogestió i la cultura avui.

Espectacle de dansa gratuït a la Sala Ibèria de Sant Feliu de Llobregat a càrrec del col·lectiu de dansa integrada Liant La Troca.

El Mercat de les Flors acull "Parrhesia", una obra de creació col·lectiva iniciativa del Teatre Arnau i coordinada per la cooperativa Art&Coop, que proposa explorar els límits de la llibertat d’expressió i els fantasmes històrics de la censura, que perduren els nostres dies.

Espectacle del projecte PI(E)CE – Projecte Intergeneracional de Creació Escènica del Tantarantana amb alumnes de l’Institut Milà i Fontanals i Consell de Cent, juntament amb el Casal de la Gent Gran de Ciutat Vella.

La companyia de dansa Iliacan convida a "Barris en dansa" 2017-18: un projecte comunitari en què persones de diversos barris de Barcelona, de totes les edats i condicions, participen en la realització d’un espectacle de dansa contemporània i en són els intèrprets. Al Mercat de les Flors es representa l'espectacle final "Nosaltres".

Conferència organitzada per Agost Produccions a càrrec de Javier Rodrigo. Partint de diversos referents de l’educació popular i les pedagogies crítiques, Rodrigo exposa algunes experiències realitzades en l’àmbit dels museus, per tal de posar-les en diàleg amb el context teatral.

Els fòrums de l'Observatori de les Arts Escèniques Aplicades són espais de reflexió on compartir reptes i oportunitats al voltant de les arts escèniques inclusives. El Fòrum 2017 es centra en el paper de les arts escèniques en l'educació, fent especial èmfasi en la necessitat de l'avaluació de les pràctiques artístiques per tal de tenir coneixement de la metodologia emprada i dels efectes que produeix aquesta pràctica.

Vulnus és un projecte artístic que, incloent-hi la recerca, crea una aliança de creadors i investigadors, intervenint i reflexionant sobre Arts Vives i Societat. Al centre de creació de dansa i arts vives Graner, Vulnus porta a terme trobades setmanals i jornades compartides, dins de la seva residència artística del 2017 al 2019.

Projecte pedagògic de l'associació Adierak amb la col·laboració de Artaziakoop, fruit d'un treball interdisciplinari entre l'educació i la dansa que neix amb la finalitat de proporcionar noves eines al professorat en Educació Formal. Es tracta de col·locar el cos i l'experiència en el centre de l'aprenentatge per a, des d'aquí, activar noves maneres d'integrar el moviment en les pràctiques habituals de l'aula.

Ja s'ha publicat la resolució que concedeix les beques d’arts escèniques aplicades de l'Institut del Teatre per l’any 2017. La finalitat d’aquestes beques és donar suport a projectes que utilitzin les arts escèniques com a mitjà d’intervenció comunitària, educativa o de salut i s’emmarquen dins les accions de l'lnstitut del Teatre per completar la formació i la promoció professional d’estudiants i graduats de les seves escoles superiors

El projecte "Dones i Cures - Teatre de les Oprimides per Combatre les Desigualtats Interseccionals al Treball Domèstic i de Cures" proposa la realització d'un procés de Teatre Legislatiu amb l'objectiu de promoure, donar formació, donar suport i enfortir la participació i auto-organització política de les dones al sector del treball domèstic i de cures.

Projecte de creació escènica intergeneracional i intercultural amb caràcter social, dirigit pels creadors Constança Brncic i Albert Tola, que impulsa el Teatre Tantarantana als barris del Raval i del Poble Sec de Barcelona des de 2011. Al llarg d'un procés de vuit mesos, es treballa en horari escolar dins dels Instituts Milá i Fontanals i Consell de Cent, amb joves i persones grans del barri.

El col·lectiu de dansa integrada Liant La Troca actúa dins del festival reivindicatiu L'Art Impossible (Barcelona). Durant dos dies, el festival ofereix l’oportunitat de compartir, conèixer i gaudir de diversos espectacles i activitats on persones amb i sense discapacitat exploren diferents disciplines artístiques.

Projecte en col·laboració entre l’Escola Mossèn Jacint Verdaguer de Barcelona i el Departament d’Educació de la Fundació Joan Miró, en relació al projecte interdisciplinari del Cicle inicial de l’escola, d’investigació entorn de la diversitat humana.

L'Associació Sudansa organitza els Encontres de Dansa a l'Escola cada any durant el mes de juny. És una presentació pública del treball de creació coreogràfica d'un any de durada que associa coreògrafs professionals amb alumnes i docents, dins d'un procés de formació recíproca i de composició coreogràfica.

Desde finals del 2011 l’Antic Teatre està desenvolupant un projecte comunitari amb el veïnat del seu barri més immediat, el barri del 'Casc Antic' de Barcelona. L'edició de 2017 és, per tant, la cinquena consecutiva d'aquest projecte amb la gent gran del barri.

TALLER DE CREACIÓ PER A ESPECTADORS GREC 2016

Estrena de la producció "LI DIUEN MAR" (projecte "PIE(C)E" dins del programa "TantaJove" del Tantarantana)

Presentación pública "EDUCADANZA" (Museo Reina Sofía) y muestra del taller-laboratorio escénico "BREAK A LEG!" (un proyecto de San Sebastián 2016 en el Teatro Victoria Eugenia). Más "FUCK-IN-PROGRESS" (peça de dansa teatre de Jordi Cortés i Associació Kiakahart a La Caldera de Barcelona)

"QUÈ DIUEN QUE ÉS AIXÒ DE LA PERFORMANCE?" (xerrada amb Judit Vidiella a /UNZIP dins del projecte "Ultracòs") i "HAY QUE TOCARSE MÁS" (taller de performance per a professorat d'Aimar Pérez Galí a CA2M)

"5 ANYS DE XIC. Arts Escèniques per a la convivència al Poble-Sec" (exposició sobre aquest projecte d’art comunitari al Centre Cultural Albareda de Barcelona) i XIV FESTIVAL D’ARTS ESCÈNIQUES DE SANTA EULÀLIA (organitzat per Plàudite Teatre al Centre Cultural Santa Eulàlia de L'Hospitalet del Llobregat)

TALLER DE DANSA INTERGENERACIONAL (dins del projecte O.V.N.I del Col·lectiu Big Bouncers) i "LI DIUEN MAR. PRIMER MOVIMENT" (dins del projecte PI(E)CE produït pel Teatre Tantarantana de Barcelona)

Jornada "DIÀLEGS. COMUNITAT I ART A DEBAT" (Artibarri) i seminari d’arts escèniques "A QUI PERTANY LA CIUTAT" (Escola Internacional d’Arts Escèniques de Barcelona)

Taller de creació teatral "PI(E)CE" ("Habitació 1418", CCCB i MACBA)

EL COS A LA INTEMPERIE. Primera performance del projecte interdisciplinari “Ultracòs. Tres experiències compartides més enllà del cos” que vol posar en relació les Arts visuals amb les Arts escèniques per generar una peça performativa conjunta amb artistes d'àmbits diferenciats.

DEBAT OBERT "ARTS EN VIU"

"ECLÈCTIC FESTIVAL"

"CAMINS DE NIT. INFANTS PERDUTS DELS EXILIS" (projecte "Donar veu a la memòria", IES Lluís Vives de Barcelona), "EL SOMNIADOR D’OR" (projecte "L'Òpera a l'escola", Escola Simeó Rabasa de Martorelles, Barcelona) i "MOVING TO VIVALDI" (L’Excèntrica, Santa Coloma de Gramenet), més 2ª TROBADA "EXPERIENCE ART, INCREASE MOTIVATION" (projecte "Planter de Dansa", Institut Salvador Espriu de Salt, Girona)

VIII "JORNADAS SOBRE LA INCLUSIÓN SOCIAL Y LA EDUCACIÓN EN LAS ARTES ESCÉNICAS" (INAEM), JORNADAS ECAV SOBRE INVESTIGACIÓN EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA (Grupo de Investigación ECAV “Educación y Cultura Audiovisual") y FORO "PONTEVEDRA. ARTE, CULTURA Y EDUCACIÓN" (Concello de Pontevedra y Universidad de Vigo)

EXPOSICIÓ ZONA INTRUSA 9: "LES COSES" (Direcció de Cultura. Ajuntament de Mataró), PROGRAMA "FLIPART" (Àrea de Cultura. Diputació de Barcelona), PROJECTE "L’ARTISTA VA A L’ESCOLA" (El Teler de Llum. Ajuntament de Tarragona)

NOUS ENTORNS DE CREACIÓ I INTERVENCIÓ: INFORME-DIAGNÒSTIC DE LES ARTS ESCÈNIQUES APLICADES (Observatori de les Arts Escèniques Aplicades de l’Institut del Teatre), "CONECT@" (publicación del Museo Reina Sofía sobre la accesibilidad a la cultura en colaboración con Grupo AMÁS), GUIA DIDÀCTICA DE TEATRE FÒRUM PER A DOCENTS (projecte europeu "FOTEL". Forum Theatre Against Early School Leaving)

Curs "MEDIACIÓN CULTURAL: MULTIPLICIDAD DE CONTEXTOS" (ENTREsijos amb PlataformaC) i seminari "CURADORÍA Y MUSEOGRAFÍA EDUCATIVA" (Taller Multinacional), ambdós online. Dos cursos més: "PERO...¿ESTO ES ARTE?" (CA2M) i "MEDIACIÓ ARTÍSTICA: ACCIÓ SOCIAL A TRAVÉS DE L’ART" (Fundació General. Universitat de València). Una taula rodona "APRENDRE A TRAVÉS DE L’ACCIÓ" (ACVic) i dues propostes formatives: EXPERTS EN ACCESIBILITAT EN ARTS ESCÈNIQUES (UAB) i DANSA (Apropa Cultura)

Convocatòria TAST D’ESPECTACLES (L’Altre Festival) i projecte teatral LA SAL DEL RAVAL (INCA Catalunya)

"LEVADURA". CONVOCATORIA ABIERTA PARA COLEGIOS (Programa de residencias de creadores-educadores), CONVOCATORIAS DE PROYECTOS FUNDACIÓN CARASSO (Programa “Arte ciudadano”) i BEQUES “EDUCAR CREANT” (Fundació Jaume Casademont). Més convocatòries per a artistes "AL MEU BARRI FAN PERFORMANCES" 2016 (C.C. Can Felipa i Festival Escena Poblenou) i "FESCAMP" 2016-2017 (3ª edició).

Obra “45+ L’Odissea” de l'associació d’aturats Assat50 / “Fils de vida”, cinquè muntatge del projecte d’art comunitari Creació XIC / Grup de teatre "Frincandó" en el marc del projecte "Gent Gran: agents de canvi per a la convivència" / Cia. de teatre Escola Octavio Paz / Projecte APS “Teixidores, i nosaltres... Què hi podem fer?” / Taller per a professorat “Aprendre història fent teatre”

Cursos LES PRÀCTIQUES ARTÍSTIQUES EN L’ÀMBIT SOCIOEDUCATIU (CEESC) + INCLUSIÓ, EDUCACIÓ, MÚSICA I DIVERSITAT FUNCIONAL (ACEM) i CIRC I EDUCACIÓ SOCIAL (UAB i Ateneu Popular 9Barris) / TALLER DE TEATRE DE L’OPRIMIT POLARITZAT (Forn de teatre Pa’tothom), AULA DE TEATRE FÒRUM INTERNACIONAL (Casa Àsia, BCN Interculturalitat i La Xixa Teatre) i jornades CULTURA INCLUSIVA: INTERVENCIÓ SOCIAL DES DE LES PRÀCTIQUES ARTÍSTIQUES (Centre Cultural La Nau-Universitat de València)

"TU NO SURTS A LA FOTO" (proposta escènica amb col·laboració amb la Unitat de Psiquiatria de l’Hospital de la Santa Creu i Sant Pau de Barcelona), "BALLAR ENS FA BÉ" (projectes seleccionats en aquesta convocatòria de l’APdC per al Dia Internacional de la Dansa 2016) i altres propostes de les què hem tingut notícia: "POLITICAL MOTHER" PROJECTE COMUNITARI (Hofesh Shechter Company amb col·lectius locals de Salt i Girona), "L’ESPECTACLE SENSE NOM" (una proposta de dansa inclusiva dins del projecte InclusArt) i "L’ÚLTIM CRIT" (projecte teatral en col·laboració amb la Fundació Arrels)

“¿HOJA DE RUTA?” (Projecte Barris en dansa 2015), “PEPA. HOMENATGE A LA VIDA I LA MORT” (Projecte Ritme en el temps de l'Antic Teatre) i PRÀCTICA AMB LA FUNDACIÓ COLLADO-VAN HOESTENBERGHE (Graner)

Estrena de LA TRAVESSIA (producció teatral del projecte "desPLAÇA’T" de transFORMAS), curs EINES DE TEATRE DELS I LES OPRIMIDES: DEL DESIG A L’ACCIÓ (Escola de Teatre de les Oprimides de Barcelona), espai sociocultural EL NIU DE BAMBÚ (BamBú cia. de teatre) i presentació revista ARTSOCIAL (Neret Edicions) a l’Ateneu Popular 9Barris

II FÒRUM D’ARTS ESCÈNIQUES APLICADES (OAEA) / CURS "EDUCA AMB L’ART" (Apropa Cultura) / PROGRAMA SOCIOEDUCATIU "COMUNITAT I IMPACTE SOCIAL" (Fundació ONCA) / PROYECTO "NUEVOS CREADORES-NUEVOS PÚBLICOS" (Reina Sofía)

FIRA INTERNACIONAL DE TEATRE INTEGRATIU (FITI 2015) i III JORNADA DYA F

EQUIPO SUB-21 (Convocatoria abierta CA2M) + "ACCIONS I TEATRALITATS DISSIDENTS" (Proyecto en curso. MACBA)

Cicle de Salut i Arts Escèniques: "QUI NO ESTÀ BOIG, FA TEATRE!" (Pallapupes i Centre Cívic Can Felipa) + Projecte "JUNEDA INCURSIÓ SOCIAL". Creació d'Arts Escèniques (Juneda InCursió)

ESTUDI ESPAI PÚBLIC I QUALITAT DE VIDA A CIUTAT MERIDIANA (IGOP, CCCB Educació i Escola Mestre Morera) / PROPOSTA ESCÈNICA 2015 COM A POSSIBILITAT (La compagnie des Hommes amb alumnat de tres instituts de Barcelona) / PROYECTO VACA III (Centro Huarte y centros de educación formal y no formal de Navarra)

Projectes "FUCK-IN-PROGRESS" (Grec 2015. Taller de l’Espectador) i "BARRIS EN DANSA" (Xerrades informatives) / FES-MAP 2015 (Convocatoria II Festival de las Artes y la Salut Mental de los Pirineos) / Jornades BAMBÚ (Arts escèniques inclusives i accessibles. I aniversari cia. teatre Bambú)

Projectes PLANTERS (ConArte), PERIPLUS (Comusitària) i ÒPERA A SECUNDÀRIA (Gran Teatre del Liceu)

CONVOCATÒRIA ARTS ESCÈNIQUES Can Felipa, "LA MIRADA DEL OTRO" de Proyecto 43-2 a l’Institut del Teatre de Barcelona (funció i col·loqui sobre el conflicte basc) i "PER QUÈ A MI?" Obra sobre l’assetjament escolar de Cia. Jove Pa’tothom / Cursos "ARCO IRIS DEL DESEO: UNA HERRAMIENTA PARA EL CAMBIO" (La Xixa Teatre) i "EL TEATRE COM A EINA D’INTERVENCIÓ SOCIAL I EDUCATIVA" (Departament de Pedagogia Aplicada i Psicologia de l'Educació, de la Universitat de les Illes Balears, amb El Xiringuito Teatre i Comunitat)

CURSO DE GESTIÓN CULTURAL "#CULTURABAJOPUENTE" + "FESTIVAL SALVAJE" (proyecto Autobarrios SanCristobal, Madrid) y "AKELHARRE JOVE" (Espai independent de l’Hospitalet de Llobregat)

Festivals ACTUA! ARTS FESTIVAL. Art amb diversitat funcional i L’ALTRE FESTIVAL Internacional d’Arts Escèniques i Salut Mental / PROGRAMA HERMES i publicació ABIERTO AL PÚBLICO núm. 4. Artes escénicas e inclusión social.

Crowdfunding Festival "Cabanyal Íntim" (plataforma cívica Salvem el Cabanyal i Francachela Teatro)

Exposición "IN/BE/OUT SIDE ART" (Art Madrid 15) / Proyecto "DESMUNTAMITES" (El Parlante con INS Menéndez Pelayo de Barcelona) / PROYECTO BILINGÜE Escola Municipal Tres Pins (Barcelona) / Proyecto "FEM UN MUSEU" (Museu de Sant Cugat del Vallès) / VII JORNADAS SOBRE LA INCLUSIÓN SOCIAL Y LA EDUCACIÓN EN LAS ARTES ESCÉNICAS (INAEM) / Videoconferencia "SOMATOGRAFÍAS Y TECNOCUIDADOS" (URBANBAT 2014) / "GUÍA PEDAGÓGICA PARA LA ELABORACIÓN DE VIDEOS Y PODCASTS A FAVOR DE LA DIVERSIDAD CULTURAL" (Educación Sin Fronteras-Educo y El Parlante)

Primera edició de "L'Art Impossible", un festival artístic on les arts plàstiques i escèniques es converteixen en el vehicle de transformació de persones amb i sense discapacitat, en un exercici de pràctica col·laborativa amb les entitats i col·lectius

"Proyecto Montenoso" (Galicia), Festival "Cabanyal Íntim" (Valencia) y un curso del Museo Reina Sofía (Madrid): "Transiciones. Democracia, ecología y comunes ante el cambio de época"... Formas diversas de defender el patrimonio de todos/as.

La Fira d'Economia Feminista i l'article "¿Es posible una economía feminista de la cultura?", publicat a "Nativa" per Javier Rodrigo, són l'eix que aglutina les diferents activitats i projectes aquí reunides. Una suma diversa de perspectives i posicionaments que comparteixen el nexe de vincular els feminismes amb la pràctica artística i cultural: taller "El cuerpo y la performance en las prácticas educativas" (Azcuna Centroa), projecte "B.D. Women: de la herida colonial a la disidencia sexual" (MACBA), laboratoris "Llamamiento a los cuerpos" (UrbanBAT) y "Cruzando miradas. Creación audiovisual para la prevención de la violencia de género" (Circes) i convocatòria "Re-imagina't. Fem un espot no sexista" (Observatori de les Dones en els Mitjans de Comunicació).

Dos projectes inscrits en un mateix territori, el Districte de Sant Martí de Barcelona, assagen propostes d'acció vinculades al barri, i a les seves necessitats i reptes, a partir del treball en xarxa i les pràctiques artístiques: Transversal Art Urbà Sant Martí (Ajuntament de Barcelona) i Cicle de Salut Mental i Teatre: Qui no està boig, fa teatre! (Centre Cívic Can Felipa).

Lectures i vídeos entorn de trobades i esdeveniments que faciliten el debat, l’intercanvi dialògic i la creació de xarxa: memòria de les "VI jornadas sobre la Inclusión Social y la Educación en las Artes Escénicas"(INAEM), extracte de la Taula de Pensament "Arts escèniques i comunitat" (Fira Mediterrànea de Manresa), "Un descuido complejo" (crónica de Silvia Nanclares sobre Cooperland 2014, publicada a eldiario.es), material documental "Simposio Madrid Laboratorio Urbano" (Medialab-Prado) i vídeo-resum trobada "Primavera Cacharrera" (projecte "Entorno a la silla" amb Can Batlló)

Aquesta proposta escènica, fruit d'una col·laboració entre el Festival TNT i la coreògrafa Constanza Brncic, neix d'un procés de treball articulat entorn d'un taller on hi participa gent gran procedent de diversos casals, residències i entorns socioculturals de Terrassa

"El ejercicio de la fuerza" es un proyecto de creación escénica colectiva que indaga sobre "los usos y abusos de la fuerza", reflexión tematizada por la filósofa Simone Weil en sus escritos políticos. Cada "ejercicio" (ensayo escénico) se vincula a un hecho histórico, abriendo así la reflexión al ámbito de la memoria y la historia.

Se trabaja proponiendo talleres en los que participan todo tipo de personas y que finalizan con la presentación de una pieza escénica y un debate abierto al público. El primer "ejercicio", "Vitoria'76", fue desarrollado durante 2012-2013 en el Ateneu Popular 9 Barris.

El proyecto tiene una especial relevancia en cuanto que ofrece un espacio, no institucional ni mediático, de reflexión y participación social y política a través de la creación artística.

A la pel·lícula "París is burning" s'exploren les "houses" (cases) de l’Harlem de Nova York de finals dels anys 1980. Les “houses'”eren societats de gays y dragqueens que tenien la funció d'acollir i vetllar per les persones integrants de la seva comunitat. Al documental també es reflecteix el moviment conegut com els "balls” (balls), que s'organitzaven en aquestes “houses”, uns concursos de desfilades on guanyava qui, de forma més convincent, es feia passar per una persona heterosexual o del sexe contrari.

Es tracta d'un document sobre la vida als 'balls” abans que, a partir de l'any 1989, cridessin l'atenció dels mitjans de comunicació i les indústries culturals, que van començar a explotar aquestes pràctiques amb artistes com Madonna, que la va posar de moda al videoclip del seu tema “Vogue”.

D’aquest taller, impartit per Claudia Moreso i Carles Sala (La Caldera), destaquem que és una experiència escènica de creació col·lectiva a partir del moviment on els participants (adolescents de 12 a 17 anys) pensen, composen i interpreten la peça coreogràfica resultant, que es presentarà en públic a l’Auditori de Barcelona

"Operación Salfumán" de Cia. Jove Forn de Teatre Pa’tothom al C.C Drassanes (Cicle Ravalésteatre 2014), "La flor de Lotus" amb l'IES Milà i Fontanals i casals de gent gran del barri del Poble Sec de Barcelona (tallers-espectacles de creació comunitària del Tantarantana), "Fora'm" de l'Associació transFORMAS i Cia. TeatroDENTRO del C.P Quatre Camins i "Al Laboratori" de Cia. Amantis i Associació Alba (Laboratori de Creació de Fira de Tàrrega)

Seminario vinculado al proyecto MOV-S Galicia 2014, que tiene lugar en la Isla de San Simón. Esta quinta edición del MOV-S, organizada bajo el auspicio del Mercat de les Flors de Barcelona, gira en torno a un tema transversal como las tecnologías del encuentro y tendrá una continuación en Bilbao a finales de mayo (Alhóndiga Bilbao).